1. Pochopení základů:
* Jaké jsou barevné gely? Jedná se o průhledné listy barevného plastu (obvykle acetátu nebo polykarbonátu), které jsou umístěny před světelným zdrojem, aby se změnila barva světla, které vydává.
* Proč je používat?
* Creative Color: Přidejte barvy, které neexistují přirozeně, zvyšují náladu a emoce.
* Drama a kontrast: Vytvořte výrazné kontrasty a odvážné vizuální prohlášení.
* Separation and Dimension: Zvýrazněte předměty nebo prvky pozadí s odlišnými barvami.
* Stylizace: Dosáhnout konkrétního uměleckého vzhledu nebo se shoduje s konkrétním tématem.
* Oprava teploty barev: Přestože se primárně používají kreativně, gely lze také použít k jemnému opravě nerovnováhy teploty barev.
2. Základní vybavení:
* barevné gely: Začněte základní sadou gelů v primárních barvách (červená, modrá, zelená) a několika komplementárními nebo kontrastními barvami (žlutá, purpurová, azurová). Lee filtry a Rosco jsou oblíbené značky. Levnější sady můžete také najít, ale kvalita barvy a trvanlivosti může být nižší.
* Zdroj světla:
* Speedlights (bliká): Přenosné, cenově dostupné a snadno ovládatelné.
* Studio Strobes: Výkonnější, nabízející rychlejší časy recyklace a konzistentní výstup.
* kontinuální světla (LED): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale často méně silný než záblesky. Vyberte LED světla, která jsou přesná barva.
* LAMPY domácnosti (Nedoporučuje se, protože budou velmi horké a mohou vaše gely roztavit. Používejte pouze jako poslední možnost.)
* držáky gelů: Ty se připevňují k vašemu zdroji světla a bezpečně drží gely. Jsou navrženy pro konkrétní typy světel.
* Světelné stojany: Efektivně umístit svá světla.
* modifikátory světla (volitelné):
* softboxy: Vytvořte měkčí a rozptýlenější světlo.
* deštníky: Také změkčí světlo, obecně dostupnější než softboxy.
* snoots: Koncentrujte světlo na úzký paprsek.
* mřížky: Ovládejte rozlití světla a vytvářejte více zaměřené osvětlení.
* reflektory: Odskočit světlo, které vyplní stíny nebo přidejte hlavní body.
* fotoaparát s manuálními ovládacími prvky: Nezbytné pro přesnou kontrolu nad expozicí a vyvážení bílé.
3. Nastavení světel:
* nejprve bezpečnost: Vždy mějte na paměti teplo, zejména při použití blesku. Nenechte gely přímo dotýkat horkých světel (zejména wolframová světla). Použijte správné držáky gelu a umožňují dostatečné větrání.
* Nastavení jednoho světla: Nejjednodušší způsob, jak začít. Umístěte světelný zdroj s gelem připojeným k jedné straně předmětu. Experimentujte s úhlem a vzdáleností světla, abyste viděli, jak barva ovlivňuje obličej.
* Nastavení dvou osvětlení: Společný přístup. Použijte jedno světlo s gelem jako vaše * klíčové světlo * (hlavní zdroj světla) a další světlo s jiným gelem (nebo žádným gelem) jako * plní světlo * pro vyvážení stínů. Zvažte doplňkové barvy pro zajímavý kontrast (např. Modrý klíč, žlutá výplň).
* světlo na pozadí: K osvětlení pozadí použijte samostatné světlo s gelem a vytvořte hloubku a oddělení.
* ráfkové světlo (světlé světlo): Umístěte světlo s gelem za a na stranu vašeho předmětu a vytvořte barevné zvýraznění podél okraje vlasů a ramen.
* Experimentujte s umístěním světla: Nebojte se pohybovat světly, abyste viděli, co se stane. Zkuste umístit světlo přímo za předmětem a vytvořit efekt siluety.
4. Nastavení a úvahy kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona (f-stop): Hloubka pole ovládání (kolik je obrázku v soustředění). Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti, rozmazávají pozadí a zaostřují na subjekt. Užší otvory (např. F/8, f/11) zvyšují hloubku pole a udržují více obrazu ostré.
* rychlost závěrky: Řídí, jak dlouho je senzor kamery vystaven světlu. S bleskem bude rychlost závěrky obvykle omezena rychlostí synchronizace fotoaparátu (často kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy). Upravte to tak, aby ovládaly expozici okolního světla.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ideálně ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby rozjasnit obraz.
* Balance White: To je zásadní! Gely drasticky mění barvu světla.
