i. Během natáčení (dostat to přímo ve fotoaparátu):
* 1. Výběr správného umístění a pozadí:
* doplňkové barvy: Hledejte umístění s barvami, které doplňují oblečení vašeho subjektu a tón pleti. Například model v červených šatech by se objevil na zeleném pozadí.
* kontrast: Použijte pozadí s vysokým kontrastem s barvami subjektu. Světelný předmět proti temnému pozadí, nebo naopak, je způsobí, že vyniká.
* nasycení barev v přírodě: Využijte výhod zářivých barev, které se nacházejí v přírodě, jako jsou podzimní listy, kvetoucí květiny nebo čistá modrá obloha.
* jednoduchost: Někdy může být nejúčinnějším způsobem, jak vyniknout barvy vašeho subjektu, někdy může být jednoduché, přehledné pozadí s pevnou barvou.
* 2. Spřínek a styl:
* Teorie barev: Pochopení základní teorie barev je zásadní. Použití doplňkových barev, analogických barev nebo monochromatického schématu může vytvářet vizuálně přitažlivé portréty.
* tučné barvy: Povzbuďte svůj předmět nosit oblečení s výraznými, nasycenými barvami, které vyniknou na fotografii.
* Vyvarujte se příliš rušných vzorů: Rušné vzorce se mohou odvrátit od tváře subjektu a celkového dopadu.
* Zvažte příslušenství: Šátky, šperky, klobouky a další doplňky v zářivých barvách mohou do portrétu přidat barvy.
* make -up: Nepodceňujte sílu make -upu. Dobře zvolená rtěnka nebo červenání může přidat do obličeje subjektu.
* 3. Osvětlení:
* Golden Hour: Střelba během Zlaté hodiny (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo, které přirozeně zvyšuje barvy.
* otevřený stín: Střelba v otevřeném odstínu (např. Pod stromem nebo přesahem budovy) poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo, které zabraňuje drsným stínům a umožňuje barvám vypadat nasycenější.
* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla na váš předmět, vyplnění stínů a přidávání jasu do obličeje a oblečení. Bílé nebo stříbrné reflektory jsou dobré pro neutrální osvětlení, zatímco zlaté reflektory přidávají teplo.
* umělé osvětlení: Pokud používáte umělé osvětlení, experimentujte s barevnými gely, abyste přidali na pozadí nebo subjekt popy barvy. Mějte na paměti barevné odlitky na kůži subjektu.
* 4. Nastavení kamery:
* natáčení v Raw: Střelba ve formátu RAW zachovává více dat než JPEG, což vám dává větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu barev bez ztráty kvality.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé správně, abyste zajistili přesnou reprezentaci barev. Pokud barvy vypadají příliš chladně (narušeně) nebo příliš teplé (nažloutlé), upravte podle toho vyvážení bílé.
* Styl/profil obrazu: Mnoho kamer nabízí různé styly nebo profily obrázků (např. Živý, portrét, krajina). Experimentujte s nimi, abyste zjistili, který z nich nejlépe vylepšuje barvy ve vaší scéně. Všimněte si, že se obvykle vztahují pouze na obrázky JPEG a jsou přepsány většinou softwaru pro zpracování RAW.
* expozice: Správná expozice je nezbytná pro zářivé barvy. Nedoplněné obrázky se budou zdát matné a tlumené, zatímco nadměrné exponované obrazy se zdají být vyplaveny. Zaměřte se na dobře exponovaný obraz s dobrým detailem ve zvýraznění i ve stínu.
ii. Alternativy po zpracování k Photoshopu:
Zde je několik alternativních softwaru a metod pro vylepšení barev bez použití Photoshopu:
* 1. Lightroom (Adobe Lightroom Classic nebo Lightroom CC):
* třídění barev: Pomocí panelu pro třídění barev upravte odstín, nasycení a jas (HSL) jednotlivých barev.
* vibrace a nasycení: Posuvník Vibrance selektivně zvyšuje nasycení méně nasycených barev, zatímco saturační posuvník zvyšuje nasycení všech barev. Nejprve použijte Vibrance, abyste se vyhnuli tomu, aby tóny pokožky vypadaly nepřirozeně.
* kalibrace barev: Můžete si kalibrovat každou kameru a zlepšit vykreslování barev na základě profilu fotoaparátu.
* tónová křivka: Upravte tónovou křivku a přidejte kontrast a rozjasněte specifické tonální rozsahy, které mohou nepřímo vylepšit barvy.
