REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů na vašich světlech je fantastický způsob, jak do svých portrétů přidat drama, náladu a jedinečný vizuální vkus. Zde je rozpis toho, jak efektivně používat barevné gely ve vaší fotografii:

1. Pochopení základů světla a barvy:

* barevné kolo: Toto je váš nejlepší přítel. Pochopte doplňkové barvy (protiklady na kole, jako je červená a zelená) pro kontrast, analogické barvy (vedle sebe, jako modrá a zelená) pro harmonii a teplé vs. chladné tóny.

* Balance White: Zásadní pro získání přesných barev. Nastavte vyvážení bílé * před * přidáním gelů, nejlépe k okolnímu světlu (např. Denní světlo, wolfram). Nastavení rovnováhy bílé * po * může vést k neočekávaným a často nepříjemným výsledkům.

* Intenzita světla: Gely sníží výstup světelných. Buďte připraveni upravit nastavení fotoaparátu (ISO, clona, ​​rychlost závěrky), abyste kompenzovali.

* difúze: Zvažte použití difuzorů s vašimi gely, abyste změkčili světlo a vytvořili plynulejší gradienty.

2. Základní vybavení:

* barevné gely: Začněte základní sadou obsahující primární barvy (červená, modrá, zelená) a několika sekundárními barvami (žlutá, purpurová, azurová). Filtry Rosco a Lee jsou oblíbené značky. Najdete také levné startovací soupravy.

* Světelné stojany: Budete potřebovat, aby se umístila světla.

* Hlavní úchyty/držáky gelu: Tito se připojují k vašim světelům a umožňují vám bezpečně držet gely na místě. Mnoho rychlostních světla má gelové pásy nebo systémy suchých suchých zip. U zábradlí možná budete potřebovat reflektor s držákem gelu nebo mřížku s gelovými sloty.

* světla: Speedlights (záblesky) jsou běžným výchozím bodem, protože jsou přenosné a cenově dostupné. Studiové stromy poskytují více energie a kontroly. S gely lze použít i kontinuální LED světla, ale budete muset zvážit správu tepla.

* volitelné:mřížky a snoots: Tito pomáhají ovládat šíření světla a zabraňují úniku do jiných oblastí.

3. Plánování natáčení:

* Koncepce a nálada: Rozhodněte se o emocích nebo zprávě, kterou chcete sdělit. Tím se diktuje vaše volby barev.

* dramatické a nervózní: Kontrasty barvy, silné stíny, neobvyklé úhly.

* Dreamy &Ethereal: Měkké, pastelové barvy, rozptýlené světlo, mělká hloubka ostrosti.

* retro/vintage: Teplé tóny (žlutá, oranžová, červená) kombinovaná s obilím a desaturovanými barvami.

* Paleta barev: Vyberte si své gely na základě vaší požadované nálady.

* červená: Vášeň, energie, nebezpečí, hněv.

* modrá: Klid, smutek, chlad, důvěra.

* zelená: Příroda, závist, uzdravení, růst.

* žlutá: Štěstí, optimismus, opatrnost.

* magenta: Hravost, kreativita, nekonformita.

* umístění světla: Přemýšlejte o tom, kde chcete umístit světla a vytvářet stíny, zvýraznění a hloubku.

4. Společné nastavení osvětlení s gely:

* jediné světlo s gelem: Nejjednodušší nastavení. Umístěte světlo a vytvořte konkrétní náladu nebo zvýrazněte konkrétní funkci. Skvělé pro rychlý pop barev.

* dvě světla - klíč a výplň:

* klíčové světlo s gelem, výplňové světlo (bez gelu nebo jemným gelem): Klíčové světlo tvaruje subjekt, zatímco výplňové světlo změkčuje stíny. Gel na klíčovém světle přidává barvu.

* opačné gely (doplňkové barvy): Umístěte jedno světlo s gelem na jednu stranu subjektu a další světlo s doplňkovou barvou na opačné straně. To vytváří výrazný, kontrastní efekt. Mysli na červenou a azurovou nebo modrou a žlutou.

* ráfkové světlo s gelem: Umístěte světlo za předmětem (ráfkové světlo) a přidejte gel a vytvořte barevný obrys. To odděluje subjekt od pozadí.

* pozadí světlo s gelem: Zaměřte světlo na pozadí a přidejte gel ke změně barvy pozadí. To je skvělé pro izolaci subjektu nebo vytvoření konkrétní atmosféry.

* Více světel, více gelů: Experimentujte s různými kombinacemi gelů a světelných pozic a vytvářejí složité a vrstvené efekty. To vyžaduje praxi, ale může přinést ohromující výsledky.

