Používání barevných gelů pro jedinečné a kreativní portréty
Barevné gely jsou výkonným a relativně levným nástrojem, který přidává vizuální zájem, náladu a drama do vašich portrétů. Umožňují vám transformovat jednoduchý obraz na něco skutečně jedinečného a kreativního. Zde je komplexní průvodce k efektivnímu používání barevných gelů:
1. Pochopení základů:
* Co jsou to gely? Jsou to průhledné listy barevného plastu, které umístíte před světla a změní barvu zdroje světla.
* typy gelů:
* Color Correction Gels (CTO/CTB): Používají se k vyvážení teploty barev vašich světel tak, aby odpovídala okolnímu světlu. Zde se na ně nebudeme soustředit, ale jsou dobré vědět.
* kreativní barevné gely: Přicházejí v široké škále barev a používají se pro umělecký efekt.
* difúzní gely: Ty změkčují světlo, což je lichotivější. (Často se používá s barevnými gely).
* Výběr gelů: Začněte s odrůdovacím balíčkem experimentu. Populární barvy zahrnují:
* modrá: Cool, uklidňující, futuristické nebo dramatické.
* červená: Vášnivý, intenzivní, rozzlobený nebo romantický.
* zelená: Tajemné, děsivé, přírodní nebo toxické.
* žlutá: Teplé, šťastné, energické nebo roční.
* růžová/purpurová: Hravé, ženské, energetické nebo zasněné.
* oranžová: Teplé, příjemné, ročníku nebo podobné západ slunce.
* držáky/mřížky: Tito se připojují k vašim světelům a drží gely na místě. Mřížky mohou pomoci ovládat šíření světla a vytvářet více soustředěných bazénů barvy.
2. Potřebné vybavení:
* světla: Stroby (Studio Flashes) jsou ideální, ale také dobře fungují rychlé světla (přenosné záblesky). Konstantní světla lze také použít, ale vytvářejí více tepla. *Důležité:Konstantní světla mohou roztavit gely, zejména pokud jsou horké. Používejte gely odolné vůči teplu nebo udržujte světlo dál.*
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* držáky gelů: Navrženo tak, aby se připojilo ke svému konkrétnímu světlu. Někdy jednoduchá páska a špendlíky budou pracovat v špetce!
* barevné gely: Pack Variety je skvělým výchozím bodem.
* fotoaparát s ručním režimem: Nezbytné pro kontrolu expozice.
* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesné měření výstupu světla, zejména při používání více světel.
* stativ (doporučen): Obzvláště pokud pracujete s pomalejšími rychlostmi závěrky.
3. Nastavení světel:
* Nastavení jednoho světla:
* Nejjednodušší způsob, jak začít.
* Umístěte světlo s gelem na jednu stranu předmětu.
* Upravte polohu a sílu světla tak, aby se dosáhlo požadovaného efektu.
* Reflektor na opačné straně může pomoci vyplnit stíny.
* dvě nastavení světla (klíč a výplň):
* Jedno světlo s gelem jako * klíčové světlo * (hlavní světlo) a další světlo (s nebo bez gelu) jako * plnilo světlo *, aby změkčilo stíny.
* Zvažte použití kontrastních barev pro dramatičtější vzhled (např. Blue Key, oranžová výplň).
* Osvětlení ráfku (podsvícení):
* Umístěte světlo s gelem za předmět a vytvořte barevný obrys. To funguje dobře pro oddělení předmětu od pozadí.
* osvětlení pozadí:
* Svítí světlo s gelem přímo na pozadí. Bezproblémový papír nebo mušelínový pozadí funguje dobře.
* více světel (komplexní nastavení):
* Experimentujte s používáním více světel, každá s jiným barevným gelem, aby se vytvořil vrstvené a složité efekty.
4. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu nad vaší expozicí.
