REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje použití specifických úprav k napodobování dramatického osvětlení a bohatých tónů charakteristických pro slavného nizozemského malíře. Zde je rozdělení kroků:

i. Pochopení Rembrandtova osvětlení:

Než začnete, pochopte, co definuje Rembrandt Lighting:

* klíčové světlo: Jediný silný zdroj světla.

* Rembrandt Patch (nebo trojúhelník světla): Malý, izolovaný vrchol na tváři subjektu naproti zdroji světla. Toto je funkce podpisu.

* Deep Shadows: Velké oblasti stínu přidávají hloubku a tajemství.

* teplé tóny: Bohaté, nasycené barvy, zejména v tónech kůže.

* měkké světlo: Ne drsné a často rozptýlené.

ii. Počínaje správným obrázkem:

* Ideální scénář: V ideálním případě jste natočili svou fotografii s ohledem na osvětlení Rembrandta. Jediný zdroj světla umístěný mírně na stranu a nad vaším subjektem je zásadní.

* pokud ne: Podobný vzhled můžete stále dosáhnout, i když osvětlení nebylo dokonalé, ale bude vyžadovat více práce v následném zpracování. Vyberte obrázek s některými směrovými světly a dobrým stínovým detailem.

iii. Úpravy Lightroom:

Zde je průvodce krok za krokem k dosažení vzhledu se zaměřením na základní panel a další relevantní nástroje:

a. Základní panel:

1. expozice: Mírně * snižte * expozici. Celková nálada je tmavá, takže se zaměřte na podexpozitu. Nechoďte přes palubu; Chcete si ponechat detaily ve stínu. Experiment -obvykle mezi -0,5 a -1,5 zastávky je dobrým výchozím bodem.

2. kontrast: Zvýšit kontrast výrazně. Tím se prohloubí stíny a rozjasní hlavní body a posílí drama. Začněte kolem +20 až +40 a upravte podle potřeby.

3. hlavní body: Vytáhněte hlavní body * dolů * významně. To získává podrobnosti v jasnějších oblastech a brání jim v vyhoření. Vyzkoušejte hodnoty od -50 do -80.

4. Shadows: Mírně zvedněte stíny, ale dávejte pozor, abyste to nepřehnali. Cílem není úplně eliminovat stíny, ale přinést nějaké detaily. +10 až +30 je dobrý výchozí bod.

5. bílé: Opatrně upravte bílé. Možná je budete chtít mírně * snižovat je *, abyste dále ovládali vrcholy. -10 až -20

6. černé: Snižte černé, aby prohloubili stíny a vytvořili bohatší a tmavší vzhled. Experimentovat; Hodnota mezi -10 a -30 může dobře fungovat.

b. Tónová křivka:

1. křivka bodu (nebo křivka oblasti): Křivka tónu je zásadní pro kontrolu kontrastu.

* jemný s-Curve: Vytvořte jemnou S-křivku, abyste dále zvýšili kontrast. Jemně vytáhněte horní část křivky nahoru, abyste rozjasnili zvýraznění a spodní část dolů pro prohloubení stínů.

* matný vzhled (volitelný): Chcete-li přidat matný pocit, mírně zvedněte černý bod (dole levý bod křivky) nahoru.

* Specifický kanál: Pro větší kontrolu, pracujte na červených, zelených a modrých kanálech nezávisle na doladění barevných tónů ve světlech, středottónech a stínech.

c. HSL/barevný panel:

1. odstín: Proveďte jemné úpravy odstínu tónů pleti a dalších barev, abyste dosáhli teplejšího a bohatšího pocitu. Mírně posuňte červené, pomeranče a žluté směrem k teplejším tónám.

2. nasycení:

* tóny pleti: Zvyšte nasycení pomerančů a žlutých, aby se zvýšilo teplo a bohatost tónů kůže. Dávejte pozor, abyste nepřekstihli.

* Snižte další barvy: Možná budete chtít mírně snížit nasycení dalších barev na obrázku, abyste se zaměřili na toto téma.

3. Louminance:

* tóny pleti: Mírně upravte svítidlo pomerančů a žlutých, abyste doladili jas tónů pleti.

* stíny: Upravte svítidlo tmavších barev (blues, purpury), abyste ovládali hloubku a temnotu stínů.

d. Klavící třídění barev (rozdělení tónování):

1. hlavní body: Přidejte k vrcholům jemný teplý tón, jako je jemná oranžová nebo žlutá. To posiluje efekt teplého osvětlení.

