REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak přidat do svých portrétů drama, náladu a vizuální zájem. Zde je komplexní průvodce, jak používat barevné gely k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů:

1. Pochopení základů:

* Jaké jsou barevné gely? Tenké, průhledné listy barevného plastu nebo acetátu, které jsou umístěny přes světelný zdroj, aby změnily barvu emitovaného světla.

* Proč je používat?

* dramatické efekty: Okamžitě transformujte náladu scény.

* barevná harmonie a kontrast: Doplněk nebo kontrastní tóny a pozadí.

* kreativní výraz: Přidejte jedinečný umělecký vkus.

* korekce barev: (Méně běžné, ale možné) upravte rovnováhu bílé pro specifické účinky.

* typy gelů:

* GREAL Oprava gelů (CTO/CTB): Používá se k přeměně wolframového světla na denní světlo (CTB - barevná teplota modrá) nebo denní světlo na wolfram (CTO - barevná teplota oranžová). Méně používané pro kreativní efekty, ale dobré mít po ruce.

* gely barevných efektů: Široká škála barev, od pulzujících červených a blues po jemné pastely a zelené. Toto jsou vaše kreativní nástroje.

* Zdroje světla:

* stroby/záblesky: Nejběžnější a předvídatelný zdroj světla. Ujistěte se, že vaše gely jsou navrženy tak, aby vydržely teplo z strob.

* Speedlights (Flash on-camera): Přenosnější, ale může vyžadovat konkrétní držáky gelu.

* kontinuální světla (LED): Dobrá volba, ale zajistěte, aby LED mají dostatečný výstup pro váš požadovaný účinek. Vyvarujte se žárovky, protože produkují příliš mnoho tepla a rychle poškodí gely.

2. Základní vybavení:

* barevné gely: Začněte základní sadou. Rosco a Lee jsou oblíbené značky. Hledejte balíčky vzorků a prozkoumejte různé barvy.

* gel držáky/klipy: Bezpečně připojit gely ke zdrojům světla.

* Světelné stojany: Přesně umístit světla.

* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, mřížky, snoots. Ty tvarují světlo před tím, než projde gelem.

* reflektory (volitelné): Odrazit světlo zpět do stínů.

* měřič světla (volitelné): Pro přesnou expozici. Histogram vašeho fotoaparátu je dobrá náhrada.

* Gaffer Tape: Pro zabezpečení gelů a kabelů. Důležité pro použití pásky gaffer, nikoli lepicí pásky, protože ponechává méně zbytků.

3. Teorie barev a výběr gelu:

* doplňkové barvy: Barvy, které jsou proti sobě proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Používání je společně může vytvořit pulzující a dynamický vzhled.

* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modrozelená a zelená). Ty vytvářejí harmonický a vizuálně příjemný účinek.

* monochromatické barvy: Používání různých odstínů, odstínů a tónů jedné barvy. Jemný a elegantní.

* Úvahy o tónu pleti: Zvažte, jak bude barva gelu interagovat s tónem pleti vašeho subjektu.

* teplé tóny pokožky: Obecně lichotí teplými barvami (žluté, pomeranče, červené).

* chladné tóny pokožky: Často doplněno chladnými barvami (blues, zelené, fialky).

* se vyhněte extrémům: Buďte opatrní s příliš nasycenými barvami, protože mohou způsobit, že tóny pleti vypadají nepřirozeně.

4. Nastavení osvětlení a techniky:

* Single Gel Light: Nejjednodušší nastavení. Umístěte zdroj světelného světla na jednu stranu vašeho předmětu a vytvořte barevný zvýraznění a stín.

* Nastavení dvou osvětlení (doplňkové barvy): Použijte dvě světla, každá s jiným, doplňkovým barevným gelem. Umístěte je na opačné strany vašeho předmětu pro výrazný účinek.

* Osvětlení ráfku s gely: Umístěte za předmětem jedno nebo dvě gelled světla a kolem hlavy a ramen vytvořte barevný halo efekt. To odděluje subjekt od pozadí.

* pozadí gely: K vytvoření barevného pozadí použijte gely na světlech směřujících na pozadí. Může to být pevná barva nebo gradient. Vzdálenost od pozadí mění velikost a měkkost gradientu.

* Gelled Film Light: K vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem použijte slabé gelled. To přidává do stínů jemné barvy.

* separace barev: Použijte světlo za předmětem (možná gelled) směřující k fotoaparátu pro separaci.

* Míchání okolního světla: Začleňte stávající okolní světlo (např. Z okna) a poté přidejte gelované světlo k doplnění nebo kontrastu s ním.

