1. Porozumění tvrdému osvětlení:
* charakteristiky: Tvrdé světlo pochází z malého přímého světelného zdroje, který produkuje zřetelné, dobře definované stíny s ostrými hranami. Přemýšlejte o přímém slunečním světle za jasný den nebo holé žárovky.
* efekty:
* důraz na texturu: Zdůrazňuje nedokonalosti kůže, vrásky a detaily a přidává charakter.
* vyřezávání obličeje: Zdůrazňuje kostní strukturu a vytváří silné stíny, které definují rysy subjektu.
* Vytváření nálady: Může vyvolat pocity síly, intenzity, tajemství nebo dokonce tvrdosti v závislosti na tom, jak se používá.
2. Zařízení a nastavení:
* Zdroj světla:
* přímé sluneční světlo: Nejviditelnější možnost. Experimentujte s různými denními časy pro kontrolu intenzity a úhlu světla.
* holá žárovka: Jednoduchá, nefiltrovaná žárovka může vytvořit velmi drsné stíny. Pro snadno se použijte světlo svorky. Buďte opatrní s teplem.
* Speedlight (strobo): Ideální je záblesk s malým reflektorem nebo žádný modifikátor. Můžete ovládat sílu a polohu.
* zaostřovací baterka: Silná baterka se zaostřovací čočkou umožňuje velmi přesné ovládání světelného paprsku.
* pozadí: Temné pozadí zlepší kontrast a drama.
* reflektor (volitelné): Reflektor může do stínových oblastí odrazit malé množství světla, aby je mírně změkčil nebo přidal jemný vrchol. Používejte střídmě k udržení efektu tvrdého světla.
* difuzor (velmi volitelný): Obecně se vyhýbejte difuzérům, když změkčí světlo. Pokud je však světlo * příliš * tvrdé a způsobuje nežádoucí oříznutí nebo nelichotivé výsledky, které by bylo příliš * příliš * tvrdé a způsobuje nežádoucí oříznutí nebo nelichotivé výsledky. Používejte opatrně.
* měřič světla (volitelné): I když to není přísně nutné, měřič světla vám může pomoci přesně měřit intenzitu světla a zajistit správnou expozici.
3. Klíčové techniky pro dramatické tvrdé osvětlení:
* poloha světla: To je kritické. Experimentujte s těmito možnostmi:
* Sidelight: Umístěte světlo na stranu tváře subjektu. To vytváří dramatické stíny, které rozdělují obličej do světlých a tmavých oblastí. Jedno oko může být zcela ve stínu.
* Top Light: Umístěte světlo nad subjekt a směřujte dolů. To může vytvářet silné stíny pod obočím a nosem, takže subjekt vypadá intenzivně.
* přední světlo: Přímé světlo zepředu může být stále těžké, zdůraznit texturu a oči jiskřit. Dávejte pozor, abyste příliš nesrovnali tvář subjektu. Mírně mimo střed je nejlepší.
* podsvícení: Umístění světla za subjektem vytváří efekt světla ráfku, nastíní je ve světle a odděluje je od pozadí. Budete muset vystavit tvář subjektu a nechat pozadí vyhodit, nebo naopak, abyste získali dramatickou siluetu.
* ovládání stínů:
* Přijmout stíny: Tvrdé osvětlení je hlavně o stínech. Nebojte se jich! Jsou to, co vytváří drama a hloubku.
* plněné světlo (minimální): Pokud jsou příliš hluboké nebo zakrývají důležité detaily. Cílem není eliminovat stíny, ale ovládat jejich hloubku.
* pózování a výraz:
* úhly: Zeptejte se svého předmětu naklonit hlavu nebo tělo a vytvořit zajímavé úhly a stíny.
* intenzita: Vážný nebo intenzivní výraz funguje dobře s tvrdým osvětlením. Zvažte pozice, které zprostředkovávají sílu, odhodlání nebo zranitelnost.
* vyprávění: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět. Póza a výraz by měly podporovat náladu, kterou vytváříte.
* expozice:
* expozice pro hlavní body: Obecně upřednostňujte vystavení nejdůležitějším bodám, aby se jejich nadměrné expozice zabránilo. Nechte stíny padat tam, kde mohou.
* kontrast: Tvrdé osvětlení neodmyslitelně vytváří vysoký kontrast. Mějte na paměti oříznutí (ztráta detailů) ve zvýraznění a stínech. Upravte expozici a v případě potřeby použijte reflektor k získání detailů ve stínu.
* následné zpracování:
* Nastavení kontrastu: Možná budete chtít mírně zvýšit kontrast v následném zpracování, abyste dále posílili drama.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí použijte uhýbání a pálení a zdůrazňují hlavní body a stíny.
* ostření: Vzhledem k tomu, že tvrdé světlo zdůrazňuje texturu, může tento účinek zvýšit pečlivé ostření.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může často zvýšit dramatický účinek tvrdého osvětlení zdůrazněním kontrastu mezi světlem a stínem.
4. Tipy a úvahy:
* praxe: Experimentujte s různými světelnými pozicemi, úhly a výrazy, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* pozorovat: Studujte portréty, které efektivně využívají tvrdé osvětlení, aby se poučily od pánů.
* zvažte předmět: Tvrdé osvětlení může být velmi odhalující. Pro všechny to nemusí být nejvíce lichotivá volba.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi a nasměrujte je, aby vytvořili požadovanou náladu a výraz.
* Bezpečnost: Pokud používáte umělé osvětlení, mějte na paměti teplo a elektrickou bezpečnost. Pokud používáte sluneční světlo, uvědomte si denní dobu a jak se mění světlo.
* porušení pravidel: Nebojte se experimentovat a porušit „pravidla“, jakmile jim porozumíte. Nejdůležitější věcí je vytvořit obrázek, se kterým jste spokojeni.
Příklady scénářů:
* Classic Hollywood Glamour: Pomocí Sidelight vytvořte dramatický stín přes tvář subjektu. Požádejte je, aby naklonili hlavu a podívali se mimo kameru.
* intenzivní portrét: Používejte světlo shora a vytváří stíny pod obočím a nosem. Nechte subjekt vypadat přímo na kameru s vážným výrazem.
* noir styl: Použijte Sidelight s tmavým pozadím a vytvořte tajemný a dramatický obraz.
Pochopením principů tvrdého osvětlení a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Nezapomeňte upřednostňovat komunikaci, experimentování a bezpečnost a nebojte se posunout hranice vaší kreativity.