1. Umístění, umístění, umístění:
* skaut předem: Navštivte potenciální umístění v různých denních dobách, abyste zjistili, jak se světlo mění. Hledejte oblasti s:
* otevřený stín: To je ideální pro měkké, dokonce i osvětlení. Najděte stín odlity budovami, stromy nebo velkými předměty. Vyvarujte se přímého slunečního světla, které může způsobit drsné stíny a mžouvání.
* Difuzní světlo: Zatažené dny poskytují krásné, měkké světlo, které je velmi lichotivé.
* Zajímavé pozadí: Zvažte textury, barvy a tvary, které doplňují váš předmět. Stěny, ploty, listy nebo dokonce jednoduché oblohy mohou dobře fungovat.
* čistota: Zajistěte, aby oblast neobsahovala rušivé odpadky nebo zbytky.
* zvažte denní dobu:
* Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce): To nabízí teplé, měkké světlo, které je všeobecně lichotivé.
* modrá hodina (těsně před východem a po západu slunce): To poskytuje chladné, měkké a zasněné světlo.
* se vyhněte poledne: Slunce je v poledne nejvyšší a nejtvrdší a vytváří nelichotivé stíny. Pokud musíte střílet v poledne, najděte hluboký stín.
* přemýšlejte o vašem předmětu: Vyberte místo, které je v souladu s jejich osobností a stylem.
2. Správa světla:
* stín je váš přítel: Jak již bylo zmíněno, upřednostňujte otevřený odstín.
* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla do stínů, naplnění a vytvoření rovnoměrnější expozice. Bílé nebo stříbrné reflektory jsou dobré výchozí body. Zlaté reflektory přidávají teplo.
* Difuzory: Použijte difuzory ke změkčení přímého slunečního světla. To je užitečné, pokud nemůžete najít stín.
* Polohování: Experimentujte s různými úhly a pozicemi vzhledem k zdroji světla. Nechte svůj subjekt čelit zdroji světla nebo stojan na něj kolmý.
* Směr porozumění: Směr světla dramaticky ovlivňuje náladu portrétu. Boční osvětlení může vytvářet drama, zatímco podsvícení vytváří měkký, éterický vzhled (buďte opatrní, abyste se vyhnuli vyfukování vrcholů).
3. Gear:
* fotoaparát a čočka:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nabízí větší kontrolu nad nastavením a kvalitou obrazu.
* portrétní čočka: Čočky se širokým otvorem (f/1,8, f/2,8 nebo f/4) jsou ideální pro vytváření mělké hloubky ostrosti, rozmazání pozadí a zdůraznění subjektu. Fokální délky mezi 50 mm a 135 mm se běžně používají pro portréty. 85 mm je považováno za klasiku.
* Kit čočky: Pokud právě začínáte, může fungovat objektiv soupravy, ale možná budete muset být kreativnější s pózováním a výběrem na pozadí.
* reflektor (5-in-1 je všestranný): Odskočit světlo, rozptýlené drsné světlo.
* difuzor (volitelné): Změkčit přímé sluneční světlo.
* světelný stojan (volitelné): Pro držení reflektorů nebo difuzorů.
* pozadí (volitelné): Přenosné pozadí lze použít k vytvoření kontrolovanějšího prostředí.
* stativ (volitelné): Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pokud chcete použít pomalou rychlost závěrky.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Při použití stativu zabraňuje chvění fotoaparátu.
4. Nastavení kamery:
* clona: Vyberte široký clona (např. F/1,8 - f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti a rozmazání pozadí. Mírně zastavte (např. F/5,6 - f/8), pokud chcete více pozadí zaostřit nebo pokud střílíte skupinu.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Obecným pravidlem je použití rychlosti závěrky, která je alespoň 1/ohnisková vzdálenost (např. Pokud používáte objektiv 50 mm, použijte rychlost závěrky nejméně 1/50th sekundy). Pokud se váš předmět pohybuje, zvýšit rychlost závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „auto“, „denní světlo“ nebo „zataženo“ v závislosti na podmínkách osvětlení. Vyvážení bílé můžete také upravit při následném zpracování.
* režim střelby: Priorita clony (AV nebo A) je dobrým výchozím bodem, který vám umožňuje ovládat clonu, zatímco kamera automaticky upravuje rychlost závěrky. Režim manuálního (m) vám poskytuje plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči vašeho předmětu. Pokud se váš subjekt pohybuje, je užitečné nepřetržité automatické zaostření (AF-C).
* režim měření: Měření hodnocení/matice obecně funguje dobře ve venkovních situacích.
5. Pózování a složení:
* jasně komunikujte: Nasměrujte svůj předmět jasnými a stručnými pokyny. Ať se cítí pohodlně a uvolněně.
* Začněte s přírodními pozicemi: Požádejte svůj předmět, aby postavil, seděl nebo se uvolnil uvolněně.
* věnujte pozornost držení těla: Povzbuzujte dobré držení těla. Nechte je stát vysokými, uvolněte si ramena a zapojte jejich jádro.
* Úhlová pozice jsou lichotivé: Vyvarujte se, že váš předmět čelí kameře přímo. Mírně úhlu k jejich tělu a hlavě.
* umístění rukou: Mějte na paměti umístění ruky. Vyvarujte se, že po stranách je ruce zavěšené. Nechte je umístit ruce do kapes, na klín nebo se dotknout jejich tváře.
* porušit pravidla složení: Zatímco pravidlo třetin je dobrým výchozím bodem, nebojte se experimentovat s různými kompozicemi.
* vyplňte rámec: Přiblížte se k vašemu předmětu a vytvořte intimnější portrét.
* Povědomí o pozadí: Ujistěte se, že vaše pozadí nerozptyluje nebo konkuruje vašemu předmětu.
6. Spojení s předmětem:
* build Rapport: Než začnete střílet, strávte několik minut chatováním se svým předmětem. Poznejte je a nechte je cítit pohodlně.
* poskytnout pozitivní zpětnou vazbu: Povzbuďte svůj předmět s pozitivní zpětnou vazbou. Řekněte jim, co se vám na jejich pózech a výrazech líbí.
* být trpělivý: Nespěchejte proces. Udělejte si čas a nechte svůj předmět relaxovat a být sami sebou.
* přímý, ale nepředstavíte to: Nabízejte návrhy, ale nechte svou osobnost prosvítat.
7. Post-zpracování (editace):
* software: Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo jiný software pro úpravu fotografií.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi obrazu.
* Zdůraznění a stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* Clarity: Přidejte nebo snižte jasnost, abyste vylepšili nebo změkčili obrázek.
* vibrace a nasycení: Upravte intenzitu barev.
* retušování (jemné): Odstraňte vady, mírně změkněte pokožku (vyhněte se nadhodnocení) a vylepšete oči.
* oříznutí: Upřesněte složení oříznutím obrazu.
* ostření: Přidejte nádech ostření pro vylepšení detailů.
Klíčové s sebou pro přírodní portréty:
* Světlo je prvořadé: Zvládněte umění nalezení a správy přirozeného světla.
* Připojte se k vašemu předmětu: Opravdové spojení povede k autentičtějším a poutavějším portrétům.
* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete na porozumění světlu, pózování a složení.
* bavte se! Užijte si proces a nechte svou kreativitu proudit.