Vytváření ohromujících širokoúhlých portrétů s mimo kameru Flash
Širokoúhlé portréty, když se to udělá správně, mohou být neuvěřitelně nápadné. Mohou zachytit více životního prostředí, vyprávět příběh a nabídnout jedinečnou perspektivu ve srovnání s tradičním portrétováním. Představují však také výzvy, zejména v kombinaci s bleskem mimo kameru (OCF). Zde je průvodce, který vám pomůže vytvořit ohromující širokoúhlé portréty OCF:
i. Pochopení výzev a výhod
* výzvy:
* zkreslení: Širokovrstvé čočky mohou zkreslit prvky, zejména poblíž okrajů rámu.
* hloubka pole: Dosažení mělké hloubky pole může být těžší s širšími čočkami, což ztěžuje izolaci vašeho subjektu.
* Flash Falloff: Světlo rychle klesá s vzdáleností, takže musíte mít na paměti, jak blesk osvětluje celou scénu.
* nepořádek na pozadí: Široký pohled zachycuje * všechno, * vyžaduje pečlivou pozornost na složení a rušivé prvky.
* výhody:
* environmentální vyprávění: Kontext je král! Svůj předmět můžete předvést na přesvědčivém místě.
* dramatická perspektiva: Přehnané perspektivy a vedoucí linie přitahují oko diváka.
* jedinečnost: Méně běžný styl portrétu, který může vyniknout.
ii. Zařízení a příprava
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát s ručním režimem a horkou botou.
* širokoúhlý objektiv: 16-35 mm, 24 mm nebo dokonce širší v závislosti na požadovaném vzhledu. Zvažte objektiv zoomu pro flexibilitu.
* flash mimo kameru: Speedlight nebo Strobe s manuálním řízením energie.
* spouštěcí systém: Rádiové spouštěče (preferované pro spolehlivost), optické spouštěče (požadovaná linie zraku).
* modifikátor světla: Softbox, deštník nebo holá žárovka (každá vytváří jiný efekt). Větší modifikátor je obecně lepší pro měkčí světlo.
* Světelný stojan: Držet svůj blesk a modifikátor.
* volitelné:
* mřížky: Pro ovládání úniku světla.
* gely: Přidat barvu nebo opravit vyvážení bílé.
* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.
* pytle s pískem: Zabezpečit svůj světelný stojan, zejména venku.
iii. Nastavení a technika
a. Nastavení kamery:
* režim: Manuál (M) je nezbytný pro úplnou kontrolu.
* clona: Začněte s otvorem středního rozsahu (f/5,6 až f/8) pro dobrou rovnováhu ostrosti a hloubky pole. Experiment na základě objektivu a požadovaného efektu. Jsou možné širší otvory (f/2,8 nebo širší), ale vyžadují pečlivé zaměření a řízení hloubky pole.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200s nebo 1/250s). Tím je zajištěno, že blesk je správně synchronizován s závěrkou. Rychlejší rychlost závěrky často povede k tomu, že část obrázku je černá.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk a maximalizovali kvalitu obrazu. Zvyšte ISO * pouze * Pokud nemůžete získat dostatek světla s vaší bleskovou silou a clonou.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě okolního světla (např. Denní světlo, zataženo nebo Kelvin). Pokud používáte bleskové gely, porovnejte rovnováhu bílé s gelovou barvou.
* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči nebo obličej vašeho předmětu.
b. Umístění a napájení blesku:
* umístění:
* na stranu (45 stupňů): Klasický výchozí bod. Tím se vytváří rozměr a stíny. Experimentujte s pohybem blesku blíže nebo dále od subjektu.
* za subjektem (Světlo ráfku): Vytváří dramatický podsvícení a odděluje subjekt od pozadí. Vyžaduje pečlivou kontrolu, aby se zabránilo vzplanutí čočky.
* Vysoký a úhll dolů: Simuluje přirozené sluneční světlo a může být lichotivé.
* přímo čelní: Může být drsný, ale může pracovat pro konkrétní stylistickou volbu. Změkněte světlo velkým modifikátorem.
* Power:
* Start Low: Začněte s bleskem při nastavení nízkého výkonu (např. 1/64 nebo 1/32.) a postupně zvyšujte výkon, dokud nebude váš subjekt řádně osvětlen.