5. Průvodce krok za krokem k nastavení:

1. Nastavte fotoaparát: Použijte manuální režim pro plné ovládání. Nastavte své ISO na nejnižší nativní nastavení (obvykle ISO 100). Vyberte clonu založený na požadované hloubce pole (např. F/2,8 pro mělkou hloubku pole, f/8 pro větší ostrost).

2. Nastavte vyvážení bílé: Použijte šedou kartu nebo ji nastavte ručně na základě vašeho světelného zdroje. *Udělejte to před přidáním gelů.*

3. Pomisťujete svůj předmět a světla: Uspořádejte svůj předmět a světelné stojany podle vašeho plánovaného nastavení.

4. Připojte gely: Zajistěte gely na vaše světla pomocí příslušných držáků.

5. pořizovat zkušební výstřely: Zkontrolujte expozici, rovnováhu barev a umístění světla. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu (clona, ​​rychlost závěrky, ISO) a světelné polohy.

6. jemné doladění: Proveďte malé úpravy gelů, lehkých pozic a nastavení fotoaparátu, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.

7. Shoot!

6. Tipy a triky:

* použijte měřič světla: Měřič světla vám pomůže přesně měřit výstup světla a podle toho upravit nastavení.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé kombinace gelů a světelných pozic. Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentování.

* Teplota barev: Gely lze použít k posunu barvy teploty vašeho světla. Například gel CTO (oranžová teplota barev) může zahřát světlo vyvážené denního světla.

* kombinujte gely: Můžete vrstvit gely a vytvořit jedinečné barvy. Jen si uvědomte, že každá vrstva dále sníží světelný výstup.

* Použijte malé otvory: Chcete-li získat více definovanou a nasycenou barvu, použijte menší clonu (vyšší F-číslo) a zvýšit intenzitu světla.

* difúze je klíčová: Použijte difúzi ke změkčení světla a vytvoření plynulejších gradientů.

* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jednoduchým nastavením a při získávání zkušeností postupně přidejte složitost.

* Dozvíte se o teorii barev: Pochopení teorie barev vám pomůže vybrat si gely, které se navzájem doplňují a vytvářejí vizuálně přitažlivé obrázky.

* následné zpracování: Své obrázky můžete dále upřesnit v následném zpracování (Photoshop, Lightroom), ale zaměřit se na to, aby byly barvy co nejblíže ve fotoaparátu.

* Bezpečnost: Při používání gelů na kontinuálních světelch buďte opatrní, protože se mohou velmi horké a potenciálně roztavit nebo zapálit. Světla a gely vždy monitorujte a v případě potřeby používejte gely odolné vůči teplu.

Příklady scénářů:

* Cyberpunk Portrét: Pomocí kombinace neonových modrých a purpurových gelů vytvořte futuristický a nervózní vzhled.

* Dramatický film Noir Portrét: Pro teplou zlověstnou záři použijte tmavě červenou nebo jantarový gel.

* Dreammy Pastel Portrait: Pro měkký, éterický pocit použijte světle růžové a levandulové gely.

* duální osvětlení Rozdělte osvětlení pozadí na polovinu modrou a červenou pro dramatický portrét.

Pochopením principů světla a barev a experimentováním s různými technikami můžete použít barevné gely k vytvoření skutečně jedinečných a kreativních portrétů, které vynikají z davu. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  2. Skládání obrázků ve Photoshopu:Správná perspektiva

  3. 8 tipů pro kreativní fotografování příběhů

  4. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  5. Záchrana špatně exponovaných fotografií pomocí úrovní Photoshopu

  6. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  7. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  8. Co je Adobe Camera Raw? (A jak začít!)

  9. Tip Photoshopu:Použití filtru horní propust k zostření obrázků

  1. Jak vystřihnout obrázek v GIMPu (SNADNO krok za krokem)

  2. Jak vytvářet ručně kreslené rámečky ve Photoshopu

  3. Jak používat nástroj rozostření ve Photoshopu (krok za krokem!)

  4. Jak opravit vyvážení bílé ve Photoshopu:Průvodce

  5. Jak vytvořit efekt radiálního rozostření ve Photoshopu (krok za krokem)

  6. Jak vytvořit Ortonův efekt pomocí Photoshopu

  7. 7 nápadů na kompozitní obrázky pro kreativní kompozitní fotografie

  8. sRGB vs Adobe RGB:Jak si vybrat?

  9. Jak převést obrázky na černobílé a přidat barevný odstín ve Photoshopu

Adobe Photoshop