* Vlastní vyvážení bílé: Nejpřesnější metoda. Použijte šedou kartu pod barevným světlem a nastavte na to vyvážení bílé kamery.
* Předvolby: Zkuste experimentovat s předvolbami bílé rozvahy fotoaparátu (např. „Tungsten“, „fluorescenční“, „flash“), abyste zjistili, zda se vám někdo přiblíží k požadovanému vzhledu.
* následné zpracování: Střelba v surovém formátu vám poskytuje největší flexibilitu při úpravě vyvážení bílé při následném zpracování.
* Nastavení napájení na vašich zábleskech: Upravte sílu vašich záblesků tak, aby doladil jas a rovnováhu světla. Začněte s nízkým nastavením napájení a podle potřeby je postupně zvyšujte.
* měření: Měřič fotoaparátu může být oklamán silnými barvami. Použijte svůj histogram, abyste zajistili, že váš obrázek je správně exponován a že neořezáváte zvýraznění nebo stíny.
5. Teorie barev a kreativní nápady:
* doplňkové barvy: Barvy, které jsou proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Použití doplňkových barev společně může vytvořit výrazný vizuální kontrast.
* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kole (např. Červená, oranžová, žlutá). Analogické barvy vytvářejí harmonický a vizuálně přitažlivý vzhled.
* monochromatické: Používejte různé odstíny a tóny stejné barvy.
* Split Dopplementární: Vyberte jednu barvu a použijte dvě barvy sousedící s jeho doplňkem. Například:modrá, žlutá oranžová a červená oranžová.
* Experimentujte s barevnými kombinacemi: Nebojte se vyzkoušet neočekávané barevné kombinace. Nejlepší výsledky často pocházejí z experimentování.
* zvažte náladu: Barvy evokují emoce. Červená může zprostředkovat vášeň nebo hněv, modrá může zprostředkovat smutek nebo klid, žlutá může zprostředkovat štěstí nebo energii. Vyberte barvy, které jsou v souladu s náladou, kterou chcete vytvořit.
* tóny pleti: Buďte opatrní s tím, jak barevné gely ovlivňují tóny pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně nebo nemocně. Experimentujte, abyste zjistili, co funguje nejlépe. Oranžové a červené odstíny mohou přidat teplo. Zelení a blues mohou vyžadovat dovednější úpravy v následném zpracování.
6. Poprocesování:
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Upravte vyvážení bílé, odstín, nasycení a jas.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili náladu a vytvořili hloubku.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete funkce.
* Experiment s klasifikací barev: Použijte techniky třídění barev k přidání jemných barevných posunů a vytvoření jedinečné estetiky.
7. Tipy a triky:
* Start Simple: Začněte jediným světlem a jediným gelem. Jakmile pochopíte základy, postupně přidejte další světla a barvy.
* Pravidelně cvičte: Čím více experimentujete s barevnými gely, tím lépe se stanete při předpovídání výsledků.
* si vezměte poznámky: Sledujte své nastavení osvětlení, nastavení fotoaparátu a gelové kombinace, abyste mohli znovu vytvořit svůj oblíbený vzhled.
* Studujte další fotografy: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří používají barevné gely a analyzují jejich techniky.
* nepřehánějte to: Příliš mnoho barev může být ohromující. Někdy je méně více.
* objetí nedokonalost: Nebojte se dělat chyby. Některé z nejzajímavějších výsledků pocházejí z neočekávaných chyb.
* Zapojte svůj model: Sdělte svou vizi s vaším modelem a povzbuzujte je, aby se vyjádřili.
Nastavení příkladů:
* dramatický portrét:
* Klíčové světlo:Sledlight s červeným gelem, mírně umístěn na stranu subjektu.
* Vyplňové světlo:Skvělé světlo modrým gelem, umístěným na opačné straně subjektu, při nižším nastavení výkonu.
* Nastavení fotoaparátu:Manuální režim, f/2.8, 1/200. sekundy, ISO 100, Vlastní vyvážení bílé pomocí šedé karty pod červeným světlem.
* Cyberpunk Portrét:
* Klíčové světlo:Speedlight s azučovým gelem, umístěným nahoře a mírně před subjektem.
* Světlo ráfku:Speedlight s purpurovým gelem, umístěným za a na stranu předmětu.
* Nastavení fotoaparátu:Manuální režim, f/4, 1/200. sekundy, ISO 100, Vlastní vyvážení bílé pomocí šedé karty pod azurovým světlem.
Pochopením těchto principů a experimentováním s různými kombinacemi světel, gelů a nastavení fotoaparátu můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty, které vynikají z davu. Hodně štěstí a bavte se!