REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Fotoaparát

Jak využít vysoký dynamický rozsah

Skutečně široký dynamický rozsah vám poskytne pouze fotografování na film nebo špičkový digitální kinofilm, protože i ty nejlepší digitální videokamery mívají spíše omezený dynamický rozsah. Pokud nemáte rozpočet na Michael Bay, stále můžete vytvořit filmovější vzhled svých záběrů bez výdajů na natáčení na film nebo bez nákladů na špičkovou digitální filmovou kameru tím, že se naučíte, jak řídit své záběry a využívat dynamický rozsah vašeho fotoaparátu.

Filmový vzhled

O filmovém vzhledu se běžně mluví jako o něčem, o co je třeba při digitálním natáčení usilovat. Když se nad tím zamyslíte, mnoho celovečerních filmů vypadá jeden od druhého velmi odlišně. „Klub rváčů “ a „The Hangover "nemají stejný pohled." „House of Cards “ má filmový vzhled nejen proto, že natáčeli na digitální kinokamery RED Epic, ale také kvůli mnoha dalším rozhodnutím, která byla učiněna mimo pracovní postup kamery, jako jsou ta, která byla učiněna v produkčním designu (kulisy, rekvizity a šatník). Vše, co umístíte před kameru, ovlivňuje vzhled vašich záběrů. Zdá se to jednoduché, ale v mnoha filmech je to často přehlíženo, zejména produkce s malým štábem a omezeným rozpočtem.

Široký, nebo alespoň dobře využitý dynamický rozsah je jen jedním z běžnějších rysů filmového vzhledu; další zahrnují malou hloubku ostrosti, snímkovou frekvenci 24 snímků za sekundu a méně technické faktory, jako je způsob kompozice snímků a pohyb fotoaparátu. Barvy a to, jak jsou zastoupeny, také hrají velkou roli při vytváření filmového vzhledu. Pouze kombinací těchto prvků dosáhnete filmového vzhledu. Pokud do toho nevložíte žádné další úsilí, bude videoklip natočený rychlostí 24 snímků za sekundu obvykle vypadat jako videoklip bez ohledu na to, jakou kamerou jej natočíte.

Kamery a křivky

Sony F65, Arri Alexa a RED Epic Dragon mají všechny dynamické rozsahy, které se blíží nebo konkurují 35mm filmu, ale jedná se o špičkové kinokamery, které se pronajímají za více peněz na týden, než je pořizovací cena většiny filmů. DSLR. Zatímco skutečně velký dynamický rozsah kinofilmové kamery usnadní pořizování snímků se spoustou detailů ve stínech a světlech, je možné dosáhnout podobných výsledků s cenově dostupnější kamerou.

RED Scarlet, Canon C500 a Sony F5 mají velké dynamické rozsahy a jsou o něco dostupnější. I když nemají špičkový dynamický rozsah, mají funkce a použitelnost filmových kamer. Canon 5D Mark III a Blackmagic Cinema Camera se také mohou pochlubit větším dynamickým rozsahem pro video než většina digitálních zrcadlovek a videokamer, ale postrádají snadné natáčení jako u dražších filmových kamer.

Když se naučíte, jak řídit své záběry a využijete dynamický rozsah svého fotoaparátu, můžete svému záznamu vytvořit filmovější vzhled.

Mnoho digitálních zrcadlovek a bezzrcadlovek má nastavení gama, které aplikují různé křivky, které mění barvu, stíny a světla nahrávaného záznamu, aby získaly filmový vzhled. Panasonic GH4 má na výběr několik nastavení cinegamma. U digitálních zrcadlovek Canon, jako jsou 7D Mark II a T5i, lze do fotoaparátu načíst nové křivky jako styly obrázků. Styl obrazu Cinestyle, který vyvinula společnost Technicolor, vytváří záběry, které napodobují vzhled nezpracovaných filmových souborů z fotoaparátů jako Epic a Alexa.

