REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak do svých portrétů přidat dramatický, neskutečný a jedinečný vkus. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Pochopení teorie barev a emocionálního dopadu barev

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červené a zelené, modré a oranžové, žluté a fialové) vytvářejí silný kontrast. Používání je společně může být vizuálně dynamické.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená) vytvářejí harmonický a vyvážený pocit.

* teplé barvy (červená, oranžová, žlutá): Často vyvolávají pocity energie, vášně, vzrušení, teplo a někdy hněvu.

* chladné barvy (modrá, zelená, fialová): Mají tendenci evokovat pocity klidu, klidu, míru, důvěry a někdy i smutku.

* neutrální barvy (bílá, černá, šedá, hnědá): Poskytněte rovnováhu a lze jej použít k zmenšení intenzivních barev.

Než začnete, zvažte:

* Příběh, který chcete vyprávět: Jakou emoci nebo náladu se snažíte sdělit ve svém portrétu? Vyberte barvy, které tento příběh podporují.

* tón pleti a oblečení subjektu: Některé barvy lichotí váš předmět více než jiné. Při výběru gelů zvažte jejich pleť a barvy oděvů. Možná se budete chtít vyhnout barvám, které se střetávají nebo aby jejich pokožka vypadala nezdravě.

2. Zařízení, které budete potřebovat

* barevné gely: Kupte si gelovou sadu od dodavatele fotografií. Ty přicházejí v různých barvách a hustotách. Filtry Rosco a Lee jsou oblíbené značky. Zvažte nákup vzorku, který experimentuje s různými odstíny.

* světla: Budete potřebovat světla, abyste nasadili gely.

* Speedlights (bliká): Přenosné a relativně levné. Budete potřebovat stojan na světle a způsob, jak namontovat gel (viz níže).

* stroby (Studio Lights): Výkonnější a nabízející konzistentnější světelný výstup. Potřebují také držák gelu.

* kontinuální světla (LED): Se stává stále populárnějším. Ujistěte se, že jsou dostatečně silní, aby vytvořili požadovaný efekt, a že nepřehřívají gely.

* držáky gelu/Mounts: To vám umožní připojit gel k vašemu světlu. Možnosti zahrnují:

* gelové klipy: Jednoduché kovové klipy, které připojí gel k okrajům hlavy světla.

* gelové pásky Speedlight: Gumové pásy s držáky gelu, které se obtěžují kolem hlavy světla.

* držáky gelu Strobe: Ty jsou navrženy speciálně pro studiové stroby a často se připojují k reflektoru.

* Gaffer Tape: Funguje v špetce, ale buďte opatrní, aby se gel neroztavil, zejména s horkými světly.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, mřížky, snoots. Tyto tvaru a ovládejte světlo dále.

* kamera: DSLR, zrcadlová nebo dokonce smartphone s manuálními ovládacími prvky.

* Ochotný předmět!

* volitelné doplňky:

* reflektory: Odrazit světlo zpět na subjekt.

* v-flats (černá nebo bílá): Ovládat rozlití světla a vytvořit stíny.

* mlhový stroj (pro atmosféru): Může zlepšit barvu a hloubku světla.

3. Nastavení a techniky osvětlení

Zde je několik populárních technik využívajících gely:

* jediné světlo s gelem:

* základní: Umístěte jedno světlo s gelem na stranu předmětu. To vrhá barevný stín na opačné straně.

* dramatické: Umístěte světlo za váš předmět a směřují směrem k fotoaparátu. To vytváří barevné ráfkové světlo a siluetu.

* dvě světla s doplňkovými gely:

* Classic: Umístěte jedno světlo na obou stranách vašeho předmětu, každý s jiným doplňkovým barevným gelem (např. Modrý a oranžový). To vytváří dynamický a poutavý portrét. Experimentujte s hladinou výkonu každého světla, aby se vyrovnaly barvy.

* klíčové světlo s korekcí vyvážení bílé:

* jemná barva: Jako klíčové světlo použijte bílé světlo (hlavní zdroj osvětlení) a poté použijte jako plnicí světlo (ke změkčení stínů). To vytváří jemnější barevný efekt. Možná budete chtít nastavit rovnováhu bílé na základě gelledského světla.

* světlo na pozadí:

* čisté pozadí: Umístěte světlo s gelem za předmětem a směřujete na pozadí. Tím se vybarví pozadí a ponechá se subjekt osvětlený bílým světlem.

* silueta + barevné pozadí: Podobně jako výše, ale bez klíčového světla na toto téma. To vytváří siluetu proti barevnému pozadí.

* Světlo vlasů:

* zvýrazněte vlasy: Použijte světlo s gelem umístěným za vaším předmětem a směřujte dolů k jejich vlasům. To přidává pop barev a dimenzi.

* Split osvětlení:

* dramatický kontrast: Rozdělte tvář vašeho subjektu na polovinu různými barevnými gely. To vytváří dramatický a nápadný účinek. Toho můžete dosáhnout dvěma světly na opačných stranách subjektu nebo jediným světlem umístěným přímo na stranu.