5. Experimentování a tipy:

* Start Simple: Začněte jedním nebo dvěma světly a několika základními gely.

* testovací záběry: Pořiďte testovací výstřely, abyste viděli, jak barvy interagují s tónem pleti subjektu a oblečením.

* Intenzita světla: Upravte napájení světel tak, aby ovládala intenzitu barev. Nastavení nižšího napájení vytváří jemnější efekty.

* kombinace modifikátoru: Experimentujte s použitím různých modifikátorů světla (softboxy, deštníky, mřížky) ve spojení s gely pro tvarování a ovládání světla.

* záleží na vzdálenosti: Vzdálenost mezi světlem a subjektem ovlivňuje šíření a intenzitu světla.

* vrstvení gelů: Můžete vytvořit dva nebo více gelů a vytvořit vlastní barvy. Uvědomte si, že vrstvení může snížit výstup světla.

* Teplota barev: Věnujte pozornost teplotě barev. Různé gely mohou ovlivnit celkovou teplotu barev světla.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé fotoaparátu tak, aby odpovídalo dominantnímu zdroji světla nebo jej upravte při následném zpracování.

* následné zpracování: Pomocí editačního softwaru (Photoshop, Lightroom) vylaďte barvy a kontrast vašich obrázků.

* Bezpečnost: Vždy používejte gely, které jsou určeny pro použití s ​​přístrojemi nebo kontinuálními světly. Teplo ze světel se může roztavit nebo poškodit standardní gely.

* difúze: K změkčení okrajů světla použijte difúzní gel spolu s vaším barevným gelem.

6. Kreativní nápady:

* Portréty nálady: Použijte blues a purpury k vytvoření melancholické nebo tajemné nálady. Používejte pomeranče a červené pro teplo a vášeň.

* abstraktní portréty: K vytvoření abstraktního a uměleckého vzhledu použijte odvážné, kontrastní barvy a vzory.

* tematické portréty: Vyberte barvy, které doplňují konkrétní téma nebo koncept (např. Zelený gel pro environmentální portrét).

* Cyberpunk/sci-fi: Pro futuristický vzhled používejte neonové barvy (růžová, modrá, zelená).

* duální osvětlení: Použijte jedno světlo s teplým gelem a druhým s chladným gelem pro dramatický efekt rozštěpení.

Příklad nápady na nastavení:

* Classic Hollywood Glamour: Hlavní světlo s gelem CTO, naplňte světlo CTB gelem. CTO simuluje teplé světlo wolframu.

* éterický portrét: Měkké, rozptýlené klíčové světlo s bledým levandulovým gelem a ráfkovým světlem s bledě modrým gelem.

* dramatická stínová hra: Silné směrové světlo s nasyceným červeným gelem a vytvářením dlouhých, dramatických stínů.

* temné a náladové: Použijte černé pozadí. Jediné světelné zdroj, boční osvětlení s tmavě modrým nebo fialovým gelem.

* barevný blok: Použijte dvě světla, z nichž každá svítí na jiné straně obličeje. Jeden se silnou modrou, druhý se silnou žlutou.

Důležité úvahy o úspěchu:

* praxe: Experimentujte a nebojte se dělat chyby.

* Naučte se své vybavení: Pochopte, jak fungují vaše světla a modifikátory.

* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo a barva interagují ve světě kolem vás.

* bavte se! Nejdůležitější věcí je užít si proces vytváření jedinečných a kreativních portrétů.

Pochopením těchto technik a experimentování s různými barvami a nastavením osvětlení můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které předvádějí vaši uměleckou vizi. Hodně štěstí!

  1. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  2. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  3. Jak vytvořit dramatický portrét filmového stylu pomocí třídění barev Photoshopu

  4. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  5. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  6. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  7. Jak úspěšně využít ve vaší produkci skříň a make -up

  8. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  9. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  1. 20 Zkratek Photoshopu, které musíte znát

  2. Snadné vyhlazení pleti pomocí vysoce propustného filtru ve Photoshopu

  3. Jak provést frekvenční retušování portrétu ve Photoshopu

  4. Jak vytvořit tři efekty filtrů inspirované Instagramem ve Photoshopu

  5. Jak přizpůsobit a používat nástroj Photoshop Gradient Tool

  6. Barevné prostory fotografií a jak je používat ve Photoshopu a Lightroom

  7. Jak snadno simulovat efekt Tilt-Shift pomocí Photoshopu

  8. 3 užitečné techniky Photoshopu pro vytváření korekcí expozice snímků

  9. Jak změnit velikost obrázku ve Photoshopu (3 snadné kroky)

Adobe Photoshop