pomocí barevných gelů k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů
Barevné gely jsou neuvěřitelně všestranným a cenově dostupným způsobem, jak přidat do svých portrétů dramatický vkus a vizuální zájem. Umožňují vám manipulovat s barvou, vytvářet náladu a do vašich obrázků vložit jedinečný umělecký dotek. Zde je průvodce, jak je efektivně používat:
1. Porozumění základům
* Jaké jsou barevné gely? Tenké, průhledné listy barevného plastu navrženého pro umístění přes světelný zdroj. Filtrují světlo a mění jeho barvu.
* typy gelů:
* Korekce barev (CTO, CTB, plus zelená): Používá se k úpravě barevné teploty zdrojů světla tak, aby se navzájem shodovala (např. Použití CTO k zahřátí záblesku, aby odpovídal osvětlení wolframu).
* kreativní barevné gely: K uměleckým efektům je k dispozici v širokém spektru barev (červená, modrá, zelená, žlutá, fialová, fialová, fialová, fialová atd.).
* neutrální hustota (nd) gely: Snižte intenzitu světla bez ovlivnění barvy. Užitečné pro vyvážení poměrů světla.
* držáky gelů: Zařízení, která se připojují k vašemu zdroji světla a bezpečně drží gel na místě. Mezi běžné možnosti patří:
* Speedlight Gels: Navrženo speciálně pro rychlé světla (přenosné záblesky).
* strobové gely: Větší gely pro studiové stromy.
* svorky a klipy: Pro připojení gelů k holým žárovkám nebo reflektorům.
* Zdroje světla: Můžete použít gely s:
* Speedlights: Přenosné a univerzální.
* Studio Strobes: Silnější a poskytovat konzistentnější světlo.
* kontinuální světla: LED panely, wolframové žárovky atd. (Mějte na paměti teplo s wolfram).
* okolní světlo: Někdy můžete použít gely k ovlivnění barvy oken nebo stávajících zdrojů světla.
2. Plánování natáčení
* konceptualizujte svou vizi: Než začnete, přemýšlejte o náladě a pocitu, které chcete vytvořit.
* jaké emoce chcete evokovat?
* Jaký příběh chcete vyprávět?
* Jaké barvy doplňují tón pleti a oblečení vašeho subjektu?
* Vyberte si své barvy moudře:
* Teorie barev: Pochopit základy teorie barev. Doplňkové barvy (červená/zelená, modrá/oranžová, žlutá/fialová) vytvářejí vysoký kontrast a vizuální dopad. Analogické barvy (barvy vedle sebe na barevném kole) vytvářejí harmonický a příjemný efekt.
* tóny pleti: Zvažte, jak barvy ovlivní tóny pleti. Červená může způsobit, že pokožka bude vypadat propláchnutá. Zelená může být složitá a může vyžadovat pečlivé vyvážení. Blues a purpurové často fungují dobře.
* nálada: Různé barvy evokují různé emoce.
* červená: Vášeň, energie, nebezpečí.
* modrá: Klid, mír, melancholie.
* zelená: Příroda, růst, závist.
* žlutá: Štěstí, optimismus, teplo.
* fialová: Tajemství, královská hodnost, kreativita.
* Určete nastavení osvětlení: Rozhodněte se, kolik světel použijete a jejich umístění. Mezi běžné nastavení patří:
* jediné světlo: Jednoduché a efektivní pro vytváření dramatických stínů a silných barevných objektů.
* dvě světla: Umožňuje vyvážit barevné světlo pomocí neutrálního výplního světla nebo použít dvě různé barvy pro přidanou složitost.
* tři+ světla: Pokročilejší nastavení pro komplexní kombinace barev a pokročilé kontroly nad světlem a stínem.
3. Nastavení světel
* bezpečně připojte gely: Pomocí příslušného držáku gelu nebo klipů připevněte gel ke zdroji světla. Ujistěte se, že gel je plochý a pokryje celý výstup světelných.
* Umístěte svá světla: Experimentujte s různými světelnými pozicemi, abyste viděli, jak barva interaguje s rysy vašeho subjektu a prostředím.
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, obvykle umístěný mírně na stranu subjektu.
* ráfkové světlo (podsvícení): Umístěné za předmětem a vytvoří barevný obrys.
* plněné světlo: Používá se ke změkčení stínů a vyvážení expozice. Jako výplň zvažte použití reflektoru nebo světla s neutrálním gelem (nebo žádným gelem).