* Míchací gely a přirozené světlo:

* jemné směsi: Použijte gely k doplnění nebo zlepšení stávajícího přirozeného světla. Například přidejte modrý gel, který napodobuje chladné tóny soumraku.

4. Nastavení fotoaparátu

* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování k úpravě barev a vyvážení bílé.

* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozostří pozadí. U užší clony (např. F/8, f/11) bude zaostřit více obrazu.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve vaší scéně. Při použití záblesků ovlivňuje rychlost závěrky primárně okolní světlo, zatímco zábleskový výkon řídí expozici subjektu.

* Balance White: Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé. Můžete jej nastavit na:

* auto: Fotoaparát se pokusí uhodnout správný vyvážení bílé, ale nemusí být přesný s barevnými gely.

* Custom: K nastavení vlastního vyvážení bílé karty použijte šedou kartu.

* wolfram/žárovku: Může vytvářet zajímavé efekty při použití s ​​gely.

* fluorescenční: Další předvolba vyvážení bílé, která dokáže vytvořit odlišný vzhled.

* natáčení pro přesnost, opravte v příspěvku: Někdy je snazší napravit expozici a poté upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* Flash Power: Začněte s nízkým zábleskem a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadované expozice. Pro přesnější měření použijte měřič světla. Můžete také použít tlačítko Flash Flash na fotoaparátu nebo na světle světla.

5. Následné zpracování

* korekce vyvážení bílé: Vyvážit vyvážení bílé je jemno doladit barvy ve vašem obrázku.

* třídění barev: Pomocí nástrojů pro třídění barev v softwaru, jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop, vylepšujte barvy a vytvořte konkrétní náladu.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení, zvýšení kontrastu a upozornění na klíčové rysy.

* Úpravy barevných kanálů: Proveďte úpravy jednotlivých barevných kanálů (červené, zelené, modré), abyste doladili barvy a vytvořili jedinečný vzhled.

* místní úpravy: Použijte kartáče nebo odstupňované filtry k proveďte lokalizované úpravy do konkrétních oblastí obrazu.

* experiment! Nebojte se vyzkoušet různé věci a vidět, co funguje nejlépe.

Tipy a triky

* testovací záběry: Často pořizujte zkušební výstřely, abyste zkontrolovali expozici, vyvážení bílé a rovnováhu barev.

* difúze: Pokud je světlo příliš drsné, použijte difuzor (např. Softbox nebo deštník), abyste změkčili světlo a vytvořili lichotivější vzhled.

* vzdálenost: Experimentujte se vzdáleností mezi světlem a subjektem. Pohyb blíže světla vytvoří silnější a definovaný barevný efekt. Posunutí dále pryč rozprostřel barvu rovnoměrněji.

* více gelů na jednom světle: Na jedno světlo můžete naskládat více gelů a vytvořit širší škálu barev. Mít na paměti ztrátu světla.

* Míchací gely různých hustot: Gely přicházejí v různých hustotách, které jsou naznačeny procentem přenosu. Vyšší procento znamená, že prochází více světla.

* Bezpečnost: Při používání horkých světel buďte opatrní. Nenechávejte je bez dozoru a ujistěte se, že jsou gely správně namontovány, aby se zabránilo tání.

* praxe, praxe, praxe! Nejlepší způsob, jak se naučit, jak používat barevné gely, je experimentovat a cvičit. Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, barvy a nastavení fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.

* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří pro inspiraci používají barevné gely. Věnujte pozornost nastavením osvětlení, barevných palet a techniky po zpracování, které používají.

Pochopením principů teorie barev, zvládnutí vašeho vybavení a praktikováním různých technik můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty pomocí barevných gelů. Nebojte se experimentovat a bavte se! Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  2. Jak rozostřit pozadí ve Photoshopu:Průvodce krok za krokem

  3. Proč se učení nástroje pera ve Photoshopu stojí za to

  4. 3 užitečné techniky Photoshopu pro vytváření korekcí expozice snímků

  5. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  6. Jak snadno oříznout a narovnat fotografie ve Photoshopu

  7. Vyčistěte scénu v aplikaci Photoshop Elements v 6 snadných krocích

  8. Jak vytvořit mandaly ve Photoshopu pomocí režimů zásobníku

  9. Jak používat nástroj Sponge Tool ve Photoshopu CC

  1. Co je Cinemagraph? (A jak si ho snadno vyrobit!)

  2. Jak opravit expozici ve Photoshopu

  3. Jak umístit obrázek do textu ve Photoshopu

  4. Práce s přechodovými mapami:Photoshop Creative

  5. Adobe Photoshop Elements vs Photoshop CC

  6. Rychlé a snadné odstranění turistů ve Photoshopu

  7. Průvodce černobílou konverzí ve Photoshopu

  8. Jak proměnit vaše děti v postavičky Star Wars pomocí Photoshopu

  9. Jak opravit fialové lemování ve Photoshopu

Adobe Photoshop