1. Porozumění základům
* Jaké jsou režimy míchání? Řídí, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Myslete na ně jako na různé vzorce pro kombinaci pixelů vrstev.
* kde je najít: V panelu vrstev ve Photoshopu. Ve výchozím nastavení je v horní části panelu označená nabídka rozbalovací nabídky. Zde jsou uvedeny všechny režimy míchání.
* základní seskupení: Režimy míchání jsou obvykle seskupeny do kategorií:
* normální: Základní režimy jako normální, rozpuštění (méně běžné pro portrétu)
* Darken: Ztmatněte, množí se, barvy, tmavší barva, lineární hoření
* Lighten: Odlehčit, obrazovka, barevná dodge, lehčí barva, lineární dodge (přidat)
* kontrast: Overlay, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs
* inverze: Rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení
* komponenta: Odstín, nasycení, barva, svítivost
2. Klíčové režimy míchání pro portrétování výtvarného umění a jak je používat
* násobení:
* Jak to funguje: Ztmavne obrázek. Přemýšlejte o tom jako vynásobení hodnot pixelů vrstev.
* použití: Vynikající pro:
* přidání stínů a hloubky: Použijte vrstvu naplněnou tmavou barvou (např. Tmavě šedou nebo dokonce černou) a nastavte se k množení. Namalovat na masku a aplikovat stíny pouze tam, kde je chcete.
* přidání textury: Překryjte vrstvu textury (např. Papír, grunge, tkanina) nastavenou na rozmnožení pro jemný, odvážný vzhled.
* barvy a obohacující barvy: Obzvláště užitečné pro prohloubení tónů pleti a přidání tepla.
* obrazovka:
* Jak to funguje: Osvětluje obraz. Opak násobení.
* použití:
* přidání hlavních bodů a záře: Vytvořte novou vrstvu naplněnou světlou barvou (např. Světle šedou, bílou nebo měkkou žlutou) a nastavte na obrazovku. Malování na masku, aby se cílili na zvýrazňovací oblasti.
* simulace úniků nebo světlic: Použijte vrstvu s jasným skvrnami nebo gradientem a nastavte ji na obrazovku. Upravte neprůhlednost a masku pro realismus.
* změkčení celkového obrazu: Duplikujte vrstvu obrazu a nastavte ji na obrazovku na nízkou neprůhlednost. Použijte masku k odstranění efektu z oblastí, které chcete zůstat ostrý.
* Overlay:
* Jak to funguje: Kombinace násobení a obrazovky. Tmavší oblasti jsou tmavší a lehčí oblasti jsou lehčí. Střední tóny jsou méně ovlivněny.
* použití:
* přidání kontrastu a úderu: Toto je běžná volba pro jemné úpravy kontrastu.
* přidání textury: Podobně jako multiply, ale s více pulzujícími výsledky. Overlay dobře funguje s texturami, které mají jak lehké, tak tmavé oblasti.
* kreativní třídění barev: Použijte barevnou výplňovou vrstvu k překrytí s nízkou neprůhledností. Experimentujte s různými barvami, abyste zjistili, jaké zajímavé efekty můžete vytvořit.
* měkké světlo:
* Jak to funguje: Jemnější verze Overlay. Méně intenzivní úpravy kontrastu.
* použití:
* jemné úpravy kontrastu: Když je překrytí příliš silné, měkké světlo může být dobrou alternativou.
* Přidání tepla nebo chladu: Podobně jako Overlay použijte vrstvu barevného výplně k jemně posunu celkového barevného tónu.
* Vytvoření „zasněného“ vzhledu: Použijte mírně rozmazanou verzi vašeho obrazu na měkké světlo.
* Color Dodge:
* Jak to funguje: Dramaticky rozjasňuje obraz a vytváří zářící efekt. Může někdy snadno vyhodit zvýraznění.
* použití:
* přidání intenzivních hlavních událostí: Používejte střídmě, protože může vytvořit velmi stylizovaný vzhled.
* Simulace spekulačních vrcholů nebo odrazů: Malování v malých oblastech se světlými barvami.
* Vytvoření fantazie nebo éterického pocitu: Lze kombinovat s jinými režimy míchání pro jedinečné efekty.
* Burn Burn:
* Jak to funguje: Ztmaní obraz dramaticky a zvyšuje nasycení.