* 2. Luminar AI/Neo (Skylum):
* nástroje poháněné AI: Luminar AI/NEO nabízí nástroje poháněné AI, které mohou automaticky vylepšit barvy, kontrast a detaily.
* Accent Ai: Tento posuvník inteligentně upravuje tóny a barvy ve vašem obrázku pro přirozeně vypadající vylepšení.
* barevné nástroje: Jemné ladění individuálních barev s panelem HSL (odstín, nasycení, svítidlo).
* vypadá (předvolby): Aplikujte profesionálně navržené vzhled tak, aby rychle zlepšily barvy a celkovou náladu vašeho portrétu.
* 3. Zachyťte jeden (první fáze):
* Color Editor: Nabízí pokročilé nástroje pro úpravu barev, včetně nástroje pro vyvážení barev, editoru tónů pleti a schopnosti vytvářet vlastní barevné styly.
* Clarity and Structure: Přidání jasnosti a struktury může přinést detaily a textury ve vašem obrázku, což může také zvýšit vnímání barvy.
* Barevná rovnováha: Nástroj pro vyvážení barev lze použít k přidání nebo odstranění barevných odlitků a vytvoření konkrétní barevné nálady.
* 4. Možnosti zdarma/Open-Source:
* gimp (program manipulace s obrazem GNU): Zatímco GIMP je bezplatnou alternativou k Photoshopu, nabízí také nástroje pro korekci a vylepšení barev, včetně úrovní, křivek, rovnováhy barev a úprav HSL. Je složitější učit se než ostatní.
* DarkTable: Výkonný editor surového obrazu s otevřeným zdrojovým kódem s funkcemi srovnatelnými s Lightroom, včetně třídění barev, úprav HSL a tónových křivek. Má strmější křivku učení.
* Photopea: Bezplatný online editor fotografií, který nabízí podobné rozhraní jako Photoshop a obsahuje nástroje pro korekci a vylepšení barev.
iii. Techniky následného zpracování (bez ohledu na software):
* 1. Nastavení vyvážení bílé:
* Opravte jakékoli barvy odlitků nastavením vyvážení bílé pro dosažení přesné reprezentace barev. Pomocí nástroje Eyedropper vyberte neutrální šedou oblast na obrázku.
* 2. Úprava expozice a kontrastu:
* Zajistěte, aby byl obrázek správně vystaven.
* Zvyšte kontrast, aby se barvy vypadaly živější. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože to může vést k vyfouknutým vrcholům nebo rozdrceným stínům.
* 3. Použití selektivních úprav barev (HSL):
* Zaměřte se na konkrétní barvy a upravte jejich odstín, nasycení a jas. Můžete například zvýšit nasycení červených šatů, aniž byste ovlivnili ostatní barvy na obrázku.
* 4. Používání křivek:
* Nástroj Curves umožňuje přesně ovládat tonální rozsah vašeho obrázku. Použijte jej k rozjasnění stínů, ztmavnutí zvýraznění a přidání celkového kontrastu.
* 5. Uhýbání a pálení:
* Jemně rozjasněte (dodge) a ztmavněte (spálí) specifické oblasti obrazu, abyste přidali hloubku a dimenzi, což může také zvýšit vnímání barvy.
* 6. Ostření:
* Ostření může způsobit, že detaily se objeví ostré a definované, což může také zvýšit vnímání barvy. Používejte ostření střídmě, abyste se vyhnuli vytváření artefaktů.
iv. Klíčové tipy a úvahy:
* méně je více: Vyvarujte se nadměrné zpracování obrázků. Cílem je vylepšit barvy, ne přimět je, aby vypadaly uměle nebo nerealisticky.
* tón pleti: Věnujte velkou pozornost tónám pleti a vyhýbejte se, aby vypadaly příliš oranžově, červené nebo nepřirozené.
* konzistence: Vytvořte konzistentní styl úpravy, který můžete použít na všechny své portréty.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při zvyšování barev a vytváření vizuálně přitažlivých portrétů.
* Zálohování Originál: Vždy pracujte na kopii původního obrázku, takže se v případě potřeby můžete vrátit k originálu.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami a softwarem, abyste zjistili, co pro vás a váš styl funguje nejlépe.
* porozumět teorii barev: Základní porozumění teorii barev vám pomůže učinit informovaná rozhodnutí o výběru a úpravách barev.
* kalibrujte svůj monitor: Zajistěte, aby byl monitor správně kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy.
Zaměřením na to, aby se to dostalo do kamery a pomocí těchto technik po zpracování, můžete vytvořit živé a ohromující portréty, aniž byste se spoléhali na Photoshop. Hodně štěstí!