Pochopení dynamického rozsahu

Jednoduše řečeno, dynamický rozsah filmového materiálu fotoaparátu nebo obrazového snímače digitálního fotoaparátu začíná od nejtmavších detailů, které lze reprodukovat, až po ty nejjasnější detaily, které lze reprodukovat. Přestože filmové a digitální fotoaparáty reprodukují snímky pomocí velmi odlišných procesů, jejich dynamické rozsahy lze snadno porovnávat.

Snadný způsob, jak porozumět dynamickému rozsahu, je představit si vizuální stupnici mezi jedna a 10, kde jedna je absolutně černá a 10 je absolutně bílá. Nyní si představte dynamický rozsah vašeho fotoaparátu tak, že začíná na třech a končí na sedmi na této stupnici. Pokud fotografujete objekt na stupnici, která je pět, váš fotoaparát jej uvidí jako pětku, protože spadá do dynamického rozsahu vašeho fotoaparátu. Pokud natočíte objekt, který má jedničku nebo dvojku, váš fotoaparát jej uvidí jako trojku, protože dynamický rozsah vašeho fotoaparátu začíná na trojce. Podobně cokoli nad sedm (osm, devět nebo 10) bude fotoaparátem vidět jako sedm.

K velké ztrátě detailů může dojít, když světla nebo stíny překročí dynamický rozsah fotoaparátu a budou mít stejnou barvu. To se často označuje jako rozdrcení světel nebo stínů. I když to může vytvořit odlišný vzhled záznamu, jako je ten z filmu „300 “, ve filmu se mu obvykle vyhýbáme.

Filmové filmy neměly vždy tak velký dynamický rozsah jako nyní, ale kinematografové se dokázali vyhnout rozdrcení záběrů tím, že řídili expozici a také prostředí, ve kterém natáčeli. Stejné techniky lze dnes použít k dosažení maximální dynamického rozsahu vašeho fotoaparátu.

Expozice

Správná expozice je klíčem k zamezení ztráty detailů ve stínech a světlech. I když natáčíte fotoaparátem s velkým dynamickým rozsahem, přeexponování nebo podexponování vašich záběrů může způsobit ztrátu detailů snímku, které nelze v příspěvku obnovit. Použití histogramů a monitorů průběhu vám může pomoci zajistit správnou expozici fotoaparátu.

Žádná černá, žádná bílá

Po celá léta se předměty nebo oblečení, které byly černé nebo bílé, ve filmech vyhýbaly částečně kvůli omezenému dynamickému rozsahu raných filmových zásob. Tím, že se do svých záběrů vyvarujete vkládání věcí, které jsou velmi tmavé nebo velmi světlé barvy, můžete minimalizovat pravděpodobnost, že objekty ztratí detaily, a zároveň pomůžete vytvořit filmový vzhled vašich záběrů. Své snímky budete také moci snadněji nasvítit a exponovat tím, že do nich zahrnete méně objektů, které by mohly způsobit extrémní stíny nebo světla.

Byt je dobrý

Osvětlení vašeho setu nebo místa tak, aby bylo nízké nebo ploché, vám pomůže maximálně využít dynamický rozsah vašeho fotoaparátu. V případě potřeby je lepší přidat do příspěvku trochu kontrastu tak, že stíny ztmavíte a světla zesvětlíte. Pokud nasvítíte plošně, zachováte detaily stínů a zvýraznění, když do příspěvku přidáte kontrast. Pokud je kontrast vašeho osvětlení příliš vysoký, překročí dynamický rozsah fotoaparátu a detaily se ztratí.

