REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Historie stárnutí a stárnutí na obrazovce

Problematika stárnutí a stárnutí na obrazovce byla pro režiséry vždy výzvou. Koneckonců, filmová tvorba je o přenášení příběhů na plátno, a když se váš příběh odehrává dlouhou dobu, například od dětství až po stáří, jednou z největších výzev je, jak realisticky ukázat stárnutí herce.

Mnoho režisérů v průběhu let vyzkoušelo různé metody k vyřešení tohoto problému a v tomto příspěvku budeme diskutovat o některých z nich. Od počátků kinematografie, kdy používali make-up, až po přechod herců na motion capture a v poslední době na technologii zachycení světla, kterou Martin Scorsese použil ve svém kriminálním eposu z roku 2019 Irishman, budeme hovořit o historii stárnutí a de-aging na velké obrazovce.

Na závěr si o vás povíme, jak si můžete vytvořit svůj vlastní efekt proti stárnutí pomocí aplikací FaceApp, EBsynth a After Effects, jako jsme to udělali v naší nejnovější reklamě.

Zde je jedno z míst:

Nyní se vraťme v čase.

Technika Karla Strusse

Klíčovou postavou v tomto oboru v počátcích kinematografie byl americký fotograf, který se stal kameramanem Karl Struss. Při natáčení němého dobrodružného eposu Ben Hur:A Tale of the Christ z roku 1925 Struss vyvinul techniku, jak na filmu ukázat proměnu tváře. Aplikoval červený make-up, aby vytvořil boláky na postavách a použil červený filtr na kameře, aby zmizely.

Struss posunul svou techniku ​​na další úroveň v Dr. Jekyllovi a panu Hydeovi z roku 1931 a nanesl červený a zelený make-up na Doktorův obličej a použil červené a zelené filtry, aby ukázal efekt transformace. Problém s touto technikou je, že je použitelná pouze v černobílých filmech, kde můžete skrýt barvu make-upu.

Další vynikající příklad techniky Karla Strusse můžete vidět v komediálním mysteriózním filmu Sh! Chobotnice.

Stárnutí CGI

Rychlý posun vpřed k X-Men:The Last Stand z roku 2006, kde byl použit první CGI efekt proti stárnutí. Úvodní scéna filmu ukazuje o 20 let mladšího profesora X a Magneta na návštěvě Jean Gray jako dítěte. Aby Patrick Stewart a Ian McKellen zestárli, odborníci na vizuální efekty použili známý počítačový program Lola VFX k vytvoření 2D procedury podobné Photoshopu na fotografiích jejich mladších já.

Technologie byla stále v plenkách a bylo to vidět.

Benjamin Button a omezení snímání pohybu

K dalšímu průlomu v počítačové vizualizaci došlo v oscarovém filmu Davida Finchera Podivuhodný případ Benjamina Buttona z roku 2008. Příběh sleduje titulní postavu, kterou hraje Brad Pitt, který trpí stavem, kdy se narodil jako starý muž a jeho tělo stárne, jak stárne.

První hodina filmu představuje pouze počítačem generovaného Brada Pitta od krku nahoru připojeného k tělu různých herců, kteří měli modré kápě (o tom později). Nebyl použit žádný make-up ani překrývající se fotografie.

Tým VFX v Digital Domain zde čelil třem velkým výzvám:jedním bylo, aby Brad Pitt vypadal starší; druhý měl ukázat všechny drobné jemnosti a zvláštní rysy jeho obličeje a třetí měl vydržet kousíčky jeho obličeje za všech podmínek, typy záběrů a výrazy, ať už je za bílého dne, v noci osvětlen světlem svíček, ať už mluví, běží, pláče… cokoliv.

K vyřešení problému digitalizace tváře Brada Pitta založila společnost Digital Domain svůj proces na systému kódování obličeje (FACS) Dr. Paula Ekmana, studii z počátku 70. let, která rozdělila lidskou tvář do 70 základních pozic nebo tvarů, které lze kombinovat. vytvářet nekonečné možnosti všeho, čeho je lidská tvář schopna.

Mova Contour

Tým použil průlomový kamerový systém Mova Contour, který je postaven jako světle uzavřená místnost se dvěma synchronizovanými řadami kamer, které současně zaznamenávají vzhled a tvar obličeje pomocí fluorescenčního make-upu namísto značek pro zachycení pohybu.

Sedí v Mova Contour. Brad Pitt prošel všechny Ekmanovy pózy obličeje a poskytl Digital Domain 3D databázi všeho, co jeho tvář dokázala.

K vytvoření Bradovy tváře v různém věku použil tým makety vyrobené hyperrealistickým sochařem Kazu Hiro, které naskenoval ve velmi vysokém rozlišení a obrovském počtu polygonů. To jim dalo tři věkové úrovně počítačově řízeného Benjamina a data, která měli ze všech póz, které 44letý Brad udělal, „přesměrovali“ na Bradovy tři poprsí.

