i. Příprava:Transformace garáže
* Čištění a čištění:
* declutter: Odstraňte všechny zbytečné položky, nástroje a vybavení. Čisté pozadí je zásadní.
* zametání a prach: Eliminujte prach a pavučiny pro čistší fotografie.
* zvažte stěny/pozadí:
* Paint: Čerstvý kabát barvy (černá, šedá nebo dokonce odvážná barva) může výrazně zlepšit vzhled. Matte barva je nejlepší, aby se zabránilo tvrdým odrazům.
* listy/textilie: Zavěste velké listy, mušelín nebo textilní pozadí a vytvořte plynulé pozadí. Tmavé barvy (černá, šedá uhlí) jsou skvělé pro dramatický efekt. Ujistěte se, že látka je bez vrásek.
* použijte to, co máte: Přijměte stávající textury garáže! Cihlové stěny, beton, dokonce i zajímavé nástroje mohou přidat charakter, pokud jsou strategicky začleněny. Jen mějte na paměti nepořádek.
* zvažte podlahu: Zametejte, mop nebo zakryjte podlahu kobercem, listem nebo dokonce překližkou pro čistší a pohodlnější střeleckou plochu.
* Úvahy o osvětlení:
* blok okolní světlo: V ideálním případě chcete světlo úplně ovládat. Okna a další otvory zakryjte tlustými přikrývkami, kartonem nebo černým plastem. Temnota je váš přítel pro dramatické osvětlení.
* Bezpečnost: Ujistěte se, že jakékoli světelné stojany jsou stabilní a nebudou se naklonit. K zajištění šňůr na podlahu použijte pásku Gaffer, abyste zabránili nebezpečím zakopnutí.
* Gear:
* kamera: Fotoaparát bez zrcadla nebo zrcadla je ideální pro kontrolu a kvalitu. Dokonce i dobrý smartphone může fungovat, ale budete mít menší kontrolu.
* objektiv: Portrétní čočka (35 mm, 50 mm, 85 mm) je skvělá pro zachycení lichotivých perspektiv a mělké hloubky pole. Objektiv zoomu může být také užitečný pro flexibilitu.
* světla: Toto je nejdůležitější prvek pro dramatické portréty:
* stroby/záblesky: Externí záblesky (Speedlights nebo Studio Strobes) nabízejí nejvíce energie a ovládání. Budete potřebovat spouštěče, abyste je na dálku vystřelili.
* kontinuální světla: LED panely nebo dokonce silné pracovní světlo lze použít, zejména pro začátečníky. Je snazší vidět účinek okamžitě.
* modifikátory světla: Nezbytné pro tvarování a ovládání světla:
* softboxy: Roztřídit světlo pro měkčí a lichotivější vzhled.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo; často dostupnější než softboxy. Střelba nebo reflexní deštníky mají své použití.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na váš předmět, abyste vyplnili stíny. Bílá pěnová deska nebo dokonce kus kartonu pokryté hliníkovou fólií funguje dobře.
* snoots: Vytvořte pevný, zaostřený paprsek světla. Skvělé pro zvýraznění konkrétních funkcí.
* mřížky: Zúžení paprsku světla z softboxu nebo reflektoru.
* dveře stodoly: Umožněte formovat a nasměrovat světelný paprsek.
* stativ: Pomáhá udržovat fotoaparát stabilní, zejména v podmínkách slabého osvětlení.
* volitelné:
* Backdrops: Papír nebo textilní pozadí pro čistší vzhled.
* rekvizity: Židle, stoličky, tkaniny nebo jiné předměty, které přispívají k portrétu.
* Release Release Shutter Release: Při fotografování minimalizuje chvění fotoaparátu.
* měřič světla: Pomáhá vám přesně měřit úrovně světla.
ii. Techniky osvětlení pro dramatické portréty
* klíčové světlo a vypllení světlo:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, umístěný na jedné straně subjektu. Vytváří primární vrcholy a stíny.
* plněné světlo: Slabší zdroj světla (nebo reflektor) na opačné straně klíčového světla, který se používá k změkčení stínů a zabránění jim být příliš tvrdými.
* One-Light Setup: Jednoduché a efektivní pro dramatické portréty:
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo na úhel 45 stupňů k obličeji subjektu a vytvořte malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale trojúhelník světla je méně definován.
* boční osvětlení: Umístěte světlo na stranu subjektu a vytvořte silné stíny na jedné straně obličeje. Může být velmi dramatické.
* podsvícení: Umístěte světlo za předmět a vytvořte siluetu nebo okrajové světlo. Často kombinované s malým výplňovým světlem vpředu.