U většiny fotoaparátů, které natáčí nezpracované video, bude mít záznam již nízký kontrast, ale tento vzhled může být klamný; stále musíte být opatrní a pracovat v rámci dynamického rozsahu fotoaparátu. Komprese videa často ovlivňuje světla a stíny více než střední tóny. Detaily se mohou ztratit, i když nepřekročíte dynamický rozsah fotoaparátu a vaše snímky jsou správně exponované. Zachycení nekomprimovaného nebo nezpracovaného záznamu eliminuje ztrátu detailů v důsledku komprese. Zatímco mnoho fotoaparátů neumí nahrávat nekomprimovaně ve fotoaparátu, existují externí rekordéry, které lze připojit přes HDMI nebo SDI a nahrávat nekomprimované.

Zjistěte, kde to skrýt

I když natáčíte s Arri Alexa nebo RED Epic Dragon, které mají neuvěřitelný dynamický rozsah, stále můžete najít chvíle, kdy jste překročili dynamický rozsah fotoaparátu. Často při fotografování venku za jasného slunečního světla, i když používáte filtry Neutral Density, výplňové osvětlení, modifikátory světla a volání k nebesům, abyste prosili o oblačnost, prostě nemůžete zachytit všechny detaily stínů a světel. Pak se stává otázkou kompozice a toho, kde se v záběru rozhodnete obětovat trochu detailů.

Před příchodem barevného filmu měl černobílý film podle moderních standardů poměrně špatný dynamický rozsah. Kameramani byli často nuceni nechat detaily ve stínech vyblednout do černa. Tyto kompromisy se staly součástí umělecké formy kinematografie. V moderním filmu se hluboké černé stíny často používají jako nástroj vyprávění.

Když jste nuceni zanechat v záběru příliš hluboký stín nebo jasné světlo, pracujte s ním. Podívejte se na kompozici svého záběru a rozhodněte se, kde lze tuto ztrátu detailů využít k lepšímu upoutání pozornosti na předmět vašeho záběru nebo alespoň k tomu, aby se od něj neodváděla pozornost. Testování více expozic před pořízením snímku vám může pomoci při rozhodování. Pomoci může také úprava rámování a umístění fotoaparátu.

Postprodukce

Pokud jste natáčeli filmovou kamerou v raw, je záznam často velmi plochý a je třeba zvýšit intenzitu stínů a světel, abyste dodali dostatečný kontrast, aby byly snímky vizuálně přitažlivé. Podobně, pokud jste natáčeli pomocí Technicolor's Cinestyle, bude třeba stejným způsobem upravit vaše záběry. Pokud jste své záběry natočili naplocho v HD videu (komprimovaném nebo nekomprimovaném), kromě zvýšení kontrastu budete možná muset také změnit barvu, abyste měli filmový vzhled. Je to proto, že většina HD kamer a rekordérů používá barevný prostor rec.709, který je standardem pro HDTV a který mapuje barvy jinak než barevný prostor XYZ, který je standardem pro vysílání v digitálních kinech. Existují pluginy pro editační software, jako je Magic Bullet, které pomáhají dosáhnout barevného vzhledu filmu. Můžete si také vytvořit vzhled sami pomocí nativních efektů ve vašem softwaru pro úpravu videa, jako jsou křivky a úrovně RGB, nebo můžete použít samostatný barevný software, jako je DaVinci Resolve.

Testovat, testovat, testovat

Skvělým způsobem, jak se vyhnout problémům s fotoaparátem ve výrobě, je otestovat své vybavení před natáčením. Můžete si zakoupit testovací grafy od společností jako Gamma a Density, abyste otestovali výkon fotoaparátu – včetně dynamického rozsahu – před fotografováním. Napodobením typu osvětlení, které budete mít na focení, bude váš test relevantnější. Dokonce i kameramani pracující na funkcích s velkým rozpočtem budou provádět rozsáhlé testy fotoaparátu zaměřené na aspekty výkonu fotoaparátu včetně dynamického rozsahu, reprodukce barev a detailů. Otestují všechna použitá těla fotoaparátů a objektivy, aby se ujistili, že fungují stejně.