První hodinu filmu natáčeli scény s tělesnými herci, kteří měli na hlavě modré kápě a sledovací značky, aby znovu vytvořili pohyb kamery optiky objektivu z natáčení.

Brad byl poté přiveden na zvukovou scénu, sledoval scény znovu a znovu, aby se ponořil do filmu a jednal podle obrázků, které viděl.

Další fází byl proces zvaný analýza obrazu, který převádí data, která měli k dispozici, na 87letého Bena a poté je porovnává se záběry Bradova vystoupení v živé akci.

Aby překonali světelnou výzvu, postavili osvětlovací systém, jehož osvětlení Bradovy tváře odpovídalo osvětlení každého místa, kde se Benjamin objevil.

Úroveň detailů, která byla součástí produkce Benjamina Buttona, byla skutečně ohromující a tým byl odměněn 3 cenami Akademie za uměleckou režii, make-up a vizuální efekty.

Blíženec

Vrchol technologie zachycování pohybu pravděpodobně nastal v roce 2018 s Gemini Man od Anga Leeho s Willem Smithem v hlavní roli. Ve filmu vytvořili o 23 let mladší verzi Smithe pomocí mixu záběrů z jeho dnů Fresh Prince a Men in Black. Stejně jako u Benjamina Buttona připravil tým VFX databázi výrazů tváře Willa Smithe, které natočili ve světle uzavřené místnosti se dvěma řadami kamer.

Nechali také Smithe hrát sám sebe na scéně ze skutečného světa a o 6 měsíců později ho nechali hrát své mladší já na scéně motion-capture. Produkce tohoto filmu také ukázala, že při vší své propracovanosti bylo snímání pohybu stále omezené ve schopnosti zachytit plnou hloubku a bohatství lidského chování. To je důvod, proč animátoři studovali Smithovy výrazy snímek po snímku, rytmus za taktem a ručně je přenesli do Willa Juniora.

Odstranění stárnutí na základě světla a textury

Nejnovější průlom v de-agingu přišel z nečekaného zdroje. Pokud se zeptáte lidí, co se jim vybaví, když slyší jméno Martin Scorsese, nikdo by neřekl vizuální efekty a za jiných okolností by se ředitel Taxi Driver a Goodfellas pravděpodobně nestal katalyzátorem, který vedl k této technologické inovaci.

Legendární režisér chtěl už dlouho natočit Irishman, gangsterský epos, který vypráví příběhy nájemného vraha Franka Sheerana, vůdce týmových týmů Jimmyho Hoffy a kriminálního šéfa Philly Russella Bufalina přes 51 let s Robertem De Nirem, Al Pacinem a Joem v hlavních rolích. Pesci, respektive.

Když projekt konečně dostal zelenou, jeho trio herců bylo příliš staré na to, aby hrálo mladší verze svých postav. Se stávajícími technologiemi. Scorsese stál před dvěma možnostmi:buď použít ve filmu různé herce, nebo použít značky pro zachycení pohybu na obličejích herců.

Scorsese měl námitky proti kterékoli z možností a obrátil se na VFX supervizora Pabla Helmana, se kterým v té době pracoval na Silence, který slíbil, že dosáhne efektu stárnutí bez použití „golfových míčků“ na obličejích herců.

Flux

Pro vytvoření co nejpřesnějších 3D počítačových modelů herců postavil tým ILM VFX speciální kamerové zařízení, přezdívané Tříhlavé monstrum, které mělo dvě minipamětové kamery ARRI po stranách hlavní produkční kamery RED Helium. Tyto dvě boční kamery byly vybaveny infračervenými filtry, aby bylo možné získat rovnoměrně osvětlené záběry obličeje.

Prošli výrazy FACS na světelné scéně a použili systém nazvaný ‚Medusa‘ ke generování různých modelů obličeje, které se mohly pohybovat od jednoho výrazu tváře k druhému.

Velkým průlomem byl software Flux, který místo animace analyzuje každou scénu na základě světla a textury a vytváří 3D model obličeje herce.

Systém Flux by pak přesměroval mladší model na hlavu současného herce pomocí stejné technologie světla a textury.

Abychom získali ty nejvěrohodnější tváře, byl vytvořen Face Finder založený na umělé inteligenci z tisíců snímků herců z jejich filmů ve všech fázích jejich slavné kariéry. Tato databáze sloužila jako vizuální reference, abychom viděli, jak autentický byl model vytvořený Fluxem.

Tým VFX na ILM byl nominován na Oscara





Efekt stárnutí pomocí aplikace FaceApp

Nyní uvidíme, jak můžete dosáhnout efektu stárnutí a stárnutí, aniž byste museli utrácet miliony dolarů, a dosáhnout působivých výsledků.

Jak již bylo zmíněno, v naší nejnovější reklamě jsme se spoléhali na technologii FaceApp, což, pokud jste nedávali pozor, je aplikace pro úpravu fotek (a brzy i videa), díky které budete vypadat starší, mladší, změnit pohlaví a udělat si více zábavy. věci. Abychom dokončili transformaci našich herců, přepracovali jsme nástroj určený k přeměně maleb na video animace, nazvaný EBsynth a uzavřeli jsme jej pomocí After Effects.

