1. Porozumění výplňovému světlu a jeho účelu:
* Co je to výplňové světlo? Výplňové světlo je sekundární zdroj světla používaný ke snížení kontrastu vytvořeného hlavním (nebo „klíčem“) světlem. Vyplňuje stíny a pomáhá vyrovnat celkové osvětlení subjektu.
* Proč používat výplňové světlo?
* snižuje kontrast: Zabraňuje tvrdým, hlubokým stínům, které mohou skrýt detaily a způsobit, že váš předmět bude méně přitažlivě.
* odhaluje podrobnosti: Umožňuje vidět podrobnosti ve stínových oblastech, které by se jinak ztratily ve tmě.
* přidá dimenzi: Vytváří trojrozměrný vzhled jemným tvarováním subjektu.
* vytváří náladu: Lze použít ke změkčení celkového pocitu obrazu nebo jemně zdůraznit určité rysy.
* opravuje problémy s expozicí: V náročných situacích osvětlení může naplnit světlo pomoci vyrovnat celkovou expozici scény.
2. Zdroje výplňového světla:
* přirozené světlo:
* otevřený stín: Měkké, rozptýlené světlo nalezené ve stínovaných oblastech, zejména v zamračeném dni. Toto je často nejjednodušší a nejlichotivější výplňové světlo k použití.
* reflektory: Odráží přirozené světlo zpět na subjekt. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé tóny a intenzity.
* Skylight: V den zataženého dne funguje celá obloha jako obří softbox.
* umělé výplňové světlo:
* Speedlights (bliká): Malé, přenosné záblesky, které lze namontovat na fotoaparátu nebo používat mimo kameru. Často se používá s difuzory nebo softboxy.
* Studio Strobes: Silné záblesky používané ve studiu, často s modifikátory pro přesnou kontrolu.
* LED panely: Nepřetržité zdroje světla, které lze snadno ovládat a náhled.
* LAMPY HOMEHOLD: Lze použít kreativně, zejména v kombinaci s difúzí.
3. Techniky pro použití výplňového světla:
* pomocí reflektorů:
* Polohování: Umístěte reflektor naproti vašemu hlavnímu zdroji světla a nakloní jej tak, aby odrazil světlo na stínovou stranu předmětu.
* vzdálenost: Čím blíže je reflektor k subjektu, tím více vyplňovalo světlo, které poskytne.
* úhel: Upravte úhel reflektoru a ovládejte, kde padá výplňové světlo.
* Barva reflektoru:
* bílá: Poskytuje neutrální, měkkou výplň. Dobré pro obecné použití.
* stříbro: Poskytuje jasnější, spekularnější (reflexní) výplň. Přidá trochu punč.
* zlato: Přidá teplý, zlatý tón do výplního světla. Dobré pro portréty v teplém světle.
* černá: Vlastně * odečte * světlo a vytváří větší kontrast. Používá se selektivně k tvarování stínů.
* pomocí flash (rychlé světla nebo stroby):
* Flash on-camera: Lze použít jako výplň, ale výsledky mohou být často drsné. Difúzní záblesk je rozhodující (např. Použití difuzoru nebo skákání záblesku ze stropu). Nastavte blesk na nižší nastavení napájení (např. 1/4 napájení nebo nižší).
* flash mimo kameru: Poskytuje mnohem větší kontrolu. Umístěte blesk na stranu předmětu, naproti hlavnímu zdroji světla. K změkčení světla použijte modifikátor (softbox, deštník atd.). Spusťte Flash bezdrátově.
* kompenzace expozice flash: Pomocí FEC je dolaďová výstup Flash pro požadovanou úroveň výplně. Začněte s -1 nebo -2 zastávkami a upravte se odtamtud.
* ttl vs. manuální režim: Měření TTL (přes objektiv) automatizuje napájení blesku, což může být užitečné pro rychlé úpravy. Ruční režim poskytuje přesnější kontrolu a konzistentnější výsledky.
* pomocí LED panelů nebo lamp:
* Polohování: Podobně jako Flash, umístěte světelný zdroj naproti hlavnímu světlu, mírně na stranu.
* difúze: Roztříďte světlo měkkým boxem, difúzním panelem nebo dokonce listem sledovacího papíru.
* jas: Upravte jas, abyste dosáhli požadované úrovně výplně.
* Úprava poměru výplně: Poměr plnění je vztah mezi intenzitou hlavního světla a výplním světlem. Nižší poměr plnění (např. 1:1) znamená, že výplňové světlo je téměř stejně silné jako hlavní světlo, což má za následek velmi měkké stíny. Vyšší poměr plnění (např. 4:1 nebo 8:1) znamená, že plnicí světlo je mnohem slabší, což vytváří větší kontrast. Experiment k nalezení poměru plnění, který vyhovuje vašemu stylu a předmětu.
4. Praktické tipy a úvahy:
* Začněte jemný: Je lepší začít s příliš malým výplňovým světlem a postupně jej zvyšovat, než je přehánět. Naplnění může vyrovnat obraz a způsobit, že vypadá nepřirozeně.
* Sledujte stíny: Věnujte pozornost stínům na tváři vašeho předmětu nebo podrobnostem, které chcete odhalit.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými zdroji světla, pozicemi a nastavením pro vývoj vašeho vlastního stylu.
* Balance White: Ujistěte se, že vyvážení bílé vašeho výplního světla odpovídá vašemu hlavnímu světlu, aby se zabránilo barevným odlitkům. V případě potřeby použijte gely na vašem blesku.
* inverzní čtvercový zákon: Nezapomeňte, že intenzita světla se při odklonu od zdroje rychle snižuje. Věnujte pozornost vzdálenosti mezi výplním světlem a vaším subjektem.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit intenzitu hlavního světla a vyplnit světlo, aby se dosáhlo přesných poměrů plnění.
* zvažte okolní světlo: Stávající okolní světlo ve scéně bude do jisté míry působit také jako plnicí světlo.
* následné zpracování: Můžete také upravit stíny a zvýraznění v softwaru po zpracování, jako je Lightroom nebo Photoshop, abyste dále upřesnili efekt Light. Vždy je však nejlepší získat osvětlení co nejblíže k požadovanému vzhledu ve fotoaparátu.
5. Příklady toho, kdy použít výplňové světlo:
* portréty: Změkčení stínů na obličeji, zejména za jasného slunečního světla.
* Fotografie produktu: Odhalení detailů v tmavých nebo stínovaných oblastech.
* Krajina: Vyvážení expozice mezi oblohou a popředí.
* makro fotografie: Osvětlující malé detaily.
* Svatební fotografie: Poskytování konzistentního osvětlení po celý den, zejména během venkovních obřadů.
Key Takeaway: Výplňové světlo je výkonným nástrojem pro vylepšení vaší fotografie. Pochopením principů a praktikováním různých technik můžete vytvářet obrázky, které jsou vyváženější, podrobnější a vizuálně přitažlivější. Nebojte se experimentovat a najít to, co funguje pro vás a vaše předměty!