i. Příprava (výběr správné fotografie)
* osvětlení je klíčové: Začněte s obrázkem, který již má dobrou základnu směrového světla. V ideálním případě chcete jediný zdroj světla přicházejícího z jedné strany a vytvoří jasný vrchol a stín. Přemýšlejte o Rembrandtově osvětlení; Jediné světlo osvětlující jednu stranu obličeje a ponechává druhou stranu do značné míry ve stínu.
* předmět: Portréty se silným charakterem nebo zajímavými rysy mají tendenci fungovat nejlépe.
* Návrhy natáčení (pokud fotografujete):
* Použijte jediný zdroj světla (softbox nebo velký reflektor).
* Umístěte světlo na zhruba úhel 45 stupňů k subjektu.
* Mírně podexponuje obrázek, aby vám poskytl více prostoru pro práci v následném zpracování.
* Použijte tmavé nebo neutrální pozadí.
ii. Úpravy lightroom (kroky)
1. Import a otevřete obrázek: Importujte vybraný obrázek do Lightroom a otevřete jej v modulu vývoje.
2. Základní úpravy panelu:
* expozice: Začněte snížením expozice. Chceme tmavší celkový pocit, takže ho snižte, dokud vrcholy na osvětlené straně obličeje nejsou dostatečně jasné. Dávejte pozor, abyste neztratili příliš mnoho detailů ve stínu. Zaměřte se na -0,5 až -1,5 zastávky jako výchozí bod.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro prohloubení stínů a rozjasněte hlavní body. To zvyšuje drama. Začněte s +20 až +40.
* zvýraznění: Výrazně vytáhněte posuvník hlavních výhod. Chceme zkrotit jasné oblasti a zachovat detaily. Začněte kolem -50 až -80.
* stíny: To je zásadní. Mírně otevřete stíny, abyste odhalili nějaké detaily v temnějších oblastech, ale nepřehánějte to. Klíčem je udržovat hloubku a tajemství. Zaměřte se na +10 až +30. Experimentujte s tím, abyste viděli, co vypadá nejlépe.
* bílé: Opatrně upravte bílý posuvník. Mělo by to být velmi jemné. Vyvarujte se výstřižků. Malé zvýšení může do klíčových oblastí přidat nádech jasu.
* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a vytvořili dramatičtější efekt. Začněte kolem -20 až -40.
* Clarity: Mírně zvyšujte jasnost pro více definovaný vzhled, ale mějte na paměti, že pokožka nevypadá příliš tvrdě. +5 až +15 je často dobrý rozsah.
* dehaze: Dotek dehaze může přidat hloubku a atmosféru, zejména pokud je vaše světlo mírně mlhavé. Zkuste +5 až +15.
* Vibrance/Saturation: Mírně desaturujte. Rembrandtové obrazy mají tlumenou barevnou paletu. Snižte vibraci i nasycení o malé množství (-5 až -15).
3. křivka tónu: Křivka tónu je vaše tajná zbraň pro kontrolu kontrastu a tonálního rozsahu.
* bodová křivka: Pomocí bodové křivky vytvořte křivku „S“. Stíny mírně zatáhněte, abyste je dále ztmavli. Zvedněte vrcholy mírně, abyste je rozjasnili. Buďte jemný s vašimi úpravami. Obvykle stačí mírná křivka.
* kanálové křivky (červená, zelená, modrá): Barvy můžete doladit nastavením jednotlivých červených, zelených a modrých kanálů. Mírný posun směrem k teplejším tóny ve světlech (mírným zvednutím červených a zelených kanálů ve zvýraznění) může přidat nádech teplu připomínající Rembrandtovy palety.
4. HSL/Color Panel:
* Luminance: Upravte svítidlo barev přítomných na obrázku. Například byste mohli snížit jas oranžové a žluté, aby podmanili tóny pokožky a přidat do náladové atmosféry.
* nasycení: Vylaďte nasycení jednotlivých barev. Snižte nasycení v jakékoli příliš zářivé barvě, abyste dosáhli tlumenější a harmonické palety. Zaměřte se zejména na červené a pomeranče, aby byly tóny pokožky přirozené.
* Hue: Jemné úpravy odstínu mohou pomoci upřesnit celkovou paletu barev.
5. Detail Panel:
* ostření: Aplikovat ostření uvážlivě. Příliš mnoho ostření může vypadat nepřirozeně. Použijte poloměr ostření vhodného pro rozlišení obrazu. Upravte maskovací posuvník pouze tak, aby zaostřili okraje a vyhněte se přidávání hluku do hladkých oblastí, jako je kůže.
* redukce šumu: Mírně zvyšte redukci šumu, zejména redukce šumu svítidla, aby se vyhladilo jakékoli nedokonalosti ve stínu.
6. Panel efektů:
* zrno: Přidání malého množství obilí může dát obrazu malíři nebo filmovou texturu. Experimentujte s různými částkami, abyste viděli, co se vám líbí nejlépe. Nepřehánějte to.
* vigNetting: Jemná viněta může pomoci přitáhnout oko diváka do středu obrazu a zvýšit náladu. Obvykle se používá záporná hodnota (ztmavnutí okrajů). Pomocí posuvníku „množství“ pro ovládání síly a posuvníku „střední“, abyste ovládali, jak daleko se viněta rozšiřuje do obrazu.
7. kalibrační panel (pokročilý):
* profil: Experimentujte s různými profily kamery. Někdy může profil určený pro portrét poskytnout dobrý výchozí bod pro tóny pleti.
* červená, zelená, modrá primary: Vylaďte barvy jemným nastavením červené, zelené a modré primáry. Jedná se o pokročilejší techniku, ale lze ji použít k dosažení velmi specifických barevných palet.
iii. Tipy a úvahy
* jemnost je klíčová: Nejlepší portréty ve stylu Rembrandtu jsou ty, kde jsou úpravy jemné a přirozené. Vyhněte se nadměrnému zpracování.
* tóny pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Rembrandtovy subjekty často měly teplé, mírně tlumené tóny pokožky.
* osvětlení: Pamatujte, že směr a kvalita světla jsou prvořadá. Pokud je původní osvětlení špatné, bude obtížné vytvořit přesvědčivý Rembrandtův efekt.
* praxe a experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními a technikami. Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při vytváření těchto typů portrétů.
* Předvolby: Můžete si vytvořit vlastní předvolbu Lightroom pro portréty ve stylu Rembrandtu, abyste zefektivnili pracovní postup. Uložte nastavení, která najdete efektivní pro budoucí použití.
* místní úpravy (štětce a odstupňovaný filtr): Pro ještě větší kontrolu použijte nastavovací kartáč nebo odstupňovaný filtr pro selektivní úpravu specifických oblastí obrazu. Například můžete použít kartáč na nastavení k rozjasnění oka, které je ve světle nebo zatemnění pozadí.
* referenční obrázky: Studujte skutečné rembrandtové obrazy, abyste získali lepší představu o jeho osvětlení, barevných paletách a celkovém stylu.
Příkladní úpravy (počáteční bod - upravte na chuť na základě vašeho obrázku):
* Expozice:-0,8
* Kontrast:+30
* Nejdůležitější:-70
* Shadows:+20
* Bílí:+5
* Černé:-30
* Jasnost:+10
* Dehaze:+8
* Vibrance:-10
* Saturace:-5
Nezapomeňte tato nastavení upravit na základě konkrétních charakteristik vašeho obrázku. Klíčem je vytvoření temného, náladového a dramatického portrétu se silným pocitem světla a stínu, připomínající Rembrandtova mistrovská díla. Hodně štěstí!