Pokud se chcete o výrobě této reklamy dozvědět více, podívejte se na naše video ze zákulisí.

Výukový program pro vytvoření efektu stárnutí

Nyní pojďme k efektu stárnutí. Pracovní postup zahrnoval výběr snímku z našich původních záběrů a použití FaceApp, aby byl náš herec starší. Pak jsme vzali tento jeden snímek do EBsynth a použili jej jako referenční snímek pro všechny ostatní snímky v našem videu. EBsynth automaticky přizpůsobuje a umísťuje efekt v každém snímku jednotlivě a poskytuje celou sekvenci, kde je aplikován efekt stárnutí.

Pojďme si proces rozebrat ještě více. Musíte otevřít After Effects a importovat své záběry. Poté musíte z tohoto záznamu vytvořit novou kompilaci a exportovat ji jako sekvenci souborů JPEG. Ujistěte se, že je vše organizováno vytvořením různých složek pro vaše záběry a kliknutím na render.

Nyní máte své záběry exportované jako jednotlivé snímky JPEG. Vyberte si jeden snímek – nejlépe ten, který obsahuje nejvíce podrobností o obličeji vašeho objektu – a stáhněte si jej do telefonu. Otevřete jej pomocí FaceApp a aplikujte filtr stárnutí (nebo jakýkoli jiný efekt, který mají). I když je filtr stárnutí aplikace FaceApp docela působivý, technologie (stále) funguje pouze na fotografiích, takže máte pouze jeden snímek videa, kde je váš objekt starší.

Uložte si tento obrázek do telefonu a přeneste jej zpět do počítače a pokud chcete, upravte nebo vylepšete efekt stárnutí ve Photoshopu.

EBSynth

Pojmenujte tento obrázek stejným názvem jako původní snímek a otevřete EBsynth. Klikněte na vybrat a vyberte první snímek sekvence JPEG.

EBsynth automaticky rozpozná adresář projektu. Nyní musíte importovat svůj klíčový snímek – což je obrázek vašeho starého objektu vytvořený pomocí Faceapp – klikněte na vybrat a vyberte tento snímek.

Nyní musíte EBsynth sdělit, kde má efekt začínat a končit podle čísel snímků naší sekvence. Zadejte číslo prvního klíčového snímku, kde se efekt odehrává vlevo, a číslo vašeho posledního snímku vpravo. Doprostřed zadejte číslo snímku, který jste použili na FaceApp. Chcete-li dosáhnout plynulejšího efektu, klikněte na „Upřesnit“ a do části De-flicker zadejte hodnotu přibližně 1,5.

Poté klikněte na vybrat a vyberte složku, do které chcete efekt exportovat. Klikněte na „Spustit vše“ a nechte software pracovat podle svého. Vezměte v úvahu, že to může nějakou dobu trvat.

Až budete hotovi, importujte svou novou sekvenci do After Effects a srovnejte původní záběry s novými záběry. Stačí animovat neprůhlednost vašich záběrů a máte hotovo.

Zde je několik profesionálních tipů, které vám pomohou dosáhnout ještě lepších výsledků. Zamaskujte oči a ústa, což jsou oblasti, se kterými software někdy bojuje, a přidejte ostrost a zrnitost, aby se efekt ještě více prolnul s původním záznamem. A pro hladší přechod vytvořte přechod Luma Key pomocí efektu úrovní v „Animate It“.

Případně můžete použít nově spuštěnou funkci videoefektu FaceApp.

To je zábal

Stejně jako u každé nové převratné technologie představuje de-aging určitá filozofická a morální dilemata, ale ta jsou mimo rozsah tohoto příspěvku. Doufám, že jste našli užitečné informace a tipy pro váš další videoprojekt. Do příště buďte kreativní!


  1. Screen Capture:Nejlepší způsob, jak pořizovat snímky obrazovky (PC a Mac)

  2. Hitchcockův zoom — jeho historie a jak toho dosáhnout

  3. Ředitel a DP

  4. Fascinující historie klapky pro film a video produkci

  5. Pohled do umění Claymation pro filmové a video projekty

  6. Zkoumání historie a oživení poměru 4:3

  7. Historie podvodních dronů

  8. Smrt a znovuzrození Zoomu

  9. Historie videí Memoji a jak si je vyrobit sami

  1. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  2. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  3. Proč potřebujete znát historii květin v umění a fotografii

  4. Historie fotografie:Fakta a poznámky, které ohromí vaše přátele

  5. Přepisování pro velkou obrazovku:„Doktoři skriptů“ a umění revize

  6. [Vyřešeno] Jak nahrávat obrazovku a kameru současně

  7. Jak nahrávat obrazovku a zvuk současně Mac

  8. Sedm typů videí pro nahrávání obrazovky a kde se používá

  9. Barevná historie Green Screen Compositing

Video produkce