2. Shadows: Do stínů přidejte chladičší tón, jako je jemná modrá nebo fialová. To vytváří kontrast a přidává hloubku. Udržujte je velmi jemné.

3. zůstatek: Upravte posuvník vyvážení tak, aby upřednostňoval zvýraznění nebo stíny, v závislosti na požadovaném efektu. Mírně upřednostňující stíny je obvykle dobrý přístup.

e. Detail panel:

1. ostření: Naneste ostření pro vylepšení detailů. Použijte malé množství ostření a upravte maskovací posuvník, aby se zabránilo ostření v oblastech náchylných k hluku, jako je kůže.

2. redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste výrazně zvedli stíny. Dávejte pozor, abyste obrázek nevyhnuli.

f. Opravy čoček:

1. Povolit korekce profilu: Zkontrolujte políčka „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolit korekce profilů“, aby automaticky opravovaly zkreslení objektivu a okraj barev.

g. Panel efektů (volitelné):

1. zrno: Přidejte malé množství obilí, které napodobuje vzhled filmu a přidejte texturu.

2. viněta: Naneste jemnou vinětu, abyste ztmavli okraje obrazu a nakreslete oko diváka k subjektu. Vyberte zápornou hodnotu pro ztmavení rohů.

iv. Klíčové úvahy a tipy:

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se extrémních úprav. Cílem je zlepšit stávající osvětlení a náladu, ne zcela transformovat obraz.

* Zaměřte se na tóny pokožky: Rembrandtové osvětlení je lichotivé na tóny pleti. Věnujte velkou pozornost zajištění toho, aby vypadaly přirozeně a bohaté.

* Rembrandt patch: Pokud jste na původní fotografii nezachytili opravu Rembrandt, je velmi obtížné (a obvykle nepřesvědčivé) přidat ji do následného zpracování. Zaměřte se na vytvoření celkové nálady.

* iterate: Proveďte malé úpravy a neustále přehodnoťte obrázek. Přiblížení a ven a zkontrolujte celkový účinek a jemné detaily.

* černobílé (volitelné): Tyto techniky můžete přizpůsobit tak, aby vytvořily náladový černobílý portrét ve stylu Rembrandtu. Zaměřte se na kontrastní a stínové detaily.

* Předvolby: Zatímco předvolby mohou být užitečné jako výchozí bod, vyhýbejte se na ně slepě. Upravte nastavení tak, aby vyhovovaly konkrétním charakteristikám vašeho obrázku.

v. Příklad pracovního postupu (čísla jsou přibližné počáteční body):

1. Basic:

* Expozice:-0,8

* Kontrast:+30

* Nejdůležitější:-70

* Shadows:+20

* Bílí:-15

* Černé:-25

2. křivka tónu: Jemná křivka S.

3. hsl:

* Oranžová nasycení:+10

* Žlutá nasycení:+5

4. barevné třídění:

* Nejdůležitější:mírně teplé (oranžová/žlutá)

* Stíny:Mírně cool (modrá/fialová)

* Rovnováha:Mírně směrem ke stínů.

5. Detail: Ostření a mírné snížení hluku.

Tento proces vyžaduje experimentování a horlivé oko. Konkrétní nastavení bude záviset na původním obrázku. Nezapomeňte přiblížit a oddálit, porovnat své úpravy a neustále upřesňovat svůj proces, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu náladového, Rembrandtova stylu. Hodně štěstí!

  1. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  2. Jak urychlit úpravy fotografií pomocí správného pracovního postupu Lightroom

  3. Nejlepší tipy pro post-processing od dPS pro rok 2021

  4. Rozšiřte svůj vesmír v Lightroom se dvěma monitory

  5. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  6. Jak opravit zrnité fotografie ve Photoshopu a Lightroomu

  7. Proč je kalibrace monitoru důležitá a jak ji provést

  8. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  9. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  1. Jak snížit šum ve vašich obrázcích pomocí Adobe Lightroom

  2. Jak vidět černobíle

  3. Jsou vaše zálohy fotografií jako skála?

  4. Lepší fotografie Star Trails se StarStaX

  5. Jak upravit fotografie siluety v Lightroom

  6. Pokročilá korekce prachu v Lightroom

  7. Kreativní použití radiálního filtru v Lightroom

  8. 39 barevných fotografií západu slunce

  9. Jak pracovat se stíny a černou v Lightroom

Adobe Lightroom