Co je Rembrandt Lighting?
Rembrandtovo osvětlení, pojmenované po nizozemském mistrovském malíři Rembrandt Van Rijn, je technikou osvětlení portrétu charakterizovanou zřetelným trojúhelníkem nebo diamantovým tvarem světla na tváři subjektu pod okem nejvíce od klíčového světla. Je to dramatický a lichotivý styl osvětlení, který přidává do obličeje hloubku a rozměr.
Proč je Rembrandt osvětlení účinné pro video?
* hloubka a rozměr: Vrcholová a stínová souhra vytvářejí pocit hloubky a dimenze, díky čemuž se subjekt jeví jako trojrozměrnější a méně plochý na fotoaparátu. To je obzvláště cenné ve videu, kde ploché osvětlení může způsobit, že se předmět vyplaví.
* Drama a nálada: Kontrast mezi světlem a stínem přidává pocit dramatu a tajemství. Může zprostředkovat řadu emocí, od závažnosti po ohleduplnost.
* zaměřit se na oči: Rembrandtové osvětlení často zdůrazňuje oči a přitahuje pozornost diváka na nejvýraznější část obličeje. Světlo zasáhlo lícní kostí také samotné lícní kosti.
* všestrannost: Zatímco často spojené s formálními portréty, Rembrandt Lighting může být přizpůsoben pro různé video žánry, včetně rozhovorů, vyprávění filmu a dokonce i demonstrací produktu.
* skrývá nedokonalosti: Stíny mohou jemně minimalizovat vzhled vad nebo nedokonalostí kůže.
* profesionální vzhled: I když osvětlení není dokonalé, použití osvětlení Rembrandtu poskytne vašemu videu profesionálnější vzhled než základní osvětlení.
Jak dosáhnout Rembrandtova osvětlení ve videu:Průvodce krok za krokem
Zde je rozdělení nastavení osvětlení a proces:
1. Základní nastavení:klíč, výplň a volitelné podsvícení
* klíčové světlo: Toto je váš hlavní zdroj světla. Vytvoří primární osvětlení a vrhá stíny, které definují Rembrandtovy osvětlení. Umístěte to pod úhel 45 stupňů k obličeji subjektu a mírně nad úrovní očí. (Mírně * na * úroveň očí může také fungovat.)
* vyplněné světlo (volitelné, ale doporučeno): Výplňové světlo se používá ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Je umístěn proti klíčovému světlu, ale dále a při nižší intenzitě. Reflektor může také fungovat jako výplňové světlo. zásadně, výplňové světlo by mělo být mnohem slabší než klíčové světlo. Nechcete úplně eliminovat stíny; Chceš je jen učinit méně drsnými.
* podsvícení (ráfkové světlo) (volitelné): Za subjektem je umístěn podsvícení, směřující k zadní části jejich hlavy a ramen. Vytváří jemný obrys světla, odděluje subjekt od pozadí a přidává další vrstvu dimenze.
2. Umístění klíčového světla (klíčový krok):
* Začněte s úhlem 45 stupňů: Umístěte klíčové světlo zhruba úhlem 45 stupňů na stranu tváře subjektu.
* Upravte výšku: Zvedněte klíčové světlo mírně nad úrovní očí.
* Sledujte stíny: To je klíč. *Pečlivě sledujte, jak se stín tvoří na opačné straně nosu subjektu.*
* trojúhelník světla: Když upravíte polohu klíčového světla (vodorovně i svisle), začne se stín nosu rozprostírat směrem k tváři. Vaším cílem je vytvořit malý, obrácený trojúhelník nebo diamant světla na tváři naproti klíčovému světlu, *pod okem *. Tento trojúhelník by měl být obsažen zcela ve stínované oblasti tváře, který by se natahoval na nos nebo ústa. Pokud se nosní stín připojí k lícnímu stínu, není to Rembrandt.
* jemné doladění: Možná budete muset provést velmi malé úpravy polohy a výšky klíčového světla, abyste dosáhli dokonalého trojúhelníku. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
3. Nastavení výplňového světla (volitelné, ale vysoce doporučeno):
* naproti klíči: Umístěte světlo na opačnou stranu předmětu z klíčového světla.
* vzdálenost a intenzita: Výplňové světlo by mělo být dále od subjektu než klíčové světlo a jeho intenzita by měla být výrazně nižší. Chcete * změkčit * stíny, ne je eliminovat. Dobrým výchozím bodem je mít výplňové světlo asi polovinu jasu klíčového světla. Můžete použít stmívače, scrims (difúzní materiál) nebo jednoduše posunout výplňové světlo dále, aby se snížila jeho intenzita.
