REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonným nástrojem pro portrétování výtvarného umění a nabízí širokou škálu efektů od jemných vylepšení po dramatické transformace. Zde je rozdělení toho, jak je efektivně využít:

i. Pochopení základů režimů míchání

* Jak fungují režimy míchání: Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Analyzují hodnoty pixelu vrstvy („vrstva směs“) a vrstvy (vrstvy) níže („základní vrstva“)) a vypočítají nové hodnoty pixelů na základě vybraného režimu.

* Skupina režimu míchání klíčů: Photoshop organizuje režimy míchání do skupin na základě jejich funkce:

* normální skupina (normální, rozpuštění): Základní režimy, často používané pro kontrolu neprůhlednosti.

* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Obecně ztmavněte obrázek.

* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Obecně odlehčujte obrázek.

* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Zvýšit kontrast.

* inverzní skupina (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Invertovat barvy nebo vytvořit abstraktní efekty.

* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Ovlivnit specifické vlastnosti barev.

ii. Společné režimy pro míchání pro portrétování výtvarného umění a jak je používat

Zde je rozdělení nejužitečnějších režimů míchání spolu s praktickými aplikacemi:

* 1. Screen:

* efekt: Osvětluje obraz. Dobré pro přidávání vrcholů, vytvoření zasněného/éterického pocitu nebo obnovení detailů ve stínu.

* Jak používat:

* přidání hlavních událostí: Vytvořte novou vrstvu naplněnou světlou barvou (bílá, světle šedá nebo barva vzorkovaná z obrázku). Nastavte režim míchání na „obrazovku“ a snižte neprůhlednost podle chuti. Použijte měkký kartáč k malování ve zvýraznění, kde je to žádoucí.

* překrývání textur: Umístěte vrstvu textury nad portrét a nastavte režim míchání na „obrazovku“. Upravte neprůhlednost tak, abyste ovládali viditelnost textury. Použijte masku vrstvy k odstranění textury z nežádoucích oblastí (jako je tvář subjektu, pokud ji chcete pouze na pozadí).

* Simulace „úniku světla“: Vytvořte vrstvu naplněnou teplou barvou (žlutá, oranžová, červená) a nastavte režim míchání na „obrazovku“. Použijte velký měkký kartáč k malbě, které napodobují úniky světla.

* 2. Násobení:

* efekt: Ztmavne obrázek. Dobré pro přidávání stínů, vytváření náladové atmosféry, zvýšení kontrastu nebo přidání hloubky.

* Jak používat:

* Přidání stínů: Vytvořte novou vrstvu naplněnou tmavou barvou (černá nebo tmavě šedá). Nastavte režim míchání na `multily '. V případě potřeby použijte měkký kartáč k malování ve stínu.

* Zvýšení kontrastu: Duplikujte vrstvu portrétu. Nastavte režim míchání horní vrstvy na „množit se“ a snižte neprůhlednost. To přidává celkový kontrast a ztmavne obraz. K upřesnění efektu použijte masku vrstvy.

* přidávání textur (tmavší textury): Použijte násobné, když chcete, aby textura ztmavla podkladový obraz, jako je přidání textury grunge.

* Oprava nadměrně exponovaných obrázků: Pokud je obrázek mírně přeexponován, může duplikovat vrstvu a nastavení horní vrstvy na „Multily“ přinést zpět nějaké detaily.

* 3. Overlay:

* efekt: Zvyšuje kontrast na základě lehkosti základní vrstvy. Světlé oblasti jsou lehčí a tmavé oblasti jsou tmavší. Velmi univerzální.

* Jak používat:

* Zvyšování kontrastu: Toto je jeho primární použití. Přidejte vrstvu naplněnou 50% šedou (úpravy> výplně> 50% šedá). Nastavte režim míchání na „překrytí“. Nyní použijte nástroje Dodge a Burn na této vrstvě k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí a vytvořením jemných kontury nebo zdůrazňování konkrétních funkcí. Toto je známé jako „Dodge and Burn“.

* Přidání textur: Překvapující textury mohou vytvářet jemné a zajímavé účinky. Experimentovat!

* jemné úpravy barev: Vrstva s jemnou barvou sadou na překrytí může posunout celkovou náladu obrazu.

* 4. Měkké světlo:

* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Odlehčuje a ztmavne na základě základní vrstvy, ale účinek je méně intenzivní.

