i. Porozumění základním režimům míchání:
* Jak fungují: Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Dělají to matematickým manipulací s pixely na základě jejich jasu a hodnot barev.
* Skupina režimu míchání klíčů:
* normální: Výchozí režim. Horní vrstva zcela zakrývá vrstvu dole. (Zahrnuje *normální *, *rozpuštění *, *za *, *Clear *)
* Darken: Tyto režimy ztmavnou obrázek. (*TMONKENT*,*ROZŠÍŘENÍ*,*BARVA BURN*,*Lineární hoření*,*Tmavší barva*)
* Lighten: Tyto režimy odlehčují obrázek. (*Lighten*,*Screen*,*Color Dodge*,*Linear Dodge (Add)*,*Lighter Color*)
* kontrast: Tyto režimy zvyšují kontrast. Ztmaví tmavší oblasti a odlehčují lehčí oblasti. (*Overlay*,*Soft Light*,*Hard Light*,*Živé světlo*,*Lineární světlo*,*Pin Light*,*Hard Mix*)
* inverze: Tyto režimy porovnávají barvy a upravují jas, nasycení a odstín. (*Rozdíl*,*vyloučení*,*odečtení*,*divide*)
* komponenta: Tyto režimy mění barevné komponenty obrázku. (*Odstín*,*nasycení*,*color*,*Louminosity*)
* neprůhlednost a výplně: Pamatujte, že neprůhlednost řídí celkovou průhlednost vrstvy. Výplně však řídí pouze průhlednost pixelů na vrstvě, * s výjimkou * jakýchkoli efektů vrstvy. To může být užitečné, pokud chcete vytvořit specifické interakce s efekty vrstvy.
* experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými režimy míchání na různých obrázcích. Neexistuje žádný univerzální přístup.
ii. Režimy míchání, které se běžně používají v portrétování a příkladech výtvarného umění:
Zde jsou některé z nejužitečnějších režimů míchání pro portrétování výtvarného umění spolu s příklady, jak je aplikovat:
* 1. Násobení:
* efekt: Ztmavne obrázek. Je to jako stohování dvou průhlednosti na sobě. Bílé oblasti se stávají průhlednými a tmavší oblasti jsou tmavší.
* použití:
* přidání hloubky a stínů: Vytvořte vrstvu s měkkým, tmavým kartáčem (např. Černou) a malováním ve stínu a poté nastavte vrstvu na *násobení *. Upravte neprůhlednost pro ovládání intenzity.
* Použití textur: Překryjte obrázek textury (grunge, papír, textilie) a nastavte režim míchání na *násobení *. To přidává vintage nebo texturovaný vzhled.
* Burning/uhýbání: Použijte šedou vrstvu (50% šedá) nastavenou na *násobení *nebo *obrazovky *. Pomocí nástrojů Dodge a Burn na této vrstvě přidejte nejdůležitější a stíny nedestruktivně. (Viz šedá vrstva vyhýbání se/pálení níže).
* 2. Screen:
* efekt: Osvětluje obraz. Černé oblasti se stávají průhlednými a lehčí oblasti jsou lehčí.
* použití:
* přidání hlavních událostí: Podobně jako *vynásobí *pro stíny, vytvořte vrstvu se světlou barvou (např. Bílá) a namalování na hlavní body, poté nastavte vrstvu na *obrazovku *.
* Vytvoření záře: Naneste rozmazaný zdroj měkkého světla (např. Odlepení objektivu, únik světla) a nastavte režim míchání na * obrazovku *, abyste přidali zasněnou, éterickou záři.
* úniky/překryvy světla: Překryjte obrázky s únikem světla nebo bokeh a použijte * obrazovku *, abyste je smíchali do portrétu.
* 3. Overlay:
* efekt: Zvyšuje kontrast. Tmavé oblasti a odlehčení světelných oblastí. 50% šedá zůstává neutrální.
* použití:
* Zvyšování kontrastu a detailů: Duplikujte vrstvu portrétu, naneste vysokopásmový filtr (filtr> další> vysoký průchod) a nastavte režim míchání na *překrytí *nebo *měkké světlo *. Tím se naostří obraz a vylepšuje detaily. Snižte neprůhlednost chuti.
