REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou mocným nástrojem pro portrétování výtvarného umění, který vám umožňuje přidat hloubku, texturu, barevnou manipulaci a celkový umělecký vkus. Zde je rozdělení toho, jak je efektivně využít:

i. Porozumění režimům míchání Základy:

* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak pixely vybrané vrstvy interagují s pixely vrstvy pod ní. Nabízejí širokou škálu efektů, od jemných po dramatické.

* Jak přistupovat k režimům míchání: V panelu Photoshop's Layers najdete rozbalovací nabídku obvykle označenou „normální“. Kliknutím na to odhalíte seznam režimů míchání.

* skupiny klíčů režimů míchání: Režimy míchání jsou často kategorizovány do skupin, každý s obecným účelem:

* normální skupina (normální, rozpuštění): Základní režimy, obvykle používané pro úpravy neprůhlednosti.

* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Ztmavne obrázek. Užitečné pro přidávání stínů, ztmavnutí barev a sloučení textur.

* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Rozjasní obrázek. Skvělé pro přidávání vrcholů, vytvoření zasněného vzhledu a míchání textur světla.

* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Zvyšuje nebo snižuje kontrast. Často se používá k ostření a přidávání dramatických efektů.

* Skupina inverze/zrušení (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Vytváří zajímavé barvy inverze a účinky odčítání. Používejte opatrně pro výtvarné umění; Ty mohou být docela silné.

* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Ovlivňuje pouze specifické barevné komponenty. Ideální pro třídění barev a jemné úpravy barev.

ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění:

1. Přidání textury:

* Metoda:

1. Umístěte obrázek textury (např. Ve věku papíru, grunge, tkaniny) na vrstvu * nad * portrétní vrstvou.

2. experimentujte s násobením , překrytí , měkké světlo , nebo obrazovka Režimy míchání.

3. Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu textury.

4. Použijte masku vrstvy k selektivně aplikaci textury na určité oblasti portrétu.

* Proč to funguje: Tyto režimy mísí texturu s tóny portrétu a vytvářejí zvětralý nebo malířský efekt. Vynásobte ztmavnutí, rozjasní obrazovku a kontrast přidejte překrytí/měkké světlo.

2. hodnocení barev a manipulace s tónem:

* Metoda:

1. Vytvořte novou vrstvu * výše * Vrstva portrétu.

2. Naplňte tuto vrstvu pevnou barvou (např. Teplým tónem sépie, chladnou modrou).

3. Změňte režim míchání na barvu , odstín , měkké světlo , nebo překrytí .

4. Upravte neprůhlednost barevné vrstvy tak, aby se vyladilo účinek. Experimentujte s různými barvami.

5. Pomocí masky vrstvy izolujte barevný efekt do konkrétních oblastí, jako jsou stíny nebo zvýraznění.

* Proč to funguje: Barva Režim míchání mění pouze barvy podkladových vrstev a zachovává svítivost (jas). Hue Režim míchání mění pouze odstíny. měkké světlo nebo překrytí může jemně posunout celkový tón.

3. Vylepšení zvýraznění a stínu (vyhýbání se a pálení):

* Metoda:

1. Vytvořte dvě nové vrstvy:jeden pro zvýraznění (uhýbání) a jeden pro stíny (Burning).

2. Pro vrstvu zvýraznění ji vyplňte 50% šedou (upravit> Výplně> 50% šedá). Nastavte režim míchání na překrytí , měkké světlo , nebo živé světlo .

3. Pro vrstvu Shadows ji vyplňte 50% šedou a použijte stejný režim míchání jako vrstva zvýraznění.

4. Použijte nástroj Dodge (pro zvýraznění) a nástroj Burn (pro stíny) na jejich příslušných vrstvách. Nastavte rozsah na „Midtony“ a nízkou expozici (přibližně 5-10%).

* Proč to funguje: 50% šedá je neviditelná, když je režim míchání nastaven na překrytí, měkké světlo nebo živé světlo. Uhýbání a pálení na těchto vrstvách umožňuje nedestruktivní úpravy tónů.

4. Přidání světelných efektů:

* Metoda:

1. Najděte nebo vytvořte obrázky úniků světla, světlic nebo bokeh. Umístěte je na vrstvu * nad * svůj portrét.

2. Nastavte režim míchání na obrazovku nebo Lighten .

3. Upravte polohu, velikost a neprůhlednost vrstvy.

4. Použijte masku vrstvy k zdokonalení umístění světelných efektů a odstranění nežádoucích oblastí.

* Proč to funguje: obrazovka a Lighten Režimy způsobují, že tmavé oblasti snímky lehkého efektu jsou průhledné, což umožňuje, aby se světlo hladce mísilo s portrétem.

5. Vytváření dramatických nálad:

* Metoda:

1. Použijte vrstvu nastavení gradientu (vrstva> Nová vrstva nastavení> Mapa gradientu).

2. experimentujte s různými kombinacemi barevných gradientu (např. Cool to Warm, tmavé až světlo).

