Názor:Photoshop ničí krajinnou fotografii
Po celá desetiletí měla krajinná fotografie určitou mystiku. Ansel Adams, se svým mistrovstvím systému zóny a pečlivou prací temné komory, nám ukázal sílu zachytit syrovou krásu a vznešenost přírody. Fotografie byla svědectvím o dovednostech, trpělivosti a důvěrném porozumění světlu a složení * v poli. * Nyní se cítí, jako by to bylo nahrazeno něčím ... jiným. Něco vyrobeného. Něco ... falešné. Photoshop, zatímco výkonný nástroj, se stále více používá k vytváření obrázků, které jsou tak silně manipulované, že se stěží podobají realitě, a přitom podkopává základní hodnoty a integritu žánru.
Eroze autentičnosti:
Největším problémem je ztráta autentičnosti. Vidíme nebe z jednoho místa nalepené na obrázky z druhého. Barvy jsou nasycené do nepřirozeného stupně. Hory jsou naostřeny do bodu, kdy vypadají jako lepenkové výřezy. Hvězdy se přidávají tam, kde nebyly viditelné, nebo se do noční oblohy importují celé galaxie. To není fotografie; Je to digitální umění, a přestože má digitální umění své místo, nemělo by být prezentováno jako skutečné reprezentace konkrétního místa v určitém čase. Oklamá to diváky, aby si mysleli, že vidí něco, co neexistuje, stanoví nerealistická očekávání a nakonec snižuje sílu skutečných zážitků.
Smrt dovedností a plánování:
Tlak na vytvoření těchto hyper-reálných, vysoce zpracovaných obrazů také znehodnocuje význam tradičních fotografických dovedností. Proč se obtěžovat probuzení před úsvitem, abyste zachytili perfektní světlo, když jej můžete jednoduše simulovat ve Photoshopu? Proč tráví hodiny skautingu umístění a složením výstřelu, když to můžete opravit později? Důraz se přesouvá z pečlivého plánování a obratné provedení v terénu na nekonečné hodiny manipulace s pixely na obrazovce. To podporuje lenost a nedostatek úcty k přírodnímu světu. Zaměření se stává dosažením určité estetiky, i když to vyžaduje očividné falšování, spíše než zachycení přirozené krásy, která již existuje.
Zachování nerealistických ideálů:
Krajina fotografie, v nejlepším případě, může inspirovat úctu a hlubší spojení s přirozeným světem. Může motivovat lidi k ochraně divokých míst a ocenit krásu, která je obklopuje. Ale když jsou obrazy tak silně zpracované, že se stanou fantastickými a nedosažitelnými, ztratí svou sílu inspirovat skutečné uznání. Místo toho přispívají k kultuře nerealistických ideálů a odpojení od reality. Lidé začínají věřit, že * každá * krajina by měla vypadat jako vysoce zpracovaný obraz, který vytváří zklamání a pokřivené vnímání přírodní krásy.
Vzestup obecného:
Konečně, nadměrná reliance na Photoshopu vede k homogenizaci fotografování krajiny. Každý používá stejné techniky, stejné předvolby, stejné „vzhled“. Výsledkem je záplava obrazů, které jsou technicky dokonalé, ale umělecky bankrot - krásné, ale nakonec zapomenutelné. Individualita a jedinečná umělecká vize jsou obětovány ve snaze o standardizovanou komerčně přitažlivou estetiku.
Závěrem, zatímco Photoshop má své místo ve fotografii, jeho nadměrné použití ve fotografování krajiny vede ke ztrátě autentičnosti, devalvaci tradičních dovedností, udržování nerealistických ideálů a homogenizaci žánru. Musíme získat zpět hodnoty poctivosti, integrity a skutečného spojení s přírodním světem ve fotografování krajiny.
---
Counterarguments (uznání výhod a vývoje):
Nyní, abych byl spravedlivý, je důležité uznat kontraargumenty a druhou stranu této debaty:
* fotografie byla vždy manipulována: Od vyhýbání se a pálení v temné komoře až po používání filtrů ve kamerách, fotografové vždy používali nástroje k posílení a interpretaci reality. Photoshop je prostě moderní iterace tohoto procesu.
* umělecké výraz: Photoshop může být mocným nástrojem pro umělecký výraz, který fotografům umožňuje vytvářet jedinečné a osobní interpretace krajiny. Je to digitální plátno a umělci by měli mít možnost jej používat, jak uzná za vhodné.
* zachycení toho, co oko nevidí: Dynamický rozsah fotoaparátu je ve srovnání s lidským okem často omezený. Techniky, jako je HDR (vysoký dynamický rozsah) a expozice pro míchání, lze použít k přesnějšímu zachycení scény, než umožňuje jediný výstřel. Je to „falešný“, nebo je to jednoduše překonávání technického omezení?
* Přístupnost a vzdělávání: Photoshop a další editační software jsou přístupnější než tradiční techniky temné komory, což umožňuje více lidem prozkoumat jejich kreativitu a dozvědět se o fotografii.
* Vyvíjející se definice fotografie: Jak se technologie vyvíjí, také definice fotografie. Nemůžeme očekávat, že umělecké formy zůstanou statické.
Klíčem je záměr a transparentnost:
Nakonec se netýká toho, zda nebo ne používat Photoshop, ale * jak se to používá a záměr fotografa. Transparentnost je zásadní. Pokud je obrázek silně manipulován, měl by být jako takový uznán. Pokud je cílem vytvořit realistickou reprezentaci místa, mělo by být zpracování jemné a posílit přírodní krásu, nikoliv ji zkreslit. Debata se scvrkává na etiku, umění a definici toho, co představuje „skutečnou“ krajinnou fotografii v digitálním věku.