* jemné překryvy textury: Podobně jako *vynásobně *, ale vytváří kontrastní texturní efekt.
* korekce barev (jemná): Použijte mapy gradientu (vrstva> nová vrstva nastavení> mapa gradientu) a nastavte režim míchání na * Overlay * pro jemné úpravy barev.
* 4. Měkké světlo:
* efekt: Podobně jako * překrytí *, ale méně intenzivní. Jemnější způsob, jak zvýšit kontrast a aplikovat textury.
* použití:
* jemné vylepšení kontrastu: Méně drsná alternativa k * překrytí * pro zvýšení kontrastu.
* jemné textury: Přidává textury s měkčí a smíšenějším pocitem.
* dodge and vypalovat (jemné): Podobně jako použití šedé vrstvy s *násobením/obrazovkou *, ale *měkké světlo *poskytuje jemnější efekt.
* 5. Tvrdé světlo:
* efekt: Vytváří intenzivnější kontrast než *překrytí *a *měkké světlo *.
* použití:
* dramatický kontrast: Pro portréty, které vyžadují velmi silnou podporu kontrastu. Používejte opatrně.
* ostření (agresivní): Vysoký průchodový filtr s * tvrdým světlem * může vytvořit velmi ostrý, ale potenciálně nepřirozený pohled.
* 6. Barva:
* efekt: Přenáší barvu (odstín a nasycení) z horní vrstvy ke spodní vrstvě a zároveň zachová jasnost spodní vrstvy.
* použití:
* barevné tónování: Vytvořte plnou barevnou vrstvu (vrstva> nová vrstva výplně> plná barva) a nastavte režim míchání na *barvu *. Tím se zbarví celý obrázek touto barvou. Experimentujte s různými barvami.
* Změna barvy očí: Vyberte oči, vytvořte novou vrstvu, namalujte požadovanou barvu a nastavte režim míchání na *barvu *.
* Selektivní korekce barev: Pomocí * barvy * vrstvy prolnutí režimu pro míchání zaměřte na konkrétní problémy s barevnou bez ovlivnění svítivosti.
* 7. Svítivost:
* efekt: Přenáší svítivost (jas) z horní vrstvy ke spodní vrstvě při zachování odstínu a nasycení spodní vrstvy.
* použití:
* Úpravy svítivosti nedestruktivně: Vytvořte vrstvu nastavení křivek nebo úrovní a podle potřeby upravte jas. Nastavte režim míchání na * svítivost * tak, aby ovlivnila pouze jas a ne barvu. To je užitečné pro vyhýbání se a pálení bez posunů barev.
* přidání textury (detail svítivosti): Naneste vrstvu textury a nastavte režim míchání na * svítivost *, abyste použili pouze hodnoty jasu textury, přičemž barva podkladového portrétu ponechává nezměněnou. To může vytvořit jemný, podrobný efekt.
* 8. Hue:
* efekt: Na spodní vrstvu je aplikován pouze odstín horní vrstvy. Nasycení a svítidlo jsou zachovány ze spodní vrstvy.
* použití:
* jemné posuny barev: Podobně jako *barva *, ale izoluje pouze komponentu odstínu. Může být užitečné pro jemné úpravy barev.
* 9. Nasycení:
* efekt: Na spodní vrstvu je aplikováno pouze nasycení horní vrstvy. Odstín a svítidlo jsou zachovány ze spodní vrstvy.
* použití:
* Zvyšování nebo snížení nasycení: Pro zvýšení nebo snížení celkové nasycení obrazu použijte sadu plné barevné vrstvy na * nasycení *.
* Selektivní desaturace: Použijte * saturační * nastavovací vrstvu s maskou pro desaturizaci specifických oblastí (např. Snížení zarudnutí v kůži).
iii. Techniky a pracovní postupy:
* šedá vrstva se vyhýbá a hoří:
1. Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou (edit> plnění> 50% šedá).
2. Nastavte režim míchání na * měkké světlo * nebo * překrytí * (nebo * vynásobte * pro stíny, * obrazovka * pro hlavní body - experiment).
3. Vyberte nástroje Dodge (Lighten) a Burn (Darken).
4. Pečlivě namalojte vrcholy a stíny na 50% šedé vrstvě. Použijte měkký kartáč a nízkou expozici.
5. Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu uhýbání a pálení.
