1. Plánování a konceptualizace:
* Definujte svou vizi: Jaký pocit nebo příběh chcete sdělit? Je to pocit izolace, tajemství, energie nebo snad romantické vibrace? Koncept povede k vaší poloze, osvětlení a možnostem možností.
* skautingové polohy: Nevyberte si jen první uličku, kterou vidíte. Zvážit:
* Zdroje světla: Neonové značky, pouliční světlomety, světlomety pro automobily, okna obchodu, architektonické osvětlení. Hledejte zajímavé a rozmanité zdroje.
* prvky pozadí: Zajímavé textury (cihla, kov), architektura, odrazy v kalužích nebo oknech, graffiti (pečlivě používejte, zvažte kontext).
* kompoziční příležitosti: Vedoucí linie, tvary, vzory a výhodné body.
* Bezpečnost: Noční fotografie může být riskantní. Umístění skautů ve dne za účelem posouzení bezpečnosti.
* Wardrobe &Styling: Oblečení by mělo doplňovat umístění a koncept.
* Paleta barev: Zvažte, jak bude oblečení interagovat s městskými světly. Tmavé oblečení může vytvářet siluety, zatímco jasné oblečení se může objevit na tmavém pozadí.
* Textura: Zajímavé textury mohou přidat vizuální zájem, zejména při slabém světle.
* rekvizity (volitelné): Deštník, šátek, hudební nástroj, cokoli, co přispívá k vyprávění.
2. Technické úvahy:
* fotoaparát:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nabízí větší kontrolu nad nastavením.
* Fast čočka: Široký otvor (f/1,8, f/2,8 nebo širší) je zásadní pro propuštění dostatečného světla.
* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky při pomalé rychlosti závěrky.
* externí flash (volitelné): Lze použít pro výplňové světlo nebo kreativní efekty.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Minimalizuje chvění fotoaparátu na stativu.
* Nastavení fotoaparátu:
* iso: Začněte co nejnižší (ISO 100, 200), abyste minimalizovali šum. Zvyšte podle potřeby, ale mějte na paměti hladiny hluku. Předem vyzkoušejte výkon ISO fotoaparátu, abyste zjistili, kde se hluk stává nepřijatelným.
* clona: Pro mělkou hloubku ostrosti použijte široký clona (f/1,8 - f/4) a pro propuštění více světla. Pokud potřebujete více zaměřit, zastavte (zvýšit F-Number).
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a získejte správnou expozici. Stativ umožňuje pomalejší rychlosti závěrky (1/15, 1/4 nebo dokonce delší). Pokud je ruční držení, zkuste zůstat nad 1/ohniskovou vzdáleností (např. 1/50 pro objektiv 50 mm).
* Balance White: Nastavte se na „auto“ nebo experimentujte s vlastním vyvážením bílé bílé, aby odpovídaly městským světelům. „Wolfram“ může ochladit obraz, zatímco „denní světlo“ jej může zahřát.
* Focus: Manuální zaostření může být spolehlivější při slabém světle. Pomozte použít vrchol zaostření (pokud jej má fotoaparát).
* Techniky osvětlení:
* okolní světlo: Naučte se používat stávající městská světla ve svůj prospěch. Umístěte svůj předmět, který má být osvětlen zdrojem světla.
* flash (pokud je použit):
* flash mimo kameru: Nabízí větší kontrolu nad světlem a vytváří dramatičtější účinky. Použijte bezdrátový spoušť.
* Flash na kameru (rozptýlený): Použijte difuzor (softbox, odrazový karta) ke změkčení drsnosti blesku.
* tažení závěrky: Kombinujte záblesk s pomalou rychlostí závěrky, abyste zachytili jak subjekt, tak okolní světlo. Nastavte záblesk na „synchronizaci zadní opony“ nebo „synchronizaci druhé opony“, aby se subjekt na konci expozice zmrazoval.
* reflektor (volitelné): Lze použít k odrazení světla zpět na subjekt.
* kontinuální LED světlo (volitelné): Konstantní zdroj světla, který vám umožní vidět účinek v reálném čase.
3. Pózování a složení:
* pózování:
* přirozené a autentické: Vyvarujte se tuhých pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* Interakce s prostředím: Nechte je opřít o zeď, podívejte se směrem k světelnému zdroji nebo projděte scénou.
* silueta: Umístěte svůj předmět proti jasnému světelnému zdroji a vytvořte siluetu.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k subjektu.
* zlatý poměr/pravidlo třetích: Pomocí těchto kompozičních pokynů vytvořte vizuálně přitažlivý obrázek.
* složení:
* Experimentujte s úhly: Zkuste střílet z nízkých úhlů, vysokých úhlů a neobvyklých perspektiv.
* popředí a pozadí: Pro přidání hloubky a kontextu použijte prvky v popředí a pozadí.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit izolace nebo zdůrazněte okolí.
* vyprávět příběh: Vytvořte obraz a sdělujte pocit nebo vyprávění.
4. Poprocesování:
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW a zachovávejte co nejvíce informací pro úpravy.
* software: Použijte Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný software.
* úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Přidejte nebo snižte kontrast pro zvýšení nálady.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve foukaných vrcholech a tmavých stínech.
* Balance White: Upravte teplotu barev.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména při vysokých ISO.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu. Experimentujte s rozděleným tónováním, abyste přidali barvu k vrcholům a stínům samostatně.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
tipy, jak to udělat jedinečný:
* objetí nedokonalost: Nebojte se obilí, rozostření pohybu nebo nedokonalostí. Mohou do vašeho obrázku přidat znak.
* Experiment se světlem: Vyzkoušejte neobvyklé techniky osvětlení, jako je použití svítilny nebo světla mobilního telefonu jako kreativního zdroje světla.
* zachycení odrazů: Hledejte odrazy v kalužích, oknech a lesklých površích.
* Zaměřte se na podrobnosti: Zachyťte detailní záběry zajímavých detailů v prostředí nebo na váš předmět.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět, a používat umístění, osvětlení, pózování a složení k předání tohoto příběhu.
* porušit pravidla: Jakmile pochopíte pravidla fotografie, nebojte se je rozbít! Experimentujte a najděte svůj vlastní styl.
* Pracujte s vaším předmětem: Spolupracujte s vaším modelem a vytvořte portrét, který je autentický a smysluplný. Získejte jejich vstup a nechte je vyjádřit.
* Používejte rekvizity neočekávaným způsobem: K vytvoření zajímavých světelných a stínových vzorů lze použít jednoduchou rekvizitu, jako je deštník.
* Podívejte se nahoru a dolů: Nezaměřujte se pouze na úroveň očí. Dramatické úhly mohou přidat hodně.
* trpělivost je klíčová: Noční fotografie často vyžaduje trpělivost. Počkejte na správný okamžik, správné světlo nebo správný výraz.
Příklad koncepty:
* Cyberpunk Glamour: Neon-osvětlená ulička, model v nervózní oblečení, používání barevných gelů na záblesku.
* Ztraceno ve městě: Model vypadal zamyšleně, obklopený shonem města.
* Urban Romance: Pár siluet s mostem v noci.
* Abstraktní světelné stezky: Dlouhá expozice s pohyblivými světelmi automobilů vytváří pruhy barvy kolem subjektu.
* odrážející osobnost: Zachycení odrazu modelu v louži nebo na dešťové ulici a vytvoření neskutečného a snového obrazu.
Kombinací promyšleného plánování, technické dovednosti a kreativní vize můžete v noci vytvořit ohromující a jedinečné portréty ve městě. Hodně štěstí!