1. Porozumění základům:Směr světla
* přední osvětlení:
* popis: Zdroj světla je přímo před subjektem.
* Pros: Minimalizuje stíny, způsobuje, že pokožka vypadá hladší, dobrá pro začátečníky, jasně ukazuje detaily.
* nevýhody: Může být plochý a nudný, postrádat do hloubky a rozměru. Nezvýrazňuje rysy obličeje. Může způsobit šilhání, pokud je příliš jasné.
* kdy použít: Když je detail rozhodující (např. Fotografie produktu s lidským prvkem), nebo když chcete velmi čistý a dokonce vzhled.
* boční osvětlení:
* popis: Světelný zdroj je na stranu subjektu (90 stupňů).
* Pros: Vytváří stíny a zvýraznění, přidává hloubku, dimenzi a drama. Zdůrazňuje rysy a textury obličeje.
* nevýhody: Může být příliš drsná, pokud je spravována. Jedna strana obličeje bude jasnější než druhá.
* kdy použít: Portréty, kde chcete zdůraznit charakter, drama nebo texturu. Vynikající pro černobílou fotografii.
* Zpětné osvětlení (osvětlení ráfku/Silhouette osvětlení):
* popis: Světelný zdroj je za předmětem.
* Pros: Vytváří krásnou záři kolem předmětu, odděluje je od pozadí, přidává zasněnou nebo éterickou kvalitu. Může vytvářet siluety.
* nevýhody: Může být náročné na správné vystavení. Často vyžaduje pečlivé měření nebo následné zpracování. Tvář subjektu bude ve stínu.
* kdy použít: Vytváření dramatických siluet, zvýraznění vlasů nebo přidávání pocitu tajemství a romantiky.
* top osvětlení:
* popis: Zdroj světla je přímo nad subjektem.
* Pros: Lze kreativně použít k vytváření stínů na obličeji.
* nevýhody: Může vytvářet tvrdé stíny pod očima, nosem a bradou, díky čemuž je předmět vypadat unavený nebo starší. Obecně nelichotivé.
* kdy použít: Vyvarujte se, pokud se konkrétně nepokoušíte vytvořit dramatický nebo stylizovaný efekt. Může být přijatelný ve venkovních situacích, kdy nemůžete ovládat polohu Slunce a používat výplňový blesk ke změkčení stínů.
* spodní osvětlení (pod osvětlením):
* popis: Zdroj světla je pod subjektem.
* Pros: Vytváří strašidelný nebo nepřirozený účinek.
* nevýhody: Téměř vždy nelichotivé a zřídka se používá s výjimkou konkrétních kreativních účelů.
* kdy použít: Hororová fotografie, vytváření divadelní nebo znepokojující nálady.
2. Použití směru pro různé efekty:Příklady
* měkké a lichotivé: Umístěte svůj předmět tak, aby světlo přicházelo z mírně na stranu a mírně vpředu. Použijte velký zdroj měkkého světla (např. Softbox nebo okno). To vytváří jemné stíny, které vyřezávají obličej, aniž by byly drsné. Reflektor lze použít k odrazení světla zpět do stínovaných oblastí.
* dramatické a úhlové: Použijte boční osvětlení s menším tvrdším zdrojem světla. To vytvoří více definovaných stínů a zvýraznění a zdůrazňuje obrysy obličeje. Mysli na staré hollywoodské kouzlo nebo filmový noir.
* tajemné a éterické: Použijte podsvícení k vytvoření ráfkového světla kolem předmětu. Vystavte pozadí vytvořit siluetu nebo vystavit tvář subjektu a nechat pozadí nadměrně sexponovat, aby vytvořil zasněný vzhled.
* zvýraznění textury: Boční osvětlení je vynikající pro zdůraznění vrásek, jizev nebo jiných texturních detailů na kůži. To může být pro portréty postav silné.