* použití:
* přidání hlubokých stínů a bohatých barev: Užitečné pro vytvoření dramatického, filmového pocitu.
* přidání textury: Může dát texturám spálený nebo stárnoucí vzhled.
* Vytvoření efektu Vintage: Použijte sadu vrstvy tónů sépií pro barvu.
* odstín/nasycení/barva/svítivost:
* Jak fungují: Tyto režimy vám umožňují izolovat specifické aspekty vrstvy (odstín, nasycení, informace o barvě nebo jas) a aplikovat je na základní vrstvy.
* použití:
* třídění barev: Použijte vrstvu barevného výplně a nastavte režim míchání na barvu nebo odstín pro selektivně upravte barevné tóny bez ovlivnění svítivosti.
* Úprava nasycení: Použijte vrstvu s upravenou nasycením (buď zvýšenou nebo sníženou) a nastavte ji na nasycení.
* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: Použijte vrstvu s nastaveným jasem a nastavte ji na svítivost. To je skvělé pro jemné úpravy kontrastu.
3. Pracovní postup a tipy
* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na samostatných vrstvách! To je zásadní pro flexibilitu. Pro ovládání účinků režimu míchání použijte nastavovací vrstvy (úrovně, křivky, rovnováhu barev atd.) A oříznutí.
* OPANITY CONTROL: Slider kryty je váš nejlepší přítel! Snížení neprůhlednosti vrstvy směšovacího režimu může způsobit, že účinek je jemnější a přirozenější.
* maskování: Používejte maly vrstvy značně! To vám umožní selektivně aplikovat efekt režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu. Můžete malovat masky černou, abyste skryli efekt a bílou, abyste jej odhalili. Gradienty na maskách vytvářejí hladké přechody.
* experimentování: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat! Vyzkoušejte různé kombinace a podívejte se, co funguje. Nebojte se být kreativní.
* Začněte jemný: Nadměrné použití režimů míchání může vést k nepřirozeně vypadajícím výsledkům. Začněte s nízkými opacity a podle potřeby je postupně zvyšujte.
* zvažte příběh: Přemýšlejte o náladě a zprávě, kterou chcete sdělit ve svém portrétu. Vyberte režimy míchání, které podporují tuto vizi.
* Použijte ořezové masky: Chcete-li omezit efekt režimu míchání na konkrétní vrstvu, klepněte pravým tlačítkem myši na vrstvu pomocí režimu míchání a vyberte „Vytvořit ořezovou masku“. To ovlivní pouze vrstvu přímo pod ní.
* globální vs. místní úpravy: Přemýšlejte o tom, zda chcete, aby byl efekt směšovacího režimu aplikován na celém světě (na celý obrázek) nebo na místně (do konkrétních oblastí). Podle toho použijte maskování.
* skupinové vrstvy: Pokud máte více vrstev přispívajících k konkrétnímu efektu, seskupte je dohromady (Ctrl/CMD + G) a poté upravte režim míchání skupiny jako celku. To vám umožní ovládat celkový účinek skupiny.
4. Příklady a scénáře
* přidání dramatické oblohy: Nahraďte oblohu ve svém portrétu dramatickým oblohou. Nastavte vrstvu oblohy na násobení nebo překrytí a pomocí masky ji hladce míchejte s popředí.
* přidání textury vintage: Překryjte naskenovanou texturu starého papíru nebo filmového zrna. Nastavte vrstvu na násobení nebo překrytí a snižte neprůhlednost.
* Vytvoření zasněného portrétu: Duplikujte svou hlavní vrstvu portrétu, naneste Gaussovské rozostření a nastavte duplicitní vrstvu na měkké světlo nebo obrazovku při nízké neprůhlednosti. Použijte masku k ovládání oblastí, které jsou změkčené.
* Zvyšování tónu pleti: Pomocí vrstvy křivek přidejte teplo a poté použijte režim míchání barev k aplikaci barvy bez změny jasu.
v souhrnu: Režimy míchání jsou výkonným a všestranným nástrojem pro portrétování výtvarného umění. Jejich zvládnutí vyžaduje praxi a experimentování, ale výsledky mohou být skutečně transformativní. Pochopením různých režimů a toho, jak interagují, můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vyjadřují vaši uměleckou vizi. Nezapomeňte vždy pracovat nedestruktivně, efektivně používat masky a začít s jemnými úpravami.