* iso: Udržujte to co nejnižší (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* clona (f-stop): Upravte clonu pro požadovanou hloubku pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí. Menší otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku pole a ostřejší pozadí.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby se synchronizovala s bleskem (obvykle kolem 1/200. sekundy pro většinu kamer). Pokud používáte konstantní světla, upravte rychlost závěrky pro správnou expozici.
* Balance White: To je zásadní!
* Vlastní vyvážení bílé: Nejpřesnější metoda. Použijte šedou kartu za podmínek osvětlení a nastavte vyvážení bílé kamery tak, aby odpovídala.
* wolfram/žárovku: Může fungovat dobře, pokud používáte převážně teplé gely.
* flash: Dobrý výchozí bod.
* upravte v následném zpracování: V následném zpracování můžete upravit vyvážení bílé, ale je nejlepší se dostat co nejblíže ve fotoaparátu.
* měření: Použijte vestavěný měřič světla fotoaparátu a získejte výchozí bod pro expozici. Pořiďte zkušební výstřely a podle toho upravte.
5. Kreativní techniky a tipy:
* doplňkové barvy: Použití doplňkových barev (proti sobě na barevném kole, jako je modré a oranžové nebo červené a zelené), může vytvořit vizuálně nápadný a dynamický efekt.
* monochromatické: Použití různých odstínů a intenzit stejné barvy může vytvořit jemný a sofistikovaný vzhled.
* Teorie barev: Naučte se základní teorii barev, abyste pochopili, jak různé barvy interagují a evokují různé emoce.
* méně je více: Začněte jemným přístupem a postupně zvyšujte intenzitu barev. Příliš mnoho barvy může být ohromující.
* difúze: K změkčení světla a vytvoření příjemnějšího efektu použijte difúzní materiál (jako sledovací papír nebo softbox).
* Experimentujte s úhly: Měníte úhly vašich světel a vytvořte různé stíny a zvýraznění.
* kombinujte gely: Můžete vrstvit gely a vytvářet nové barvy a efekty.
* Černobílá konverze: Zkuste převést své barevné gelové fotografie na černobílé. Různé barvy se překládají do různých odstínů šedé a vytvoří jedinečný vzhled.
* následné zpracování: Pomocí softwaru po zpracování (jako je Photoshop nebo Lightroom) vyladit barvy, kontrast a ostrost vašich obrázků.
* zvažte náladu: Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit, a vyberte barvy, které tuto náladu podporují.
* tón pleti subjektu: Mějte na paměti, jak barvy ovlivní tón pleti subjektu. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně.
* vlasy a make -up: Koordinujte vlasy a make -up s barvami, které používáte.
* výběr pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje barvy vašich gelů. Neutrální pozadí může fungovat dobře, nebo můžete použít barevné pozadí, které odpovídá nebo kontrastuje s gely.
* přímé vs. odskočené světlo: Experimentujte s poskakováním barevného světla ze zdi nebo reflektoru pro měkčí a rozptýlenější vzhled.
6. Příklady a inspirace:
* Split osvětlení: Jedna strana obličeje osvětlená jedním barevným gelem, druhá s jiným (nebo ponecháním v přirozeném světle).
* Cyberpunk: Použijte modré a růžové/purpurové gely pro futuristický, neonový vzhled.
* film noir: Pro dramatický a tajemný pocit použijte tmavě modré nebo zelené gely.
* abstraktní portréty: Zaměřte se spíše na barvy a tvary vytvořené gely, než na tvář subjektu.
* portréty siluety: Zapálte pozadí barevným gelem a vytvořte siluetu předmětu.
7. Praxe a experimentování:
Klíčem k zvládnutí barevné gelové fotografie je praxe a experimentování. Nebojte se vyzkoušet různé kombinace barev, nastavení osvětlení a nastavení fotoaparátu. Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a poučte se ze svých chyb. Bavte se a nechte svou kreativitu proudit!
Dodržováním těchto pokynů můžete použít barevné gely k vytvoření skutečně jedinečných a kreativních portrétů, které vyčnívají z davu. Hodně štěstí!