Po dokončení technických testů některé produkce přivedou herecké obsazení a provedou před kamerou testy vlasů, make-upu a šatníku. I když tato praxe již není tak běžná, není to špatný nápad, pokud chcete ze svého vybavení vytěžit maximum a chcete se před střelbou pokusit odstranit co nejvíce problémů.

Před fotografováním je také dobré otestovat finální nápady na korekci barev a efekty. Pokud plánujete snímky herců nebo předmětů s blond vlasy, zelené plátno nemusí fungovat dobře, protože melír na blond vlasech často vypadá na kameře zeleně. To může znesnadnit vytahování kláves, zejména pokud má záznam omezený dynamický rozsah.

Závěr

Využití plného dynamického rozsahu vašeho fotoaparátu může dát vašemu záznamu bohatý, filmový dojem. Abyste co nejlépe porozuměli a využili dynamický rozsah svého fotoaparátu, měli byste jej před fotografováním otestovat, ujistit se, že jsou snímky správně exponovány, fotit naplocho, pokud je to možné, aby byly zachovány detaily ve světlech a stínech, a podle potřeby upravit záznam v pošta. Tímto způsobem můžete vytvářet snímky s detailními stíny a světly, které vašemu záznamu dodají špičkový, filmový vzhled.

Postranní panel

Co je to video s vysokým dynamickým rozsahem (HDR)?

Digitální videokamery jsou omezené v intenzitě světel a stínů, které lze reprodukovat. HDR video rozšiřuje tyto limity jednou ze dvou metod:buď manipulací s obrazem pomocí postprodukčního efektového softwaru, nebo natáčením více záběrů s různými expozicemi, které se spojí do jednoho snímku. Upřednostňuje se pozdější metoda kombinovaných více snímků, protože poskytuje kvalitnější výsledky.

Na začátku HDR videa byly dva záběry pořízeny dvěma různými kamerami s vybavením podobným těm, které se používají k natáčení ve 3D; pak byly střely kombinovány v post. Nyní kamery jako RED Epic a Scarlet natáčejí HDR video nativně. Dokonce i levná DSLR, jako je Canon T3i, dokáže natáčet HDR video při použití s ​​přídavným firmwarem Magic Lantern.

HDR video může výrazně rozšířit dynamický rozsah záběru, ale může to udělat až do bodu, kdy věci vypadají nepřirozeně. Blízké záběry lidí při použití této techniky jen zřídka vypadají normálně, protože v jejich tvářích vynikne příliš mnoho jemných detailů. HDR video může být užitečné pro snové sekvence nebo když chcete ukázat pozměněnou realitu. Při správném použití může být HDR video skvělým doplňkem vaší řady produkčních technik.

Odin Lindblom je oceňovaný střihač a kameraman, jehož práce zahrnuje reklamy, firemní video a film.


  1. Jak používat fotoaparát Sony jako webovou kameru

  2. Jak si postavit kameru

  3. Jak natočit dlouhý záběr

  4. Jak spárovat fotoaparáty

  5. Jak pořizovat skvělé fotografie s vaším iPhonem

  6. Úvod do zobrazování s vysokým dynamickým rozsahem (HDR)

  7. Jak vybrat vysoce kvalitní kamerový dron

  8. Pochopení dynamického rozsahu ve fotoaparátu

  9. Jak být pohodlnější s fotoaparátem

  1. Jak pořizovat skvělé panoramatické fotografie pomocí vašeho iPhone

  2. Jak fotit ohňostroje (5 důležitých kroků)

  3. Co je dynamický rozsah a jak ovlivňuje světlo

  4. Jak vysoká je kamera?

  5. Jak vyčistit čočku fotoaparátu

  6. Jak pořizovat časované fotografie pomocí aplikace iPhone 11 a iPhone 11 Pro Camera

  7. Jak omezit chvění fotoaparátu a pořídit lepší fotografie

  8. Jak fotit v chladném počasí

  9. Jak pořídit dobré fotografie fotoaparátem telefonu

Fotoaparát