* Upravte intenzitu světla: Použijte nastavení fotoaparátu nebo upravte napájení svého světla tak, abyste ovládali intenzitu barevného světla. Silnější světlo vytvoří více nasycených barev.
* testovací záběry! Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů, abyste vyhodnotili rovnováhu barev a osvětlení. Upravte gely, polohy světla a nastavení napájení, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.
4. Kreativní techniky
* Split osvětlení: Použijte jedno barevné světlo k osvětlení pouze poloviny tváře subjektu a vytvořte dramatický a kontrastní vzhled.
* Osvětlení/podsvícení ráfku: Umístěte za předmětem barevné světlo a vytvořte kolem hlavy a ramen barevný efekt halo. To funguje dobře pro oddělení předmětu od pozadí.
* gelled background: Svítí na pozadí barevné světlo a vytvořte pulzující a pohlcující prostředí.
* více barev: K vytvoření složitých barevných kombinací a gradientů použijte různé barevné gely na různých světlech. Experimentujte s mícháním barev pro jedinečné efekty. Například modrá + žlutá může vytvořit zelené světlo.
* Kontrast teploty barev: Kombinujte barevné gely s různými teplotami barev. Například použití modrého gelu na jednom světle a oranžovém gelu (CTO) na druhém může vytvořit vizuálně zajímavý kontrast.
* jemné promývání barev: Pomocí lehkých pastelových gelů přidejte do obrázku jemný barevný odstín. To může být skvělý způsob, jak zvýšit náladu, aniž by byl příliš dramatický.
* negativní prostor: Pomocí barevného světla vytvořte zajímavé tvary a vzory v negativním prostoru kolem vašeho předmětu.
* gobos s gely: Kombinujte gely s Gobos (šablony) s promítanými barevnými vzory a tvary na váš předmět nebo pozadí.
* dvojité expozice: Pro různé expozice použijte různé barevné gely k vytvoření neskutečných a vrstvených účinků ve kamerách.
5. Následné zpracování
* Balance White: V případě potřeby opravte vyvážení bílé při následném zpracování. Možná budete muset upravit vyvážení bílé, abyste kompenzovali barvu odlité z gelů.
* třídění barev: Vylaďte barvy v následném zpracování, abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Můžete upravit odstín, nasycení a jas jednotlivých barev a vytvořit soudržný a vizuálně přitažlivý obraz.
* Korekce tónu pleti: Věnujte pozornost tóny pleti v následném zpracování. Možná budete muset selektivně upravit barvy v kůži, aby vypadaly přirozeně.
* Selektivní zbarvení: Použijte masky k izolaci určitých oblastí obrazu a aplikujte na ně různé úpravy barev. To vám umožní doladit barvy a vytvořit složitější a jemné efekty.
Tipy a triky
* Start Simple: Začněte jediným světlem a jedinou gelovou barvou, abyste pochopili základy.
* experiment! Nebojte se vyzkoušet různé barvy a nastavení osvětlení. Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat a zjistit, co pro vás funguje.
* použijte měřič barev: Pro přesnější ovládání barev zvažte použití měřiče barev k měření teploty barev vašich světelných zdrojů.
* zvažte své pozadí: Barva a textura vašeho pozadí ovlivní celkový vzhled obrazu. Vyberte pozadí, které doplňuje barvy, které používáte ve svém nastavení osvětlení.
* komunikujte s vaším předmětem: Dejte svému subjektu vědět, čeho se snažíte dosáhnout, a požádejte o jejich vstup.
* nejprve bezpečnost: Při práci s horkými světly buďte opatrní. Použijte rukavice a vhodné držáky gelu, abyste se vyhnuli popáleninám.
* gelová dlouhověkost: Gely mohou v průběhu času mizet, zejména když jsou vystaveny teplu. Správně je ukládejte, aby prodloužily jejich život.
* zvažte použití difúze: Použití difúzního panelu před svým světlem může změkčit světlo a vytvořit rovnoměrnější barvu.
Příklady a inspirace:
* Vyhledejte „Barevný gelový portrétní fotografii“ na obrázcích Google, Pinterest a Instagram pro inspiraci.
* Podívejte se na práci fotografů jako Annie Leibovitz, Nadav Kander a Finlay Mackay, kteří ve své práci často používají barevné gely.
Pochopením základů barevných gelů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a kreativní portréty, které vynikají z davu. Hodně štěstí!