1. Přijměte sílu temnoty (a ovládejte ji):
* nejtemnější místnost je váš přítel: Dramatické portréty se daří kontrastu a stínu. Vyberte si místnost ve vašem domě, která nabízí nejpřirozenější temnotu nebo lze snadno zatemnit. Může to být náhradní ložnice, suterén nebo dokonce velký šatník. Okna zakryjte hustými záclonami, výpadkovým materiálem nebo dokonce pytlemi na odpadky, které jsou bezpečně nalepeny, aby zablokovaly veškeré okolní světlo. Cílem je mít úplnou kontrolu nad vašimi světelnými zdroji.
* kontrola světla je klíčová: Investujte do vlajek (základní desky černé pěny jsou vynikající a cenově dostupnou možností) a scrims (průsvitný materiál natažený přes rám nebo dokonce difúzní papír), aby se tvaroval a upravoval vaše světlo. Vlajky blokují světlo a vytvářejí hlubší stíny, zatímco scrims změkčí a rozptýlí světlo, což snižuje drsnost. Levné alternativy najdete často v obchodech s uměleckými zásobami. Upína a porosty mohou být také užitečné pro umístění vlajků a scrims.
2. Vyberte si jeden nebo dva zdroje klíčového světla a naučte se jejich chování:
* udržujte to jednoduché (zpočátku): Počínaje jediným světelným zdrojem je často nejlepším přístupem pro dramatické portréty. To vás nutí být více úmyslné s vaším světelným umístěním a zjistit, jak to ovlivňuje stíny a zdůrazňuje tvář vašeho subjektu. Dobrým výchozím bodem je jediný západ (Speedlight) nebo konstantní světlo (panel LED).
* Experiment s modifikátory: * Typ * modifikátoru světla je stejně důležitý jako samotné světlo. Softboxy vytvářejí měkčí a rozptýlenější světlo, zatímco deštníky jsou obecnějším účelem. Krásavá mísa je vynikající pro vytváření zaostřeného a lichotivého světla. Mřížky, snooty a dveře stodoly mohou omezit světelný paprsek na malou oblast a vytvářet reflektor nebo nápadní vzory světla. Začněte jedním modifikátorem a experimentujte s jeho vzdáleností a úhlem k vašemu předmětu.
* záleží na umístění světla: Úhel vašeho světelného zdroje drasticky mění náladu vaší fotografie. Světlo přicházející ze strany vytváří silnější stíny, zatímco světlo shora může vytvořit dramatičtější nebo dokonce zlověstný vzhled. Nezapomeňte experimentovat!
3. Jednoduchost pozadí je váš spojenec:
* méně je více: Dramatické portréty často těží z jednoduchého, přehledného pozadí. Prosté černé nebo tmavě šedé pozadí je ideální pro vytvoření pocitu dramatu a izolování vašeho předmětu. Můžete použít velký list látky, rolku plynulého papíru nebo dokonce malovanou zeď.
* vzdálenost a rozmazání: Umístěte svůj předmět velkou vzdálenost od pozadí, abyste vytvořili oddělení a umožňují vám použít mělkou hloubku pole k dalšímu rozostření pozadí. To pomáhá udržovat zaměření přímo na váš předmět.
* jemná textura: Pokud nechcete úplně ploché pozadí, zvažte mírně texturovaný povrch jako cihlová zeď namalovaná tmavou barvou nebo vrásčenou látku. Ale buďte opatrní; Příliš mnoho textury může být rušivé.
4. Zvládněte umění pózování a výrazu:
* Komunikace je nezbytná: Jasně nasměrujte svůj model a dejte jim konkrétní pokyny. Neříkej jen „vypadat vážně.“ Místo toho zkuste věci jako „představte si, že si pamatujete smutný okamžik“ nebo „zkuste sdělit pocit vzdoru“.
* Experimentujte s úhly: Mírné naklonění hlavy, nastavení brady a změna polohy těla může mít obrovský dopad na konečný obraz. Proveďte svůj model a najděte úhly, které jsou lichotivé a zprostředkovávají požadované emoce.
* věnujte pozornost očima: Oči jsou oknem k duši. Zaměřte se na zachycení silného spojení s kamerou a předávání správných emocí očima. Mírné šlehačky může často přidat intenzitu.
5. Poprocesování je vaše tajná zbraň:
* Přijmout vysoký kontrast: Dramatické portréty často těží ze zvýšeného kontrastu v následném zpracování. K zatemnění stínů použijte nástroje, jako jsou křivky nebo úrovně, zvýraznění.
* Selektivní dodge and Burn: Dodge a Burn (Brightening and Darking Specific Course) lze použít k vyřezávání světla na tváři vašeho subjektu a zdůraznění určitých funkcí. Toto je výkonná technika pro přidání hloubky a dimenze.
* třídění barev: Zvažte desaturizaci barev nebo pomocí konkrétních barevných tónů pro zvýšení celkové nálady. Černobílá konverze je klasickou volbou pro dramatické portréty.
* ostření: Dotek ostření může k obrazu přidat křupavost, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.
Zaměřením na těchto pět tipů budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících a dramatických portrétů ve vašem vlastním domácím studiu. Nezapomeňte experimentovat, být trpělivý a bavit se! Hodně štěstí!