1. Pochopení základů režimů míchání
* Jaké jsou režimy míchání? Diktují, jak pixely na jedné vrstvě interagují s pixely na vrstvách pod nimi. Myslete na ně jako na filtry nebo recepty, které kombinují vrstvy.
* Umístění: Nalezeno v panelu vrstvy Photoshopu (obvykle na pravé straně obrazovky). Rozbalovací nabídka obvykle označená „normální“ vám poskytne seznam dostupných režimů.
* zásobník vrstvy je klíčový: Vrstva, na kterou aplikujete režim míchání, se nazývá vrstva směs . Vrstva pod ní jsou základní vrstva . Režim míchání ovlivňuje to, jak vrstva směs ovlivňuje základní vrstvu (vrstvy).
* neprůhlednost a výplně: Tyto ovládací prvky také ovlivňují účinek režimu míchání. Snížení neprůhlednosti způsobí, že účinek je jemnější. Ovládání „výplně“ ovlivňuje dopad režimu míchání na * texturu * a ponechává průhlednost neporušenou (užitečné pro zachování podrobností).
2. Kategorie režimu míchání klíčů a jejich použití v portrétu
Skupiny photoshopu mísí režimy do kategorií na základě jejich účinků:
* normální skupina (normální, rozpuštění): Jedná se o nejzákladnější a zřídka používané pro kreativní míchání.
* normální: Výchozí. Vrstva směsi zcela pokrývá základní vrstvu.
* rozpuštění: Vytváří skvrnitý nebo zrnitý efekt. Zřídka se používá v portrétování.
* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, tmavší barva): Tyto režimy obecně ztmavnou obraz. Dívají se na informace o barvě v každém kanálu a vyberou tmavší barvu základny nebo míchání.
* násobení: Jeden z nejužitečnějších. Simuluje stohování více expozic. Ztmavne obraz a zvyšuje kontrast. Skvělé pro:
* Přidání hloubky a stínu.
* Pálení okrajů jemně.
* Ztmavnutí tónů pokožky v konkrétních oblastech.
* Přidávání textur (např. Skenované textury, papírové textury).
* Darken: Srovnává barvy ve směsi a základních vrstvách a vybere tmavší barvu. Méně intenzivní než násobení.
* Burn Burn: Ztmaní a saturuje barvy na základě informací o barvě směsi. Může produkovat drsný, vysoce kontrastní vzhled. Používat střídmě.
* tmavší barva: Vybere tmavší barvu mezi oběma vrstvami.
* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Lighter Color): Tyto režimy obecně rozjasňují obraz. Dívají se na informace o barvě v každém kanálu a vybírají zapalovač základny nebo smíchání barvy.
* obrazovka: Opak násobení. Odsvětluje obraz a snižuje kontrast. Skvělé pro:
* Přidání hlavních bodů a rozjasňování stínů.
* Simulace měkkého, rozptýleného zdroje světla.
* Přidávání textur se světlejším, éterickým pocitem.
* Vytvoření efektu „záře“.
* Lighten: Srovnává barvy ve směsi a základních vrstvách a vybere lehčí barvu. Méně intenzivní než obrazovka.
* Color Dodge: Rozjasňuje a desaturuje barvy na základě barevných informací o směsi. Může vytvořit drsný, přeexponovaný vzhled. Používat střídmě.
* lehčí barva: Vybere lehčí barvu mezi oběma vrstvami.
* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Tyto režimy zvyšují kontrast. Reagují odlišně v závislosti na jasu základní vrstvy:lehčí barvy jsou odlehčeny a tmavší barvy jsou zatemněny.
* Overlay: Velmi všestranný režim. Odlehčuje světelné oblasti a tmavé tmavé oblasti, což výrazně zvyšuje kontrast. Skvělé pro:
* Přidání textury a detailů.
* Zvýšení kontrastu v konkrétních oblastech.
* Vytváření dramatického, malířského efektu.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Vytváří měkčí vylepšení kontrastu. Vynikající pro:
* Jemné míchání textury.
* Jemné úpravy kontrastu.
* Přidání teplého nebo chladného tónu k obrázku.
* tvrdé světlo: Intenzivnější než překrytí a měkké světlo. Vytváří drsné zvýraznění a stíny. Používejte opatrně.
* živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix: Obecně příliš intenzivní pro portrétování výtvarného umění, ale lze jej použít pro velmi specifické umělecké efekty.
* Skupina inverze/zrušení (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Tyto režimy vytvářejí neobvyklé a často nepředvídatelné barevné efekty.
* rozdíl: Odečte barvu vrstvy směsi od základní vrstvy. Často se používá k vytváření abstraktních nebo závažných efektů. Může být zajímavé pro přidání jedinečného, uměleckého doteku.
* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale méně intenzivní.
* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Tyto režimy ovlivňují pouze specifické komponenty barvy.
* Hue: Změní odstín základní vrstvy tak, aby odpovídal odstínu vrstvy směsi. Užitečné pro třídění barev.
* nasycení: Změní nasycení základní vrstvy tak, aby odpovídala nasycení vrstvy směsi. Lze použít k selektivnímu desaturování nebo nasycení částí obrazu.
* barva: Změní barvu základní vrstvy tak, aby odpovídala barvě vrstvy směsi při zachování svítivosti základní vrstvy. Vynikající pro třídění barev a tónování, zejména v kombinaci s vrstvami nastavení.
* Luminosity: Změňuje svítivost základní vrstvy tak, aby odpovídala svítivosti směsi vrstvy při zachování barvy základní vrstvy. Užitečné pro nastavení jasu a kontrastu bez ovlivnění barvy.
3. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění
Zde je několik konkrétních příkladů, jak používat režimy míchání ve vašem pracovním postupu:
* přidání textury:
* vrstva textury: Na vrstvu nad portrétem položte obrázek textury (např. Starý papír, plátno, stříkání barvy).
* režim míchání: Experimentujte s násobením, překrytím, měkkým světlem nebo obrazovkou. Upravte neprůhlednost a vyplňte pro kontrolu intenzity textury. Maskujte oblasti, kde nechcete, aby byla textura viditelná (např. Přes očima).
* třídění barev:
* vrstva nastavení barev: Vytvořte novou vrstvu nastavení (např. Křivky, rovnováha barev, fotografický filtr). Proveďte požadované úpravy barev.
* režim míchání: Použijte barvu, odstín nebo nasycení, abyste jemně posunuli barvy obrazu. Experimentujte s měkkým světlem nebo překrytím, abyste přidali teplo nebo chlad.
* Opacity: Vylaďte efekt nastavením neprůhlednosti vrstvy nastavení.
* přidání světla a stínu:
* Dodge and Burn Layer: Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou (úprava> výplně> 50% šedá).
* režim míchání: Nastavte režim míchání na překrytí. Díky tomu je šedá vrstva neviditelná.
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge (Lighten) a Burn (Darken) na této vrstvě, abyste selektivně rozjasnili zvýraznění a prohloubili stíny. Toto je nedestruktivní způsob, jak přidat dimenzi do vašeho portrétu.
* Vytvoření efektu záře:
* duplicitní vrstva: Duplikujte vrstvu portrétu.
* Gaussian Blur: Na duplikovanou vrstvu naneste Gaussovu rozmazání (filtr> Blur> Gaussovské rozmazání). Upravte poloměr a vytvořte měkký, rozmazaný efekt.
* režim míchání: Nastavte režim míchání na obrazovku. Tím se vytvoří měkký, zářící efekt. Podle potřeby upravte neprůhlednost.
* maska: Do rozmazané vrstvy přidejte masku vrstvy a ovládejte, kde je viditelná záře. Můžete maskovat oči a další ostré detaily, abyste zabránili v rozmazání.
* přidání prachu a škrábanců (vintage vzhled):
* prach a škrábance vrstvy: Najděte obrázek prachu a škrábanců (nebo si vytvořte vlastní). Umístěte ji nad vrstvu portrétu.
* režim míchání: Použijte obrazovku (pokud jsou prach a škrábance tmavé) nebo se vynásobí (pokud jsou lehké).
* Úpravy úrovní: Upravte úrovně prachu a poškrábání vrstvy tak, aby se vyladilo vzhled.
* přidávání uměleckých prvků (štětce, překryvy):
* Vrstva uměleckých prvků: Umístěte svůj tah štětce, akvarel nebo jiný umělecký prvek na novou vrstvu.
* režim míchání: Experimentujte s různými režimy, abyste viděli, jak interagují. Overlay, násobení, obrazovka a měkké světlo jsou dobré výchozí body.
4. Tipy pro efektivní použití
* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je vyzkoušet je a zjistit, co dělají. Nebojte se experimentovat s různými kombinacemi.
* Začněte jemný: Začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti (10-30%) a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Použijte masky: Masky vrstvy jsou nezbytné pro selektivní použití režimů míchání na konkrétní oblasti vašeho obrazu. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným výsledkem.
* nedestruktivní úpravy: Kdykoli je to možné, použijte nastavovací vrstvy a inteligentní objekty k aplikaci režimů míchání. To vám umožní provést změny později bez poškození původního obrazu.
* věnujte pozornost detailům: Režimy míchání mohou někdy zavést nežádoucí artefakty nebo barevné posuny. Přiblížení a pečlivě prozkoumejte svůj obrázek, abyste zajistili, že všechno vypadá tak, jak má.
* zvažte příběh: Přemýšlejte o náladě a zprávě, kterou chcete s portrétem sdělit. Zvolte režimy míchání, které podporují vaši vizi.
* kombinujte režimy: Můžete naskládat více vrstev s různými režimy míchání a vytvořit složité a nuanční efekty.
* Přečtěte si histogram: Při úpravě režimů míchání sledujte histogram. Ujistěte se, že neořezáte zvýraznění ani stíny.
5. Příklad pracovního postupu:Přidání překrytí textury
1. Otevřený obrázek: Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Najít texturu: Najděte obrázek s vysokým rozlišením (např. Naskenovanou texturu papíru).
3. Umístěte texturu: Přetáhněte obrázek textury do vašeho dokumentu Photoshopu. Měl by se objevit na nové vrstvě nad portrétem.
4. změna změny textury: Změňte velikost a umístění vrstvy textury tak, aby pokrývala celý váš portrét.
5. Režim smíchání: Změňte režim míchání vrstvy textury na „množit se“. Tímto ztmavne obrázek a umožní se ukázat texturu.
6. Opacity: Upravte neprůhlednost vrstvy textury na hodnotu mezi 10% a 50%, v závislosti na požadovaném efektu.
7. Maska vrstvy: Do vrstvy textury přidejte masku vrstvy. Použijte měkký kartáč s černou barvou k maskování oblastí, kde nechcete, aby byla textura viditelná (např. Oči, rty a vlasy).
8. upřesnění: Přidejte nastavovací vrstvu (např. Úrovně nebo křivky) nad vrstvu textury, abyste dále upřesnili celkový vzhled.
Pochopením principů režimů míchání a experimentováním s různými technikami můžete odemknout svět kreativních možností pro své portrétování výtvarného umění. Jsou to mocné nástroje, které mohou zvýšit vaše obrázky a pomoci vám vyjádřit vaši uměleckou vizi.