* alternativa reflektoru: Místo vyhrazeného výplního světla můžete použít reflektor. Umístěte reflektor naproti klíčovému světlu, aby odrazil část klíčového světla zpět na stínovou stranu obličeje. Jedná se o jednodušší a často přirozenější přístup.
4. Přidání podsvícení (ráfky) (volitelné):
* za předmětem: Umístěte podsvícení za subjekt a směřují směrem k zadní části hlavy a ramen.
* úhel: Úhel je obvykle kolem 45 stupňů na obě strany, ale experimentujte, abyste viděli, co vypadá nejlépe.
* intenzita: Podsvícení by mělo být jemné, stačí k vytvoření tenkého obrysu světla kolem předmětu. Příliš mnoho podsvícení může vypadat nepřirozeně.
* účel: To odděluje subjekt od pozadí a přidává hloubku.
5. Úvahy o vybavení:
* světla: Můžete použít celou řadu světel, včetně:
* LED panely: Univerzální, energeticky efektivní a často stmívatelný.
* softboxy: Tito rozptýlí světlo a vytvářejí měkčí a lichotivější vzhled. Důrazně se doporučuje softboxy.
* Fresnel Lights: Produkovat zaostřený paprsek světla, který lze přesně ovládat.
* prstencová světla: I když to není ideální pro skutečné Rembrandtovy osvětlení, lze je v některých situacích použít jako výplňové světlo.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění světel ve správné výšce a úhlu.
* reflektor: Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) je jednoduchý a levný způsob, jak odrazit světlo zpět na subjekt.
* difuzory/scrims: Slouží k změkčení a rozptýlení světla.
* dimmers: Nezbytné pro kontrolu intenzity vašich světel.
* gely: Barevné gely lze použít k vytvoření nálady a přidání vizuálního zájmu.
6. Důležité tipy a úvahy:
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi a intenzitou. Nastavení osvětlení Rembrandtového osvětlení se bude lišit v závislosti na tvaru obličeje subjektu, tónu pleti a celkovém vzhledu, kterého se snažíte dosáhnout.
* Sledujte stín nosu: Klíčem k Rembrandtově osvětlení je trojúhelník světla na tváři. Když upravíte klíčové světlo, pečlivě sledujte stín nosu.
* Použijte zdroj měkkého světla: Měkký zdroj světla (např. Světlo s měkkým boxem) vytvoří příjemnější a přirozeně vypadající stíny.
* udržujte klíčové světlo dominantní: Klíčovým světlem by mělo být nejjasnější světlo ve vašem nastavení. Výplňové světlo by mělo být výrazně slabší.
* Monitorujte svůj histogram: Věnujte pozornost histogramu v fotoaparátu nebo video monitoru. Ujistěte se, že neřešíte (ztrátu detailů) ve vrcholcích ani ve stínu.
* zvažte pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje předmět a styl osvětlení. Tmavší pozadí může zvýšit drama Rembrandtova osvětlení.
* Umístění předmětu: Mít předmět mírně tvář směrem k klíčovému světlu. Čím dále se otočí, tím větší bude stín na opačné tváři.
* funkce obličeje: Zvažte rysy obličeje subjektu. Někdo s vysokými lícními kostimi bude snazší osvětlit Rembrandtovu osvětlení.
* praxe: Praxe je perfektní! Čím více experimentujete s Rembrandtovým osvětlením, tím lépe se stanete při jeho vytváření.
* Úpravy softwaru: Kontrast v postprodukci můžete také mírně vyladit pro ještě lepší vzhled.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* klíčové světlo příliš nízké: Pokud je klíčové světlo příliš nízké, nosní stín nevytvoří trojúhelník světla na tváři.
* plnění světla příliš silné: Pokud je výplňové světlo příliš silné, odstraní stíny a vyrovná obraz.
* nos stín se připojuje k Cheek Shadow: Trojúhelník světla by měl být zcela obklopen stínem. Pokud se nosní stín připojí k lícnímu stínu, není to Rembrandt.
* ignorování pozadí: Pozadí by mělo doplňovat styl osvětlení, nikoli od něj odvrátit.
v souhrnu:
Rembrandt Lighting je výkonná technika pro vytváření dramatických a lichotivých video portrétů. Pečlivým umístěním klíčového světla a pomocí výplňového světla pro změkčení stínů můžete dosáhnout tohoto klasického stylu osvětlení a zvýšit vzhled vašich videí. Nezapomeňte pozorovat stín nosu a experimentovat s různými světelnými polohami, dokud nedosáhnete dokonalého trojúhelníku světla na tváři. Hodně štěstí!