„Nechte to na podlaze střižny“ je stará filmová fráze, která znamená sestříhat věci, které nepotřebujete. Je to dobrá připomínka, abyste svůj kus zkrátili pro těsnější finální projekt.
Na Zemi jsou dva lidé, kteří chtějí sledovat všechny surové záběry toho svatebního videa, které jste natočili minulý týden. Vy, protože si myslíte, že jste ten nejúžasnější kameraman, jakého jste kdy potkali, a maminka nevěsty, protože si chce stěžovat na všechno, co jste zmeškali. Všichni ostatní asi po 30 minutách vyblednou.
Co potřebujete k úpravě videa
V tomto kontextu „editování“ znamená střih videa pomocí počítače – to, co se nazývá „nelineární“ střih. To jen znamená, že nemusíte procházet celou páskou, abyste z ní mohli zachytit scénu; můžete k němu přistupovat náhodně. Existují lineární střihači, ale před deseti lety vypadli z běžného používání a úpravy z pásky na pásku už většinou provádějí pouze televizní stanice shromažďující zprávy. K úpravě videa potřebujete přinejmenším:
a) zařízení pro záznam videa,
b) počítač se softwarem NLE a
c) místo pro uložení videa.
Mnoho moderních počítačů obsahuje vše, co potřebujete, abyste mohli začít hned po vybalení. DV kamera se propojí s vaším počítačem a zdigitalizuje vaše video, které můžete uložit na interní pevný disk a upravit pomocí softwaru, jako je iMovie (na Macu) nebo Windows Movie Maker (na PC). Můžete být ještě lepší, když upgradujete kterýkoli z těchto tří, jak to vaše práce vyžaduje.
Keep it Simple
Nejjednodušší způsob, jak upravit většinu věcí, je pomocí hlavního záběru a výřezů. Řekněme, že točíte hudební video pro svou oblíbenou skupinu (zde se můžete na několik sekund snít. Nejjednodušší způsob, jak to udělat, je jeden souvislý záběr celého představení synchronizovaný se zvukovou stopou. Tento statický záběr je sám o sobě nudný a nikdo se na něj nechce dívat tři minuty a patnáct sekund, takže natočíte i „střihy“. Po natočení svého mistrovského záběru projdete znovu a natočíte detailní záběry kytaristy, jak se hudebně šklebí, zpěvák třese parmicí, publikum křičí a hází klíče od svého hotelového pokoje na pódium, a pak sestříháte toto video na stopě nad master shot bez přerušení zvuku. Máte souvislou zvukovou stopu, která je vždy synchronizována s hlavním záběrem, a můžete ji oříznout na jiné věci, aby nebyla nudná.
Funguje to i u něčeho jako svatba. Vaše hlavní střela může být trojitá střela nevěsty a ženicha se smírčím soudcem. Pak vaše výstřižky (nafocené druhou kamerou) mohou být pěkný střední záběr otce nevěsty a jeho brokovnice, detailní záběr na pláč družičky, vrtění dětí, široký záběr ze zadní části sálu, nějaké panorámování přes publikum atd. V průmyslu se tomu říká „b-roll“. „B-roll“ prostě znamená „jiné věci“ nebo výplň (“A-roll“ je váš mistrovský úder). Přetáhněte výběry z b-rollu na hlavní snímek (nezapomeňte pustit pouze video; chcete zvukovou stopu z hlavního snímku) a voilá – okamžité video.
Nezblázněte se s efekty
To, že váš editor videa má přechod stírání hvězdičkou, neznamená, že byste jej měli někdy používat. S výjimkou několika scén ve Star Wars většina profesionálních filmových režisérů zřídka, pokud vůbec, používá jiný přechod než střih nebo vyblednutí. Netrénovanému oku může hvězdicový ubrousek vypadat skvěle, ale to se vytratí. Mluvím ze zkušenosti. Když jsem poprvé dostal editor digitálního videa, stal jsem se závislým na přechodu „odlupování stránky“. Nyní lidem ukazuji svá raná videa a dívám se na ně, jak se šklebí:„Co je se všemi těmi sloupky stránek, kámo?“
Přeskočení
Skokový řez je typicky dlouhý statický záběr s vyříznutou střední částí. Říká se tomu „skok“, protože zatímco se divák dívá na záběr, herec může okamžitě skočit z jednoho místa na druhé. Filmaři jako Woody Allen záměrně použili skokové střihy pro efekt, ale obvykle jde o chybu, které se chcete vyhnout. Jedním snadným způsobem, jak se vyhnout skokovému řezu, je vložit výřez přes úpravu; výstřižek může být téměř cokoli – zblízka, výstřel z okna, tvář jiného herce. Myšlenka je taková, že se divák „nedívá“, když dojde ke skoku v kontinuitě.
Chyby kontinuity
Jedna z nejznámějších chyb kontinuity je ve filmu Bullitt z roku 1977, kde Steve McQueen pronásleduje černý Dodge Charger a pětkrát míjí přesně stejný zelený Volkswagen. Všichni moji přátelé se smějí a křičí pokaždé, když se díváme na tento film:‚Tam je zase ten zelený VW!‘ Zjevné gaffy od filmaře potěší některé fanoušky, kteří je tráví hodiny přihlašováním na webové stránky jako www.moviemistakes.com, ale jsou zhoubou existence režiséra. Představte si, že jste Peter Yates a lidé se vás neustále ptají, jestli jste dnes projeli nějaký zelený Volkswagen.
Můžete se vyhnout chybám v kontinuitě tím, že budete při svých záběrech postupovat pečlivě. Profesionálové používají specializovanou osobu pro kontinuitu, která pořizuje stovky polaroidů pro srovnání mezi snímky. Můžete si prohlédnout své video a dávat pozor na věci, které se mění záběr od záběru. Jak plná má být ta sklenice? Kde seděl pes? V jakém bodě dialogu vstala konkrétní postava? Měla postava brýle? Věnování pozornosti kontinuitě pomáhá divákovi uvěřit příběhu, který vyprávíte.
Závěr
Začínající redaktoři často dělají stejné chyby. S několika nástroji, trochou pozornosti k detailům a znalostmi předem se můžete mnohým vyhnout a být na cestě k dobré technice úprav hned napoprvé.
Kyle Cassidy je vizuální umělec, který hodně píše o technologiích.