REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů je zábavný a všestranný způsob, jak zvýšit vaši fotografii. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Zařízení, které budete potřebovat:

* barevné gely: Výběr gelů v různých barvách. Počínaje základní sadou primárních barev (červená, modrá, žlutá) je dobrý nápad. Později experimentujte se sekundárními barvami (zelená, fialová, oranžová). Hledejte gely speciálně navržené pro fotografie fotografií; Jsou odolnější a odolnější. Lee filtry a Rosco jsou oblíbené značky.

* světla:

* stroby (flash): Silné a poskytovat okamžité výbuchy světla. Ideální pro zmrazení pohybu.

* kontinuální světla (LED panely, wolfram): Snadnější vidět účinek gelů v reálném čase, což je činí dobré pro začátečníky. LED diody jsou obecně chladnější a méně pravděpodobné, že poškodí gely.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

; Připevněte gely k světel. Držáky gelu jsou pohodlnější a odolnější, ale páska gaffer pracuje v špetce.

* pozadí (volitelné): BEAMBESSED Paper Backdrop, texturovaná zeď nebo dokonce jednoduchý list může fungovat. Barva a textura pozadí ovlivní celkovou náladu.

* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, snoots, mřížky, dveře stodoly. Tyto pomáhají tvarovat a ovládat světlo.

* fotoaparát a objektiv: Nejlepší je fotoaparát DSLR nebo zrcadlo, ale i chytrý telefon může pracovat v špetce, zejména s nepřetržitým osvětlením. Pro portréty je obecně preferována portrétní čočka (50 mm, 85 mm), ale experimentuje s různými ohniskovými délkami.

* stativ (doporučen): Pomáhá udržovat váš fotoaparát stabilní, zejména v situacích se slabým osvětlením.

2. Porozumění teorii barev:

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Použití doplňkových barev společně může vytvořit živý dynamický vzhled.

* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe navzájem na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Ty vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.

* teplé barvy: Červené, pomeranče, žluté. Tyto pocity tepla, energie a vzrušení.

* Cool Colors: Blues, greeny, fialové. Tyto pocity klidu, míru a smutku evokují.

Znalost těchto principů vám pomůže učinit informovaná rozhodnutí o tom, jaké barvy použít a jak ovlivní náladu vašeho portrétu.

3. Základní nastavení osvětlení s gely:

* Nastavení jednoho světla:

* světlo na pozadí: Umístěte světlo za váš předmět, namířené na pozadí pomocí gelu. To odděluje subjekt od pozadí a přidává barvu.

* klíčové světlo: Jako hlavní zdroj světla (klíčové světlo) použijte jedno světlo s gelem. To vytváří dramatický, monochromatický vzhled.

* Světlo ráfku/vlasy: Umístěte světlo za váš předmět, lehce na stranu, s gelem, abyste vytvořili barevný vrchol na okraji vlasů a ramen.

* Nastavení dvou osvětlení:

* klíčové světlo a vypllení světlo: Jako klíčové světlo (hlavní světlo) použijte jedno světlo s gelem. Jako výplňové světlo použijte druhé světlo (bez gelu nebo s jiným gelem), abyste změkčili stíny. Experimentujte s kontrastními barvami pro klíč a výplň.

* Split osvětlení: Umístěte jedno světlo na každou stranu předmětu, každý s jiným barevným gelem. To vytváří dramatický, symetrický vzhled s polovinou obličeje osvětlenou jednou barvou a druhou polovinou druhou.

* nastavení tří světů:

* klíčové světlo, výplňové světlo a světlo na pozadí: Zkombinujte prvky z jediného a dvou světlí nastavení pro složitější a kontrolované osvětlení. Například klíčové světlo s teplým tónem, chladné výplňové světlo a světlo na pozadí.

* klíčové světlo, ráfkové světlo a světlo na pozadí: Je to podobné výše uvedenému, ale používá ráfkové světlo k oddělení předmětu od pozadí.

4. Kroky k vytvoření portrétů Gelled:

1. Naplánujte svůj koncept: Rozhodněte se o paletě nálady, stylu a barev, které chcete dosáhnout. Zvažte příběh, který chcete vyprávět s portrétem.

2. Nastavte svá světla a pozadí: Umístěte světla a pozadí podle zvoleného nastavení osvětlení.

3. Připojte gely: Bezpečně připevněte gely k světel pomocí pásky gaffer nebo držáků gelu.

4. Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich světelch a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Experimentujte s vzdáleností a úhlem světel pro ovládání stínů a zvýraznění.

5. pořizovat zkušební výstřely: Pro vyhodnocení osvětlení a barvy pořizujte několik zkušebních výstřelů. Podle potřeby upravte napájení, umístění a barvy gelů.

