1. Porozumět a používat přirozené světlo:
* zatažené dny jsou váš přítel: Zatažené nebo zakalené dny fungují jako obří softbox, rozptylují světlo a snižují tvrdé stíny. Světlo je měkké a rovnoměrné, takže je velmi lichotivé pro portréty. Toto je často scénář * ideální * osvětlení.
* Zlatá hodina (a modrá hodina): Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce („zlatá hodina“) poskytuje teplé, měkké, směrové světlo. Spodní úhel slunce vytváří krásné boční osvětlení a osvětlení ráfku. "Blue Hour" (po západu slunce) nabízí chladnou, měkkou a zasněnou atmosféru.
* Vyvarujte se přímého poledního slunce (pokud je to možné): Polední slunce je nejtvrdší světlo. Vytváří silné, nelichotivé stíny pod očima, nosem a bradou. Subjekt bude pravděpodobně také šilhat. Pokud * musíte * střílet v tomto světle, hledejte otevřený odstín (viz níže).
* podsvícení: Umístěte svůj subjekt se sluncem za nimi. To může vytvořit krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen. Budete muset vystavit jejich tvář, která bude pravděpodobně podexponovat pozadí a vytvořit snový efekt. Možná budete také muset použít Flick Flash (i jen trochu) k rozjasnění tváře.
2. Nalezení a používání stínu:
* otevřený stín: Toto je stín, který je otevřený pro oblohu, jako je stín obsazený budovou, velký strom (ale ne přímo * pod * nejhustší částí stromu) nebo velká markýza. Blokuje přímé sluneční světlo, ale stále umožňuje okolnímu světlu naplnit stíny. Kvalita světla v otevřeném odstínu je obvykle měkká a rovnoměrná.
* věnujte pozornost barevným obsazením: Mějte na paměti odrazy z povrchů, jako je zelená tráva nebo z cihlové stěny. Ty mohou na tvář vašeho předmětu hodit nežádoucí barvu. Mírně je přesuňte a upravte pro tyto barvy.
* používat Stíny kreativně: Někdy můžete umístit svůj předmět tak, aby stíny vytvářely zajímavé vzory na jejich tváři nebo pozadí.
3. Pózování a umístění:
* otočte předmět: Dokonce i v měkkém světle věnujte pozornost tomu, kterým směru směřuje váš subjekt. Mírně odvrácení od zdroje světla může minimalizovat stíny a vytvořit lichotivější úhly.
* zvedněte bradu (mírně): To pomáhá eliminovat dvojité brady a vytvoří více definovanou čelist. Nepřehánějte to!
* Úhlová tělo: Mít subjekt v mírném úhlu k fotoaparátu je obecně lichotivější, než směřující přímo na.
* Sledujte pozadí: Rušivé pozadí může zničit skvělou fotografii. Hledejte čisté, přehledný pozadí, které doplňuje váš předmět.
4. Nastavení a techniky kamery:
* Shoot in Raw: To vám dává největší flexibilitu při následném zpracování k opravě expozice, rovnováhy bílých a dalších problémů.
* Expose pro obličej: Při střelbě ve náročném světle upřednostňujte správně vystavení tváři vašeho subjektu. Celkovou expozici můžete upravit při následném zpracování. Pomocí režimu měření spotu zajistěte, abyste správně měřili.
* clona:
* široký clona (např. F/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Dobré pro portréty, kde chcete upozornit na osobu. Dávejte pozor, abyste se zaměřili na přesné.
* užší clona (např. F/8, f/11): Udržuje více scény v zaměření. Užitečné, pokud chcete ukázat více životního prostředí.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to pouze v případě potřeby k udržení dobré rychlosti závěrky.
* rychlost závěrky: Ujistěte se, že rychlost závěrky je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Obecným pravidlem je použití rychlosti závěrky alespoň 1/ohniskové vzdálenosti (např. Pokud používáte objektiv 50 mm, použijte rychlost závěrky alespoň 1/50. sekundy). Rychlejší je lepší, zejména pokud se váš předmět pohybuje.
* Balance White: Přiměřeně nastavte vyvážení bílé pro podmínky osvětlení (např. „Cloudy“ nebo „stín“). Pokud střílíte v RAW, můžete jej vždy upravit v následném zpracování.
* složení: K vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků použijte pravidlo třetin, předních linií a dalších technik složení.
5. Post-zpracování (editace):
* Nastavení expozice: Vyladit celkový jas obrazu.
* Nastavení kontrastu: Přidejte nebo snižte kontrast a vytvořte požadovanou náladu.
* Úpravy zvýraznění a stínu: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* korekce vyvážení bílé: V případě potřeby upravte vyvážení bílé.
* vyhlazení kůže (jemně!): Pro snížení vad a nedokonalostí použijte nástroj pro vyhlazení jemného vyhlazování pokožky. Vyvarujte se přehánění, protože může způsobit, že pokožka vypadá nepřirozeně.
* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste vylepšili podrobnosti.
6. Vyplňte blesk (v případě potřeby):
* I bez reflektoru může být užitečné malé množství výplního blesku, zejména při fotografování v podsvícení nebo otevřeném stínu. Použijte je jemně, abyste zvedli stíny, aniž by byl subjekt zjevně „blikal“. Experimentujte s kompenzací blesku za účelem kontroly množství výplně. Mnoho fotoaparátů má vestavěnou možnost výplně.
klíčové s sebou:
* Světlo je klíčové: Pochopení a používání přirozeného světla je nejdůležitější věcí.
* Polohování je zásadní: Jak umísťujete svůj předmět vzhledem k zdroji světla a pozadí, je obrovský rozdíl.
* praxe a experiment: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete na čtení světla a vytvořením krásných venkovních portrétů.
* Nebojte se upravit: Poprocesování je důležitou součástí pracovního postupu digitální fotografie.
Zvládnutím těchto technik můžete zachytit ohromující venkovní portréty, aniž byste se spoléhali na reflektor. Hodně štěstí!