* Manuální režim: Je důležité, že použijte svůj blesk v ručním režimu k zajištění konzistentních výsledků.
* vyhodnotit histogram: Chcete -li zajistit správnou expozici, zkontrolujte histogram fotoaparátu. Vyhněte se ořezáním zvýraznění nebo stínů.
c. Kompozice a pózování:
* Vedoucí řádky: Pomocí hlavních linií v prostředí přitáhněte oko diváka k vašemu předmětu.
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pro dynamičtější složení.
* zájem v popředí: Zahrňte zajímavé prvky v popředí, které přidávají hloubku a vizuální zájem.
* umístění předmětu: Zvažte, jak váš předmět interaguje s prostředím. Vypadají, jako by tam patřili? Interagují s něčím na scéně?
* pózování:
* mějte na paměti zkreslení: Vyvarujte se umístění subjektu příliš blízko okrajů rámu, kde je zkreslení nejvýraznější.
* úhly: Experimentujte s různými úhly a pozice, abyste viděli, co funguje nejlépe s perspektivou širokoúhlého úhlu.
* Natural pózy: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Upřímné okamžiky často fungují dobře.
* vyčistěte nepořádek: Věnujte zvýšenou pozornost pozadí. Odstraňte všechny rušivé prvky, které by mohly odtrhnout od subjektu.
iv. Pracovní postup krok za krokem
1. Scout Místo: Navštivte předem svou polohu a naplánujte si složení a identifikujte potenciální výzvy.
2. Nastavte fotoaparát: Nakonfigurujte nastavení fotoaparátu, jak je popsáno výše.
3. Umístěte svůj předmět na požadované místo a pozice.
4. Nastavte svůj blesk: Umístěte svůj záblesk mimo kameru pomocí zvoleného modifikátoru.
5. poříďte testovací výstřel (bez blesku): Vyhodnoťte okolní světlo a upravte nastavení fotoaparátu (clona, rychlost závěrky, ISO), abyste dosáhli požadované expozice pozadí. Cílem je správně zachytit pozadí * před * přidáním blesku.
6. poříďte testovací výstřel (s bleskem): Zapněte záblesk a udělejte zkušební výstřel. Upravte výkon blesku, dokud nebude váš subjekt správně osvětlen.
7. Upřesněte a upravte: Vylaďte vaše nastavení, kompozice a pózujte na základě vašich zkušebních záběrů. Použijte reflektor k vyplnění stínů, upravte sílu blesku a podle potřeby přemístěte světlo.
8. zachytit výstřel! Pořiďte své poslední fotografie.
9. Review and Edit: Zkontrolujte své obrázky na velké obrazovce a upravte je v softwaru po zpracování, jako je Adobe Lightroom nebo Capture One.
v. Tipy po zpracování
* korekce objektivu: Naneste korekci čoček, abyste snížili zkreslení a vinětu.
* expozice a kontrast: Upravte celkovou expozici a kontrastujte s vašimi představeními.
* Zvýraznění a stínové zotavení: K vyvážení dynamického rozsahu obrázku použijte zvýraznění a obnovu stínu.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte požadovanou náladu.
* ostření: Aplikujte ostření pro vylepšení podrobností.
* místní úpravy: Použijte místní úpravy pro selektivně rozjasněte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, jako je tvář subjektu nebo pozadí.
* narovnat horizonty/Verticals: Zajistěte, aby budovy a horizonty byly rovné pro profesionálnější vzhled.
vi. Experimentování je klíčové!
* vyzkoušet různé modifikátory: Experimentujte s různými modifikátory světla, abyste viděli, jak ovlivňují světlo.
* Prozkoumejte různá místa: Natočte na různých místech a najdete jedinečné a zajímavé pozadí.
* Hrajte s gely: Pomocí barevných gelů přidejte kreativní efekty k vašemu osvětlení.
* Přijměte zkreslení: I když je důležité mít na paměti zkreslení, někdy jej může záměrně používat jedinečný a umělecký vzhled.
* Nebojte se porušit pravidla: Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat a najít to, co funguje pro váš styl nejlépe.
Pochopením výzev a výhod širokoúhlých portrétů OCF a dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit ohromující obrázky, které zachycují krásu vašeho předmětu i jejich prostředí. Hodně štěstí a šťastné střelby!