1. Ovládejte své světlo:Srdce dramatických portrétů
* Přijmout tma: Dramatické portréty se často spoléhají na silný kontrast a stíny. Přemýšlejte o tom, jak můžete * blokovat * světlo, jak si myslíte o jeho přidání. Černé vlajky (velké kousky černé látky nebo lepenky) jsou nezbytné pro tvarování světla a zabránění úniku.
* Volba výběru místnosti: V ideálním případě si vyberte místnost, kde můžete snadno ovládat okolní světlo. Místnost s minimálními okny, která můžete snadno zablokovat, je ideální. Přemýšlejte také o barvě pozadí - tmavé pozadí se snadněji hodí k dramatickému vzhledu.
* Investujte do jednoho (nebo dvou) dobrých zdrojů světla: Nepotřebujete tunu světel, zvláště při spuštění. Skvělým výchozím bodem je jediný výkonný západ nebo kontinuální světlo (LED nebo wolfram) s modifikátory. Zaměřte se na kvalitu před množstvím. Zvažte nákup zvyklý na úsporu peněz.
* modifikátory světla jsou klíčové: Modifikátory tvarují a směřují světlo a vytvářejí požadovaný efekt. Pro drama přemýšlejte o:
* softboxy: Velké softboxy vytvářejí měkké, ale stále směrové světlo. Skvělé pro krásu a odpouštějící portréty, ale může být stále dramatické, pokud je použito správně (více o tom později).
* pásové boxy: Vynikající pro vytváření úzkých vrcholů, často používaných k okraji nebo vytvoření dramatického okraje.
* mřížky: Zkrátí paprsek světla, snižujte rozlití a zvyšuje kontrast. Nezbytné pro kontrolu světla.
* snoots: Velmi zaostřené paprsky světla, používané pro vysoce kontrolované zvýraznění.
* dveře stodoly: Skvělé pro formování světla a jeho zabránění zasažení nežádoucích oblastí.
* deštníky (střílení nebo reflexní): I když jsou méně přesné než softboxy, mohou být stále použity pro dramatické osvětlení, pokud jsou použity pečlivě a kombinují se s vlajkami nebo dveřmi stodoly k ovládání úniku.
2. Zvládněte nastavení jediného světla (a variací)
* klíčové světlo je král: Začněte jediným zdrojem světelného zdroje jako hlavního (klíčového) světla. Experimentovat s jeho pozicí vzhledem k vašemu předmětu. Zvažte tyto pozice:
* boční osvětlení: Světlo umístěné na stranu subjektu a vytváří silné stíny na opačné straně. Toto je klasická technika dramatického osvětlení.
* krátké osvětlení: Klíčové světlo osvětluje stranu obličeje * dále * z kamery. Díky tomu je tvář vypadá tenčí a více definovaná. Bok blíže k kameře spadá do stínu.
* Rembrandt Lighting: Vyznačuje se malým trojúhelníkem světla na tváři, který je na stínové straně obličeje. Toho je dosaženo umístěním světla mírně nad a na stranu subjektu.
* Oplení na světlo: Nesměrujte světlo přímo na váš předmět. Místo toho je mírně úhlu, takže je osvětluje * hrana * světla (kde spadne). To změkčuje světlo a vytváří jemnější gradace.
* přidání reflektoru (volitelné): Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) může odrazit světlo zpět do stínových oblastí a jemně je osvětlit. Začněte s bílým reflektorem pro neutrální výplň. Stříbro přidá jasnější, chladnější výplň, zatímco zlato přidává teplo.
3. Pozadí a hloubka:
* udržujte to jednoduché: Dramatické portréty těží z čistého, nepřekonatelného pozadí. Prostá černá, šedá nebo dokonce texturovaná zeď může fungovat zázraky.
* vzdálenost vytváří separaci: Umístěte svůj předmět od pozadí. To vám umožní ovládat světlo na pozadí samostatně a vytvářet hloubku ostrosti a v případě potřeby rozmazat pozadí.
* rozsvítí pozadí samostatně (volitelné): K osvětlení pozadí můžete použít druhé světlo. To vám umožní vytvořit efekt gradientu nebo přidat do pozadí jemný zvýraznění. Zvažte použití gelů k přidání barvy.
4. Pózování a výraz:
* jasně komunikujte: Veďte svůj předmět s jasnými a specifickými pokyny. Vysvětlete emoce, které se snažíte zachytit.
* věnujte pozornost očima: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny. Experimentujte s různými očními liniemi - díváme se přímo na kameru, dívá se na stranu nebo se dívá dolů.
* úhly a gesta: Experimentujte s různými úhly a pozicemi. Mírný náklon hlavy, ruka spočívající na obličeji nebo silná čelist může přispět k dramatičtějšímu obrazu.
* zvažte make -up a styling: Makeup může vylepšit drama. Obrys může definovat obličej a tmavší rtěnka může přidat pocit tajemství.
5. Poprocesování pro dramatický dopad:
* Shoot in Raw: Soubory RAW si uchovávají více informací než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* kontrast je klíč: Zvyšte kontrast vašeho obrazu a vylepšují stíny a zvýraznění.
* dodge and vypalovat: Pro selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení. To lze použít k zdůraznění funkcí nebo vytvoření dramatičtější nálady.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet artefakty.
* třídění barev: Experimentujte s různými barevnými známkami, abyste vytvořili konkrétní náladu. Teplé tóny mohou vytvořit pocit intimity, zatímco chladné tóny mohou vytvořit pocit oddělení. Zvažte použití rozdělené tónování pro přidání jemné barvy odlity k vrcholům a stínům. Černobílá konverze jsou také mocným nástrojem pro dramatické portréty.
* retušování: Věnujte pozornost odstraňování vad, bludných chloupků a dalších rozptýlení.
Bonusový tip: Praxe! Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a technikami následného zpracování, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů. Hodně štěstí!