1. Pochopení principů náladového osvětlení:
* kontrast je klíč: Moody portréty se silně spoléhají na kontrast - významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu. To zdůrazňuje rysy a vytváří hloubku.
* směrové světlo: Vyvarujte se rovného, dokonce i osvětlení. Místo toho použijte směrové světlo k vytvoření odlišných stínů a zvýraznění.
* Teplota barev: Hra s teplotou barev může výrazně ovlivnit náladu. Teplejší tóny (žlutá/oranžová) mohou vyvolat pocity intimity a pohodlí, zatímco chladnější tóny (modrá/fialová) mohou vytvořit dramatičtější nebo melancholickou atmosféru. Často můžete upravit teplotu barev LED panelů.
* Shadows Vyprávějte příběh: Stíny nejsou jen nepřítomnosti světla; Jsou nedílnou součástí obrázku. Věnujte pozornost tvaru, hloubce a směru stínů na tváři vašeho subjektu.
2. Zařízení:
* dva LED panely/světla: Získejte LED panely nebo světla s nastavitelným jasem a teplotou barev. Schopnosti stmívání jsou nezbytné. Velikost zdroje světla ovlivňuje měkkost světla. Větší světla obecně produkují měkčí stíny.
* Světelné stojany: Umístěte světla nezávisle.
* modifikátory (volitelné, ale doporučené):
* softboxy/deštníky: Změkčit světlo a snížit drsnost. Softbox poskytne kontrolovanější směr světla, zatímco deštník rozprostírá světlo širší.
* mřížky: Zaostřit světlo a zabránit úniku, dále ovládat stíny.
* dveře stodoly: Formovat a řídit světlo.
* gely: Pro přidání barvy do světel.
* reflektor (volitelné): Reflektor lze použít k odrazení světla zpět do stínů a změkčení. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* fotoaparát s ručním režimem: Potřebujete plnou kontrolu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* stativ (volitelný, ale užitečný): Chcete-li udržovat fotoaparát stabilní, zejména za podmínek slabého osvětlení.
3. Techniky nastavení dvou osvětlení:
Zde je několik běžných dvousvětlových nastavení pro náladové portréty:
* Key Light &Film Light (Classic Moody Setup):
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, umístěný mírně na jednu stranu a nad předmětem. Experimentujte s úhlem, abyste viděli, jak padají stíny. To vytváří primární stínový vzorec.
* plněné světlo: Umístěné na opačné straně klíčového světla, ale mnohem stmívače. Jeho účelem je změkčit stíny vytvořené klíčovým světlem, ale * ne * je zcela eliminovat. Výplňové světlo by mělo být výrazně slabší (např. 1-3 zastaví stmívač) než klíčové světlo. Experimentujte s jeho polohou a vzdáleností.
* vylepšení nálady: Pomocí barevného gelu na jednom nebo obou světlech může náladu zvýšit. Například mírně teplé klíčové světlo a chladné výplňové světlo mohou vytvořit dynamický kontrast.
* Rembrandt Lighting (typ klíče/výplně, ale dramatičtější):
* klíčové světlo: Umístěn vysoko a na jednu stranu a vytvořil malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* plněné světlo: Velmi jemné naplnitelné světlo, pokud existuje. Klíčem je zachování Rembrandtova trojúhelníku a udržovat silné stíny.
* Focus: Dramatický snížení světla zdůrazňuje rysy subjektu a přidává tajemství.
* boční osvětlení (výkonné a dramatické):
* Světlo 1: Umístěné přímo na stranu subjektu a vytvářejí silné stíny.
* světlo 2: Umístěné mírně za a na opačnou stranu subjektu („ráfkové světlo“). To zvýrazní okraj subjektu a oddělí je od pozadí. Toto světlo je obvykle méně silné než boční světlo.
* Nastavení: Experimentujte s úhlem a výkonem ráfkového světla a vytvořte požadovanou úroveň separace.
* podsvícení a přední výplň (pro goth nebo éterický vzhled):
* světlo 1 (podsvícení): Umístěné za subjektem, zaměřené na zadní část jejich hlavy a ramen. To vytváří halo efekt a odděluje je od pozadí.