* nálada a emoce: Tmavší, více stínované obrazy často vyjadřují pocit melancholie nebo introspekce. Jasnější, rovnoměrněji osvětlené obrázky mají tendenci se cítit vesele a optimističtější.
3. Práce s přirozeným světlem
* Zlatá hodina: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí měkké, teplé a lichotivé světlo. Nízký úhel slunce vytváří dlouhé, krásné stíny.
* otevřený stín: Hledejte oblasti otevřeného stínu (např. Stín budovy nebo velkého stromu). To poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo bez drsných stínů. Vyvarujte se slunečního světla (filtrování světla přes listy), které může na obličeji vytvářet nerovnoměrné a rušivé vzory.
* zakalené dny: Zatažené dny poskytují měkké, dokonce i světlo, které je velmi odpouštějící. Je to v podstatě obří softbox.
* Světlo okna: Umístěte svůj předmět v blízkosti okna, abyste využili měkkého směrového světla. Experimentujte s úhlem a vzdáleností od okna.
* buďte si vědomi teploty barev: Přirozené světlo se mění po celý den. Světlo zlaté hodiny je teplé a oranžové, zatímco polední světlo je chladnější a modřejší.
4. Práce s umělým světlem (Studio Lighting)
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla. Experimentujte s jeho polohou a výškou a vytvoří různé efekty.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Reflektor lze často použít jako výplňové světlo.
* vlasové světlo (Light Rim): Světlo umístěné za předmětem, aby se vytvořilo halo efekt a oddělil je od pozadí.
* světlo na pozadí: Světlo nasměrovalo na pozadí, aby ovládalo jeho jas.
* modifikátory: Pro tvarování a ovládání světla použijte softboxy, deštníky, mřížky a další modifikátory.
5. Měření a expozice
* Porozumění měřiči fotoaparátu: Zjistěte, jak funguje měřič fotoaparátu a jak používat měření bodů k získání přesných expozic, zejména při používání podsvícení nebo vysoce kontrastního osvětlení.
* kompenzace expozice: Podle potřeby použijte kompenzaci expozice, abyste rozjasnili nebo ztmavli obrázek.
* Histogram: Pomocí histogramu zkontrolujte tónový rozsah obrázku a ujistěte se, že neořezáte zvýraznění nebo stíny.
6. Tipy pro další úder
* záchytné světlomety: Malé odrazy světla v očích subjektu. Přidávají do očí život a jiskru. Umístěte svůj zdroj světla a vytvořte záchytné světlomety.
* kontrast: Řízení kontrastu ve vašem obrázku je klíčem k vytvoření konkrétní nálady. Snímky s vysokým kontrastem jsou dramatické a nervózní, zatímco snímky s nízkým kontrastem jsou měkčí a jemnější. Upravte své zdroje a modifikátory světla tak, aby ovládaly kontrast.
* použijte reflektor: Reflektor lze použít k odrazení světla zpět do tváře subjektu, změkčení stínů a přidání jasu. Stříbrné reflektory poskytují chladnější, jasnější světlo, zatímco zlaté reflektory poskytují teplejší světlo. Bílé reflektory poskytují neutrální odskočené světlo.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly světla a modifikátory, abyste viděli, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na lidi v reálném životě. Sledujte, jak různé úhly světla ovlivňují jejich vzhled a celkovou náladu. Studujte osvětlení obrazů, filmů a fotografií, které obdivujete.
* komunikujte s vaším modelem: Řekněte jim, jakou náladu se chystáte, a upravte osvětlení na základě jejich zpětné vazby. Model, který chápe vaši vizi, bude přirozeně představovat lépe.
* následné zpracování: Použijte software po zpracování, jako je Photoshop nebo Lightroom, vyladit osvětlení, kontrast a barvy ve vašich obrázcích.
Pochopením principů světla a toho, jak to ovlivňuje lidi, můžete použít úhel světla k vytvoření portrétů, které jsou působivější, expresivnější a vizuálně přitažlivější. Praxe a experimentování jsou klíčem k zvládnutí této dovednosti.