1. Ovládejte své světlo:Začněte tmou
* tip: Základem dramatických portrétů je kontrolované světlo. Myslete na to jako sochařství světlem. Klíčem je začít s tmavým prostředím. Blackout závěsy jsou nezbytné. Vypnutí všech horních světel a zabránění vstupu jakéhokoli toulavého světla do vašeho prostoru vám umožní přesně ovládat, kde světlo přistane. Drama pochází z kontrastu mezi světlem a stínem.
* Proč to funguje: Okolní světlo zabíjí drama. Začněte s úplně tmavým prostorem můžete být úmyslný a vybudovat světlo přesně tam, kde chcete, vytvořit hluboké stíny a zvýraznit dopad.
2. Jedno světlo (nebo klíčové světlo s výplní):Udržujte to jednoduché, pak sochařství
* tip: Začněte jedním hlavním zdrojem světla (vaše „klíčové světlo“). Bude fungovat západ, světle světla s modifikátorem nebo dokonce silnému kontinuálnímu LED světlu. Modifikátor je rozhodující formovat světlo. Dobré možnosti zahrnují:
* dveře stodoly: Vynikající pro kontrolu úniku a tvarování obdélníku světla.
* snoot: Vytváří zaostřený a těsný paprsek světla pro dramatické zvýraznění.
* mřížka Spot: Podobně jako snoot, ale s mřížkou pro další zdokonalení světelného paprsku.
* kosmetické jídlo: Vytváří o něco těžší světlo s definovaným stínem, zdůrazňuje texturu kůže.
* přidání výplně (volitelné): Pokud jsou stíny příliš drsné, použijte reflektor (bílý nebo stříbro) naproti klíčovému světlu, abyste odrazili trochu světla zpět do stínů. Jako výplň může také fungovat velmi nízkoenergetické druhé světlo.
* Proč to funguje: Jednoduchost je pro začátečníky klíčem. Počínaje jedním světlem vám umožní pochopit, jak světlo interaguje s tváří a funkcemi vašeho subjektu. Modifikátory tvarují světlo, brání mu v rozlití všude a vytvářet zaměřenější a dramatičtější účinek. Reflektor nebo vyplněné světlo zjemňuje, ale neodstraňuje stíny.
3. Věnujte pozornost pozadí a vzdálenosti:
* tip: Pro dramatické portréty je často nejlepší temné, jednoduché pozadí. Zvážit:
* černá bezproblémová papír nebo tkanina: Volba pro čisté, tmavé pozadí.
* tmavá zeď: Pokud máte tmavou zbarvenou zeď, může to dobře fungovat.
* Vytváření vzdálenosti: Umístěte svůj předmět relativně daleko od pozadí. To pomáhá udržovat pozadí tmavé a mimo zaměření, zejména při používání širokého otvoru. Snižuje také rozlití světla na pozadí a udržuje dramatický pocit.
* Proč to funguje: Temné pozadí zdůrazňuje předmět a světlo na jejich tváři. Vzdálenost pomáhá rozostřit pozadí a přitahovat ještě více pozornosti na váš předmět.
4. Master pózujte a výraz:
* tip: Dramatické portréty jsou o výrazu a póze subjektu.
* cvičení pózy: Experimentujte se silnými Jawlines, definovanými úhly a zajímavými umístěními rukou.
* nasměrujte pohled: Přímý a intenzivní pohled může být velmi silný. Při pohledu mírně mimo kameru může také vytvořit pocit tajemství.
* komunikujte s vaším modelem: Veďte je a evokujte požadované emoce. Vysvětlete vzhled, který hledáte, a nabízejte konstruktivní zpětnou vazbu.
* zvažte nakládání hlavy: Jemné naklápění hlavy mohou změnit způsob, jakým světlo padá na obličej a přidat zájem.
* Proč to funguje: Přespívající výraz a pozice jsou nezbytné pro předávání dramatu a emocí. Doplňují dramatické osvětlení a vytvářejí podmanivý portrét.
5. Přijmout vysoký kontrast a následné zpracování:
* tip: Nebojte se přijmout ve svých obrázcích vysoký kontrast. Dramatické portréty často těží z odvážné editace.
* Zvýšení kontrastu: V post zpracování (Lightroom, Photoshop atd.) Zvyšte kontrast k dalšímu oddělení vrcholů a stínů.
* dodge and vypalovat: Pro selektivně vylepšujte hlavní body a stíny použijte nástroje Dodge (Lighten) a Burn) a Burn) a ještě více vyřezávejte světlo.
* selektivně naostří: Zakněďte oči a další klíčové oblasti, abyste upozornili diváka.
* Zvažte černou a bílou: Převod na černou a bílou může zvýšit drama a zaměřit pozornost na tóny a textury.
* Proč to funguje: Poprocesování vám umožňuje upřesnit světlo a náladu vašeho obrazu a přebírat jej z dobrého na skutečně dramatické. Vysoký kontrast přidává dopad, zatímco vyhýbání se a pálení vám umožňuje doladit osvětlení a zdůraznit klíčové funkce.
Bonusový tip: Experimentovat! Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení, modifikátory a techniky pózování, abyste našli, co pro vás a vaše předměty funguje nejlépe. Dramatické portrétování je hlavně o vytvoření nálady a pocitu, takže prozkoumejte a bavte se s tím!