* Split osvětlení: Umístěte světlo přímo na stranu subjektu a vytvořte ostré dělení mezi světlem a stínem na obličej.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Přímé, neomezené světlo, které vytváří ostré stíny a vysoký kontrast. Skvělé pro dramatické, nervózní portréty. Použijte holý záblesk žárovky nebo přímého slunečního světla.
* měkké světlo: Difundované světlo, které vytváří měkké stíny a nízký kontrast. Více lichotivější pro většinu předmětů. Použijte softbox, deštník nebo odskočte světlo ze zdi.
* barevné gely: Přidejte do svých světel barevné gely a vytvořte dramatické a umělecké efekty.
* experiment! Hrajte se s různými světelnými pozicemi, modifikátory a intenzity, abyste viděli, co funguje nejlépe pro váš předmět a požadovaný vzhled.
iii. Pózování a složení
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi a poskytněte jasné pokyny. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.
* pózování tipů:
* úhly: Nechte subjekt úhlu jejich těla mírně směrem k kameře nebo od kamery, aby vytvořili dynamičtější pózu.
* Pozice brady: Mírně naklonění brady nahoru nebo dolů může drasticky změnit vzhled. Mírně snížená brada často protahuje krk a definuje čelist.
* ruce: Věnujte pozornost rukama! Nechte je spočívat přirozeně nebo komunikovat s rekvizitou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic.
* oční kontakt: Experimentujte s různými úrovněmi kontaktu očí - při pohledu přímo na fotoaparát, dívání se na stranu nebo při pohledu dolů.
* naklonit se/ven: Jemné naklonění může zprostředkovat důvěru nebo zranitelnost.
* Použijte prostředí: Začlenit prostředí garáže do pozice. Nechte subjekt opírat o zeď, sedí na sadě nástrojů atd.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte klíčové prvky portrétu v průsečících bodech.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí a nakreslete oko diváka k subjektu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu, abyste vytvořili pocit rovnováhy a upozornili na hlavní zaměření.
* oříznutí pevně: Nebojte se oříznout v těsné tváři subjektu pro intimnější a dramatičtější portrét.
* experiment! Občas porušte pravidla a vytvářet jedinečné a zajímavé kompozice.
iv. Nastavení fotoaparátu
* clona: Použijte široký otvor (f/2,8, f/4, f/5,6) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolování subjektu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla, které vstupuje do kamery. Obvykle něco mezi 1/125 a 1/200 zmrazí většinu pohybu. Pokud používáte stroby, vaše rychlost závěrky bude především ovládat okolní světlo.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu zdroji osvětlení (např. Flash, wolfram, fluorescenční). Nebo střílejte v RAW a upravte jej v následném zpracování.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu. Ostré oči jsou nezbytné pro přesvědčivý portrét.
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.
v. Následné zpracování
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte požadovanou náladu.
* kontrast a tón: Zvyšte kontrast pro přidání dramatu. Upravte vrcholy a stíny a vytvořte hloubku.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu používejte uhýbání a pálení, zvyšují zvýraznění a stíny.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete oči. Dávejte pozor, abyste nepřekročili a aby předmět vypadal nepřirozeně.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může zvýšit drama a zdůraznit tóny a textury.
vi. Bezpečnostní úvahy
* osvětlení: Zajistěte, aby byla světla stabilní a šňůry jsou bezpečně zajištěny, aby se zabránilo nebezpečím zakopnutí.
* elektřina: Vyvarujte se přetížení obvodů.
* ventilace: Pokud používáte generátory nebo ohřívače propanu, zajistěte správnou větrání, abyste se vyhnuli otravě oxidem uhelnatým.
* rekvizity: Používejte rekvizity bezpečně a vyhýbejte se všemu, co by mohlo představovat riziko zranění.
* Bezpečnost modelu: Upřednostňujte pohodlí a bezpečnost vašeho modelu. Jasně komunikujte, poskytujte přestávky a respektujte jejich hranice.
Klíčové s sebou pro dramatické portréty:
* ovládat světlo: Toto je nejdůležitější aspekt. Ztmaňte místnost a tvarujte světlo modifikátory.
* vysoký kontrast: Dramatické portréty často těží ze silného kontrastu mezi světlem a stínem.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co funguje nejlépe.
* komunikovat: Úzce spolupracujte s vaším modelem a vytvořte přesvědčivé pozice a výrazy.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
Hodně štěstí a bavte se! Pamatujte, že kreativita je klíčová - experiment, porušuje pravidla a rozvíjí se svůj vlastní jedinečný styl.