* Jak používat:

* Gentle Dodge and Burn: Použijte stejnou techniku ​​jako překrytí s 50% šedou vrstvou, ale pro přirozenější a méně dramatičtější účinek.

* přidání jemného světla a stínu: Vytvářejte vrstvy se světlými a tmavými barvami a nastavte režim míchání na „měkké světlo“ pro méně drsný dopad než překrytí.

* 5. Barva:

* efekt: Přenáší barvu (odstín a nasycení) z vrstvy směsi do základní vrstvy a zároveň zachová svítivost základní vrstvy.

* Jak používat:

* Změna vlasů nebo barvy očí: Vyberte oblast, kterou chcete změnit (vlasy nebo oči). Vytvořte novou vrstvu a barvu v požadované barvě. Nastavte režim míchání na „barvu“. To změní barvu bez ovlivnění stínování nebo textury.

* třídění barev: Použijte vrstvy nastavení (jako jsou křivky nebo rovnováha barev) a poté nastavte režim míchání na „barvu“ tak, aby ovlivnil pouze barvy, nikoli tóny.

* 6. Svítivost:

* efekt: Přenáší svítivost (jas) z vrstvy směsi do základní vrstvy a zároveň zachová odstín a nasycení základní vrstvy.

* Jak používat:

* ostření bez barevných posunů: Některé techniky ostření mohou představovat nežádoucí barevné artefakty. Ostření vrstvy a nastavení režimu míchání na „svítivost“ použije ostření efektu, aniž by to ovlivnilo barvy.

* jemné doladění barevné třídění: Pokud jste provedli úpravy barev a celkový jas je vypnutý, použijte svítivost k upravení jasu bez ovlivnění rovnováhy barev.

* 7. Odstín a nasycení

* efekt: Odstín mění barvu a ponechává saturace a svítivost na pokoji. Nasycení mění živosti barev a ponechává odstín a svítivost.

* Jak používat:

* Selektivní úpravy barev Změnit konkrétní barvu v portrétu. Užitečné, pokud chcete desaturovat konkrétní barvu, která ruší nebo upraví odstín oděvu.

* Barevná rovnováha: Vytvořte novou vrstvu a použijte úpravy vyvážení barev. Poté nastavte vrstvu na odstín nebo nasycení pro izolaci účinku.

* 8. Rozdíl:

* efekt: Podívá se na barvu informací v každém kanálu a odečte buď barvu směs od základní barvy nebo základní barvy od barvy směsi, v závislosti na tom, která má větší hodnotu jasu.

* Jak používat:

* Kontrola pro nedokonalé úpravy/razítka klonů: Není to vždy nejlepší pro * vytváření * efektů, ale je to * neocenitelné * pro hledání nedostatků ve vašich úpravách. Vytvořte novou vrstvu na vrcholu všeho, naplňte ji 50% šedou a nastavte ji na „rozdíl“. Přiblížit. Oblasti, které jsou * dokonale * klonované nebo smíšené, zmizí (stanou šedou). Jakékoli oblasti, které * nejsou * dokonalé, se zobrazí jako jasnější nebo tmavší. To odhaluje oblasti, které vyžadují více pozornosti. Po dokončení smažte rozdílovou vrstvu.

iii. Pracovní postup a tipy pro použití režimů míchání

1. nedestruktivní úpravy:

* Práce na samostatných vrstvách: Vždy aplikujte režimy míchání na nové vrstvy nebo duplicitní vrstvy, spíše než přímo na původní obrázek. To vám umožní snadno nastavit nebo odstranit účinek později.

* Použijte vrstvy nastavení: Pro úpravy barev a tónů použijte nastavovací vrstvy (křivky, úrovně, rovnováha barev atd.). Poté můžete změnit režim míchání vrstvy nastavení.

* Použijte inteligentní objekty: Převeďte vrstvy na inteligentní objekty, abyste umožnili nedestruktivní filtrování a škálování.

2. experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat. Vyzkoušejte různé režimy míchání a nastavení krytí, abyste zjistili, jaké účinky můžete vytvořit.

3. Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro kontrolu, kde se aplikuje režim míchání. Použijte je k selektivně odhalení nebo skrytí částí vrstvy směsi. Malování černou skrytí efektu a bílou, aby jej odhalila.

4 Nepacity vrstvy směšovacího režimu drasticky ovlivňuje její dopad. Upravte posuvník neprůhlednosti tak, aby byl dolaďován efekt a učinil jej jemnějším nebo dramatičtějším.

