REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje pečlivou manipulaci s světlem, kontrastem a barvou. Zde je průvodce krok za krokem:

i. Než začnete:Ideální obrázek pro práci s

* osvětlení: Začněte s fotografií, která již má silný zdroj světla přicházejícího ze strany. Klíčem je klasický „rembrandtový trojúhelník“ (malý trojúhelník světla na tváři nejvzdálenější). Přemýšlejte o použití softboxu nebo přirozeného světla z okna.

* předmět: Jednoduché oblečení a pozadí fungují nejlépe. Tmavší oblečení přirozeně přispěje k celkové náladě.

* ostrost: Dobře zaměřený obrázek je nezbytný.

ii. Steps Lightroom:

a. Základní úpravy panelů (globální úpravy):

1. Korekce profilu (korekce čočky): Povolit „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolit opravy profilu“. Tím se vyčistí vaše nedokonalosti objektivu a je to dobrý výchozí bod.

2. vyvážení bílé: V případě potřeby upravte vyvážení bílé. Mírný teplejší tón (pohyb podobního posuvníku směrem k žluté/oranžové) může zvýšit náladu, ale buďte opatrní, abyste jej nepřekonali. Podívejte se na tóny kůže.

3. expozice: To je místo, kde začíná nálada. snižte expozici. Celkově chcete vytvořit tmavší obrázek. Zaměřte se na mírně podexponovaný vzhled.

4. kontrast: Zvyšte kontrast. Tím se prohloubí černochy a rozjasní hlavní body, čímž se zvýší dramatický efekt.

5. hlavní body: snižte hlavní body. Přineste si detaily zpět do světlých oblastí obličeje a oblečení.

6. Shadows: mírně zvyšujte nebo snižte stíny: Toto je nuanční nastavení. Pokud jsou stíny příliš tmavé a zakrývající detaily, trochu je vychovávejte. Pokud jsou blátivé, zkuste je mírně snížit, abyste prohloubili černochy dále. Být jemný.

7. bílé: snižte bílé. To řídí absolutně nejjasnější body na obrázku. Jejich snížení zabraňuje ořezávání (ztráta detailů v nejjasnějších oblastech).

8. černé: snižte černé. To prohlubuje stíny a zvyšuje dramatickou náladu. Posuňte to dále, než si myslíte, ale sledujte ztrátu detailů.

9. Clarity: mírně nižší čistota. To mírně zjemňuje obraz, což mu dává pocit. Nechoďte přes palubu, protože to může způsobit, že obraz vypadá rozmazaný. -5 až -15 je dobrý rozsah začít.

10. vibrance: mírně nižší vibrace. To ztlumí barvy a brání jim, aby se staly příliš nasycenými v temnějším obrazu.

11. nasycení: Upravte nasycení podle svých představ. Ztlumené barvy jsou obecně upřednostňovány pro rembrandtový vzhled, takže je zvažte mírné snížení.

b. Úpravy křivky tónu (zásadní pro vzhled Rembrandt):

1. S-křivka (ale jemná): Vytvořte jemnou křivku S.

* Mírně zatáhněte dole levý bod dolů, abyste zatemňovali stíny.

* Mírně zatlačte nejvyšší horní bod, abyste rozjasnili vrcholy.

* Cílem je * jemně * zvýšit kontrast a prohloubit černochy bez vytvoření drsných linií.

c. Úpravy panelu HSL/Color (jemné doladění):

1. odstín: Upravte jednotlivé barevné odstíny tak, aby zdokonalily tóny pokožky a celkovou barevnou paletu.

* oranžová: V závislosti na tónu pleti subjektu mírně posuňte oranžový odstín směrem k žluté nebo červené.

* žlutá: Upravte žluté, abyste se vyhnuli příliš umělému.

2. nasycení: Desaturujte barvy, které jsou rušivé nebo příliš živé. Zvažte snížení nasycení blues a zelených, zejména pokud jsou přítomny na pozadí.

3. Louminance: Upravte jas jednotlivých barev.

* oranžová: Upravte oranžovou jasu tak, aby rozjasnily nebo zatemněly tóny pokožky. Toto je úprava klíče pro tvarování obličeje.

d. Detail panel (ostření a redukce šumu):

1. ostření: Aplikujte ostření, ale buďte opatrní, abyste neměli přehrát. Cílem je o něco měkčí a malířnější vzhled.

* částka: Začněte s nízkým množstvím (20-40) a postupně se zvyšujte.

* Radius: Udržujte poloměr nízký (kolem 0,5 - 1,0).

* Detail: Upravte posuvník detailů a ovládejte, kolik jemných detailů je naostřeno.