* Výhody:* Nedestruktivní, flexibilní a vyhýbá se barevným posunům.
* překrytí textury:
1. Najděte nebo vytvořte obrázek textury (např. Papír, grunge, tkanina, bokeh).
2. Umístěte vrstvu textury nad vrstvu portrétu.
3. Experimentujte s režimy míchání:*vynásobte *, *Overlay *, *Soft Light *, *Screen *, *Luminosity *.
4. Upravte neprůhlednost vrstvy textury tak, aby vyladila účinek.
5. Použijte masku vrstvy k selektivně aplikaci textury.
6. Zvažte desaturizaci textury, pokud se barva střetává s portrétem.
* barevné třídění s režimy míchání:
1. Použijte nastavovací vrstvy (křivky, úrovně, rovnováha barev, gradientní mapa).
2. Experimentujte s různými režimy míchání pro vrstvy nastavení:*barva *, *svítidlo *, *Overlay *, *Soft Light *.
3. Použijte masky vrstvy k cílení na konkrétní oblasti.
4. Vytvořte více vrstev seřízení, z nichž každá s jiným režimem míchání, pro vytvoření složitých barevných stupňů.
* Frekvenční separace s režimy míchání: *Zatímco separace frekvence je primárně retušovací technikou, pro zvýšení výsledků lze použít režimy míchání.*
1. Proveďte tradiční frekvenční separaci (rozdělení obrazu na vrstvy s vysokou a nízkou frekvencí).
2. vrstva * nízké frekvence * (barva a tón) lze smíchat s * barvou *, aby jemně posunula tóny, nebo s * svítivostí *, aby ovlivnila pouze jas.
3. Vrstva * Vysoká frekvence * (detaily a textury) lze smíchat s * Overlay * nebo * Soft Light * po ostření, aby se vylepšilo detaily bez artefaktů.
iv. Osvědčené postupy:
* nedestruktivní pracovní postup: Vždy pracujte na duplikovaných vrstvách a používejte vrstvy nastavení. To vám umožní snadno vrátit změny nebo upravit účinek později.
* Začněte jemný: Nepřehánějte to. Začněte s nízkou neprůhledností a postupně zvyšujte účinek, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou zásadní pro selektivní použití režimů míchání na konkrétní oblasti obrazu.
* experiment: Neexistují žádná tvrdá a rychlá pravidla. Experimentujte s různými režimy míchání, opacity a mačkami vrstvy, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro každý obrázek.
* zvažte náladu: Přemýšlejte o celkové náladě a stylu, který se snažíte vytvořit, a vyberte režimy míchání, které podporují tuto vizi.
* Sledujte tutoriály: Existuje mnoho vynikajících výukových programů Photoshopu online, které demonstrují specifické techniky režimu míchání pro portrétování.
* méně je často více: Jemně je klíčová v portrétování výtvarného umění. Režimy míchání by měly vylepšit obraz, nikoli jej ohromit.
* pojmenujte své vrstvy: Správné pojmenování vašich vrstev vám při revizi projektů ušetří nesmírný čas a zmatek.
v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* naduchát: Použití příliš mnoha režimů míchání nebo jejich použití příliš intenzivně může vytvořit nepřirozený a přepracovaný vzhled.
* ignorování masek: Nepoužívání masek vrstvy může vést k tomu, že režim míchání ovlivňuje celý obraz, dokonce i oblasti, kde není žádoucí.
* zapomenutí neprůhlednosti: Neschopnost neprůhlednosti vrstvy může vést k příliš silným účinkům.
* ne experimentování: Držení stejných režimů prolnutí pro každý obrázek omezuje vaši kreativitu a potenciál pro jedinečné výsledky.
* destruktivní úpravy: Práce přímo na původní vrstvě obrazu bez použití nastavovacích vrstev nebo duplicitních vrstev může vést k nevratným změnám.
* ignorování pořadí vrstvy: Pořadí vašich vrstev významně ovlivňuje výsledek režimů míchání.
Pochopením principů režimů míchání a praktikováním těchto technik můžete odemknout svět kreativních možností ve svém portrétu výtvarného umění. Nezapomeňte experimentovat, být trpělivý a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl. Hodně štěstí!