5. plnění vs. neprůhlednost: Pochopit rozdíl. Neprůhlednost ovlivňuje celkovou transparentnost vrstvy. Výplň ovlivňuje průhlednost pixelů * uvnitř * vrstvy. Pokud máte na vrstvě styly vrstvy (jako pokles stínu), snížení výplně na 0% obsah skryje, ale styl vrstvy bude viditelný.

6. vrstvy seskupení: Pokud použijete režim míchání na skupinu vrstev, bude se efekt vztahovat pouze na vrstvy v této skupině. To může být užitečné pro izolaci účinku na konkrétní oblast vašeho obrazu.

7. vzorkování barev: Použijte nástroj Eyedropper k vzorkování barev z vašeho obrázku. To vám umožní vytvořit vrstvy režimu míchání, které doplňují stávající barvy ve vašem portrétu.

8. jemnost je často nejlepší: V portrétu výtvarného umění jsou jemné účinky často působivější než manipulace s nadřízenou. Zaměřte se na vylepšení, která zvyšují náladu, texturu nebo barvu obrazu, aniž by vypadaly uměle.

9. Zvažte náladu a zprávu: Vyberte režimy míchání, které jsou v souladu s celkovou náladou a zprávou, kterou chcete ve svém portrétu sdělit. Tmavý a náladový portrét by mohl mít prospěch z množení a překrytí, zatímco lehký a éterický portrét může používat obrazovku a měkké světlo.

10. Naučte se zkratky klávesnice: Naučte se zkratky, které se rychle změní mezi režimy míchání a urychlujte pracovní postup (držte posun a použijte klávesy + nebo -).

iv. Příklad pracovního postupu:Vytvoření snového, éterického portrétu

1. Začněte dobře exponovaným a ostrým portrétem.

2. duplikujte vrstvu pozadí.

3. přidat měkkou záři:

* Duplikujte horní vrstvu.

* Přejděte do filtru> Blur> Gaussovské rozostření a aplikujte malé rozmazání (přibližně 5-10 pixelů, v závislosti na rozlišení obrazu).

* Nastavte režim míchání této rozmazané vrstvy na `Screen`. Snižte neprůhlednost na přibližně 20-40% a vytvořte měkkou, zasněnou záři.

* Přidejte masku vrstvy a namalujte černým štětcem přes obličej subjektu, abyste si udrželi ostrost v klíčových oblastech, jako jsou oči a rty.

4. přidat jemnou texturu:

* Umístěte vrstvu textury (např. Texturu světelného papíru) nad ostatními vrstvami.

* Nastavte režim míchání na „měkké světlo“ nebo „překrytí“ (experiment, abyste zjistili, které dáváte přednost).

* Snižte neprůhlednost, aby byla textura jemná.

* Použijte masku vrstvy k selektivně aplikaci textury na pozadí nebo jiné oblasti.

5. jemné třídění barev:

* Přidejte vrstvu nastavení vyhledávání barev nebo mapu gradientu.

* Vyberte si jemnou předvolbu nebo si vytvořte svůj vlastní gradient.

* Nastavte režim míchání na „barvu“ a snižte neprůhlednost na přibližně 10-20% a přidejte jemný barevný odstín.

Zvládnutím režimů míchání odemknete zcela novou úroveň tvůrčí kontroly ve Photoshopu a zvýšíte portrétování výtvarného umění do nových výšin. Nezapomeňte praktikovat pravidelně, experimentovat s různými kombinacemi a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.

  1. Jak rozostřit pozadí ve Photoshopu

  2. Jak přeměnit fotografie na obrazy pomocí Photoshopu

  3. Jak vytvořit akvarelový efekt ve Photoshopu (snadno!)

  4. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  5. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  6. Zpracování obrázku ve Photoshopu

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  9. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  1. Jak vytvořit skvělé digitální pozadí ve Photoshopu

  2. Tipy pro vylepšení fotografie noční oblohy ve Photoshopu

  3. Jak snadno napodobit lomografii ve Photoshopu

  4. Adobe Photoshop Elements vs Photoshop CC

  5. Ortonův efekt:Napodobování procesů v temné komoře ve Photoshopu

  6. Jak provádět nedestruktivní úpravy ve Photoshopu

  7. Barevné prostory fotografií a jak je používat ve Photoshopu a Lightroom

  8. Photoshop Focus Stacking pro zátiší a produktovou fotografii

  9. Případová studie Photoshopu

Adobe Photoshop