6. Vyladit vaše nastavení: Upravte nastavení fotoaparátu (clona, ​​ISO, rychlost závěrky) a správně vystavte obrázek. Pomocí širokého otvoru (např. F/2,8, f/4) vytvořte mělkou hloubku pole a rozmazání pozadí.

7. Proveďte svůj model s jasnými a stručnými směry k dosažení požadované pozice a výrazu.

8. Shoot! Pořiďte spoustu fotografií, experimentujte s různými pozicemi, výrazy a varianty osvětlení.

9. po zpracování: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (Photoshop, Lightroom) vylaďte barvy, kontrast a ostrost vašich obrázků. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože gely by již měly poskytovat silný barevný efekt.

5. Kreativní nápady a techniky:

* Color Combinations: Experimentujte s různými kombinacemi barev, abyste vytvořili jedinečné nálady a efekty.

* monochromatické: Použití různých odstínů a odstínů stejné barvy.

* doplňkové: Používání barev proti sobě na barevném kole.

* analogické: Používání barev vedle sebe na barevném kole.

* triadic: Používání tří barev rovnoměrně rozmístěných na barevném kole.

* více gelů na jednom světle: Vrstte více gelů na jedno světlo a vytvářejí složitější barvy a efekty.

* gelové vzory: Vystřihněte tvary nebo vzory z gelů a projektují zajímavé návrhy na váš předmět nebo pozadí.

* pohyb: Použijte dlouhé doby expozice a nechte svůj model pohybovat, zatímco světlo bliká a vytváří světelné stezky a rozostření pohybu s barevnými gely.

* blokování barev: Pomocí gelů vytvořte na vašem předmětu a pozadí odlišné oblasti barvy.

* podvodní gely: Pokud máte pro světla správné vybavení a vodotěsné pouzdro, můžete pro surrealistické a dramatické portréty používat barevné gely pod vodou.

* Kombinujte gely s přirozeným světlem: Použijte gely pro vylepšení nebo úpravu přirozeného světla. Například použijte gel k zahřátí chladného, ​​zataženého dne.

* použijte gely k vytvoření dramatických stínů: Hrajte s úhlem vašich světel a vytvořte dlouhé, barevné stíny.

* gobo gely: Použijte gely ve spojení s GOBOS (kovové nebo plastové šablony) k projektování vzorů barevného světla.

* dvojitá expozice s gely: Zkombinujte normálně exponovaný výstřel s výstřelem osvětleným s barevnými gely v následném zpracování.

6. Tipy a odstraňování problémů:

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé ručně, abyste zajistili přesnou reprodukci barvy. Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé, abyste dosáhli různých vzhledů.

* gel Fading: Gely mohou v průběhu času mizet, zejména při dlouhodobém používání horkých světel. Vyměňte gely, když začnou mizet.

* teplo: Světla s vysokým výkonem se mohou roztavit nebo poškodit gely. Použijte gely odolné proti teplu a udržujte světla v bezpečné vzdálenosti.

* color cast: Buďte si vědomi potenciálních barevných odlitků na kůži vašeho předmětu. K opravě to použijte nastavení vyvážení bílé nebo velmi jemné výplňové světlo.

* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice toho, co je možné. Nejlepší způsob, jak se učit, je to!

7. Etické úvahy

* kulturní citlivost: Mějte na paměti, že barvy mohou mít různé významy v různých kulturách. Před použitím v portrétech prozkoumejte symbolické významy barev.

Pochopením principů teorie barev, experimentováním s různými nastaveními osvětlení a pomocí kreativity můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty s barevnými gely. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  2. Jak upravit každé ošklivé umístění vypadat jako redakci

  3. Jak převést obrázky na černobílé a přidat barevný odstín ve Photoshopu

  4. Vintage efekt za minutu ve Photoshopu

  5. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  6. Jak proměnit den v noc pomocí Photoshopu pro městskou krajinu

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Špičkové tipy na retušování pro komerční módní fotografie

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. Jak vytvořit surrealistickou levitační fotografii

  2. Jak pomocí Photoshopu opravit zkreslení perspektivy budov na vašich obrázcích

  3. Jak používat šablony k vytvoření koláže nebo montáže ve Photoshopu

  4. Jak používat masky vrstvy Photoshopu pro míchání s dlouhou expozicí

  5. Co je Cinemagraph? (A jak si ho snadno vyrobit!)

  6. Jak vytvořit čisté bílé pozadí ve Photoshopu

  7. Jak používat Photoshop Droplets and Actions k automatizaci vašeho pracovního postupu

  8. Jak vytvořit autoportrét dvojité tváře ve stylu Picasso ve Photoshopu

  9. Jak vytvořit starožitný vzhled fotografie pomocí citronu a masky vrstvy ve Photoshopu

Adobe Photoshop