* maskování: Pomocí maskovacího posuvníku (přidržte alt/variantu při přetažení), abyste naostřili pouze obličej subjektu a zabránili ostření pozadí.

2. redukce šumu: V případě potřeby mírně zvýšit snížení hluku, zejména pokud jste zvýšili ISO nebo máte na obrázku mnoho tmavých oblastí. Dávejte pozor, abyste nepohnuli pokožku.

e. Panel efektů (jemné viněty a zrno):

1. viněta: Naneste a * jemnou * tmavou vinětu, abyste dále přitáhli oko diváka k předmětu. Použijte posuvník množství (záporné hodnoty ztmavlé) a upravte střed a peří pro ovládání tvaru a měkkosti viněty.

2. zrno: Přidání nádechem obilí může zvýšit pocit podobný filmu. Použijte nízké množství a velikost.

f. Místní úpravy (rafinace specifických oblastí):

1.

* dodge and vypalovat: Použijte kartáč na nastavení s nízkou expozicí (pozitivní i negativní) jemně vyhýbat se (rozjasnit) a popálit (ztmavnout) specifické oblasti obličeje. To je zásadní pro vyřezávání světla a vytváření dimenze. Zaměřte se na:

* dodge: Rozjasněte vrchol na tváři, most nosu a čelovou kost na osvětlené straně.

* Burn: Ztmaňte boky obličeje pod lícními kostimi a kolem vlasové linie. Také zvažte ztmavení oblasti kolem očí, abyste zdůraznili pohled.

* změkčení kůže: Použijte nastavovací kartáč s negativní čistotou a ostrostí a snižujte hluk, abyste změkčili jakékoli vady kůže.

iii. Tipy a úvahy:

* méně je více: Klíčem k dobré editaci Rembrandt je jemnost. Vyhněte se nadměrnému zpracování.

* Studujte Rembrandtovy obrazy: Ve své práci věnujte pozornost paletám osvětlení a barev. To vám poskytne lepší porozumění vzhledu, kterého se snažíte dosáhnout.

* referenční obrázek: Při úpravách jako odkaz na váš počítač nechte otevřít malbu Rembrandt.

* tóny pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Měli by vypadat přirozeně, dokonce i v temnějším obrazu.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste zjistili, co je pro váš obrázek nejlépe.

* Uložit předvolby: Jakmile vyvinete pracovní postup, který se vám líbí, uložte jej jako předvolba pro budoucí použití.

* pozadí: Nezapomeňte, že portréty Rembrandtu používaly jednoduché, často tmavé pozadí. Pokud je vaše pozadí příliš rušivé, můžete použít radiální filtr nebo kartáč na nastavení, abyste jej ztmavli.

Příklad shrnutí pracovního postupu:

1. korekce objektivu : Povolte opravu profilu.

2. globální úpravy:

* Nižší expozice

* Zvýšit kontrast

* Dolní zvýraznění

* Dolní bílé

* Spodní černoši

* Mírně nižší čistota a vibrace

3. křivka tónu: Jemná křivka S.

4. HSL: Upravte odstíny, nasycení a jas, zaměřují se na tóny pokožky a barvy na pozadí.

5. ostření: Kontrolované ostření maskováním.

6. viněta: Jemná tmavá viněta.

7. místní úpravy (štětce): Dodge a spálit, aby vyřezával obličej.

Dodržováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit krásné a evokující portréty ve stylu Rembrandtu v Lightroom. Hodně štěstí!

  1. 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

  2. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  3. Jak se klonovat – návod krok za krokem

  4. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  5. 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

  6. 3 praktické funkce Lightroom, které jsem objevil náhodou

  7. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  8. Kreativní zpracování barev (část 1/3 – Vyvážení bílé)

  9. Uspořádejte si soubory podle sebe v Lightroom

  1. Darktable vs Lightroom (je Darktable opravdu stejně dobrý?)

  2. Jak přidat k obrázkům měkký vzhled a získat jedinečný styl

  3. 10 tipů pro následné zpracování pro lepší cestovní snímky

  4. 8 důležitých věcí, které byste měli vědět o kolekcích Lightroom

  5. Jak vytvořit vzhled filmové fotografie v Lightroom

  6. NABÍDKA:Ušetřete 72 % ze slevy na editační systém Lightroom pro cestovní fotografii

  7. Jak zvýšit výkon vašeho Lightroomu a zvýšit rychlost

  8. Jak rychle zpracovat fotografie z dovolené pomocí filtru Luminar Accent AI Filter

  9. Mých 5 oblíbených Lightroom Sliderů

Adobe Lightroom