3. Nastavte režim míchání vrstvy gradientu na měkké světlo , překrytí , barva , nebo luminosity .

4. Upravte neprůhlednost vrstvy a použijte masku vrstvy pro ovládání postižených oblastí.

* Proč to funguje: Mapy gradientu přemahují tóny obrazu podle zvoleného gradientu. Režimy míchání vám umožňují jemně nebo dramaticky posunout celkovou paletu nálady a barev.

6. Selektivní ostření:

* Metoda:

1. duplikujte vrstvu portrétu.

2. Naneste na duplikovanou vrstvu filtr Unsharp Mask (filtr> Sharpen> Unsharp Mask). Použijte nastavení, která by normálně byla příliš agresivní.

3. Nastavte režim míchání naostřené vrstvy na Luminosity .

4. Přidejte masku vrstvy a vyklíčejte oblasti, kde nechcete ostření (např. Kůže).

* Proč to funguje: Ostření může často představovat nežádoucí barevné artefakty. Režim míchání svítivosti naostá pouze hodnoty jasu, zachovává barvy a zabraňuje těmto artefaktům.

7. Vytváření dvojitých expozic:

* Metoda:

1. Umístěte svůj první obrázek (obvykle portrét) na spodní vrstvu.

2. Umístěte druhý obrázek (např. Krajina, textura) na vrstvu * nad * portrét.

3. Experimentujte s režimy míchání jako obrazovka , vynásobit , Lighten , Darken , překrytí , nebo rozdíl .

4. Upravte neprůhlednost vrchní vrstvy.

5. Použijte masky vrstvy k odhalení nebo skrytí částí každého obrázku.

* Proč to funguje: Režimy míchání vám umožňují sloučit tyto dva obrázky dohromady kreativním způsobem a vytvořit neskutečný a vrstvený efekt.

iii. Tipy pro efektivní použití:

* experiment! Nejlepší způsob, jak se učit, je hrát si s různými režimy míchání a zjistit, jaké účinky produkují.

* Začněte jemný: Začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.

* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro selektivní použití režimů míchání a zabránění jim v ovlivnění celého obrazu.

* nedestruktivní úpravy: Kdykoli je to možné, použijte vrstvy nastavení a inteligentní objekty, abyste zajistili, že váš původní obrázek zůstane nedotčen.

* zvažte svou vizi: Než začnete, máte jasnou představu o náladě a stylu, který chcete vytvořit. To vám pomůže vybrat příslušné režimy a úpravy míchání.

* méně je často více: Nepřehánějte to. Účinky režimu jemného míchání mohou být působivější než dramatičtější.

* Group and Mask: Skupinové vrstvy, které používají režimy míchání dohromady, a poté do skupiny přidají masku. To vám umožní maskovat kombinovaný účinek režimu míchání.

* Použijte ořezové masky: Ořezové masky jsou vynikající pro aplikaci textur pouze na konkrétní části portrétu, jako je oblečení nebo vlasy.

iv. Běžné úskalí, aby se zabránilo:

* naduchát: Příliš mnoho režimů míchání může vést k přeplněnému a nepřirozenému vzhledu.

* nevhodné režimy míchání: Použití nesprávného režimu míchání pro určitý účel může vést k nežádoucím účinkům.

* ignorování krytí: Neschopnost upravit neprůhlednost vrstev může mít za následek účinky, které jsou příliš silné nebo příliš jemné.

* nepoužívání masek: Použití režimů míchání po celém světě může vytvářet nežádoucí artefakty.

Pochopením základů režimů míchání a experimentováním s různými technikami můžete přidat jedinečný a umělecký dotek svému portrétu výtvarného umění. Nezapomeňte být kreativní a bavte se!

  1. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  2. 6 nastavení barev ve Photoshopu, která potřebujete znát

  3. Udělejte sníh se sadou Pure Photoshop Actions Winter Wonderland

  4. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  5. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  6. Proč by se fotografové měli starat o novou aplikaci autenticity obsahu

  7. Nová zpráva Creatives se ptá:Co dělají kreativní profesionálové?

  8. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  9. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  1. Recovery Toolbox pro Photoshop:Záchrana poškozených souborů Adobe Photoshop

  2. 7 nápadů na kompozitní obrázky pro kreativní kompozitní fotografie

  3. Snadné vyhlazení pleti pomocí vysoce propustného filtru ve Photoshopu

  4. Jak vytvořit světelné úniky ve Photoshopu

  5. Oprava perspektivního zkreslení objektivu ve Photoshopu

  6. Jak používat vrstvy a masky ve Photoshopu k přidání textu do vašich fotografií

  7. 3 kroky k retušování ve Photoshopu pro přirozeně vypadající portréty

  8. 5 kreativních způsobů, jak zpracovat infračervené fotografie ve Photoshopu

  9. Vintage efekt za minutu ve Photoshopu

Adobe Photoshop