* světlo 2 (přední výplň): Velmi měkké a tlumené světlo umístěné před subjektem, natolik, aby mírně osvětlovalo jejich tvář. K dosažení velmi jemné výplně použijte velký softbox nebo reflektor.
* měření: Toto nastavení může být pro měřič složité, takže možná budete muset upravit světla a expozici na základě histogramu fotoaparátu.
4. Kroky k dosažení náladových portrétů:
1. Naplánujte svůj koncept: Jakou náladu se snažíte evokovat? (např. smutek, tajemství, síla, zranitelnost). To ovlivní vaše volby osvětlení. Zvažte šatník a pozadí subjektu, abyste doplnili náladu.
2. Umístěte svůj předmět: Zvažte pozadí. Jednoduché, tmavé pozadí bude obvykle fungovat nejlépe pro náladové portréty.
3. Nastavte svá světla: Vyberte jedno z výše popsaných dvousvětlových nastavení. Začněte klíčovým světlem a poté přidejte výplňové světlo nebo okraj ráfku.
4. Upravte intenzitu a polohu světla:
* Začněte s nízkým výkonem: Je snazší zvýšit výstup světla než jeho snížení.
* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům na tváři vašeho předmětu. Jsou příliš drsní? Příliš měkké? Příliš hluboká? Upravte polohu, vzdálenost a modifikátory světla, abyste dosáhli požadovaného efektu.
* Dim the Film Light: Výplňové světlo by mělo být mnohem stmívanější než klíčové světlo.
5. Nastavit nastavení fotoaparátu (ruční režim):
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a zdůrazní tvář subjektu. Užší otvory (např. F/8, f/11) vám poskytnou větší hloubku ostrosti a zaostřují více scény.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství světla vstupujícího do kamery. Začněte rychlejší rychlostí závěrky a poté ji spusťte, dokud není obraz správně odkrytý. Pokud střílíte kapesní počítač, mějte na paměti rozostření pohybu.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala barvě teploty LED světel. Alternativně střílejte v surovém formátu a upravte vyvážení bílé při následném zpracování.
6. pořizovat zkušební výstřely a jemné doladění: Pořiďte řadu zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Proveďte úpravy světelných pozic, intenzit a nastavení fotoaparátu, dokud nebudete spokojeni s výsledky. Věnujte pozornost vrcholům, stínů a celkového kontrastu.
7. Focus and Capture: Jakmile jste spokojeni s nastavením osvětlení a fotoaparátu, zaměřte se na oči vašeho předmětu a zachyťte portrét.
8. po zpracování: Vylepšete náladu při následném zpracování pomocí softwaru, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom. Pro další zdokonalení obrazu můžete upravit kontrast, jas, stíny, zvýraznění a barevné tóny. Zvažte přidání viněty k zatemnění okrajů a upozorněte na subjekt.
Tipy pro úspěch:
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit a vést svůj předmět s pokyny pro představu. Uvolněný a sebevědomý předmět bude vždy pro lepší portrét.
* Experimentujte a naučte se: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, modifikátory a nastavením fotoaparátu. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit intenzitu světla a zajistit správnou expozici. To je zvláště užitečné při používání více světel.
* Shoot in Raw: Střelba v surovém formátu vám umožní provádět rozsáhlejší úpravy v následném zpracování bez ztráty kvality obrazu.
* Příklady studie: Podívejte se na náladové portréty jiných fotografů a analyzujte jejich techniky osvětlení. Pokuste se znovu vytvořit jejich nastavení a poučit se z jejich stylu.
* objetí nedokonalost: Někdy mohou nedokonalosti v portrétu přidat k jeho charakteru a náladě. Nebojte se odejít v některých nedokonalostech, zejména pokud přispívají k celkovému pocitu obrazu.
Pochopením principů náladového osvětlení, experimentováním s různými sestavami se dvěma světly a věnováním pozornosti detailům můžete vytvořit ohromující a evokující portréty, které zachycují specifický pocit nebo emoce. Nezapomeňte praktikovat a bavit se!