REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

Dobře, zde je 5 tipů, které vám pomohou nastavit domácí studio pro dramatické portréty se zaměřením na vytváření silných a působivých obrázků:

1. Přijměte sílu temnoty (a kontrolované světlo):

* Výběr místnosti a Blackout: Vyberte místnost, kterou můžete efektivně ztmavnout. Toto je základ dramatického portrétování. Zaměřte se na kontrolu blízkého úplného světla. Zakryjte okna těžkými závěsy, přikrývkami nebo dokonce lepenkami. Čím tmavší váš výchozí bod, tím větší kontrolu máte nad vyřezáváním světla.

* Zdroj jediného světla důraz: Dramatické portréty se často daří na jediný, dobře umístěný zdroj světla. Přemýšlejte o klasických obrazech - často je jediné okno zdrojem osvětlení. Omezte své světelné zdroje tak, aby si udrželi pocit tajemství a stínu.

2. Master The Art of Light Modifiers:

* tvrdé vs. měkké světlo: Pochopit rozdíl. tvrdé světlo (Malá, holá žárovka) vytváří ostré stíny a zdůrazňuje textury a přidává drama a štěrk. měkké světlo (Velký softbox, deštník) vytváří postupné přechody a plynulejší tóny pleti. U dramatických portrétů se pravděpodobně budete chtít naklonit k tvrdšímu nebo mírně změkčenému světlu.

* základní modifikátory:

* mřížky/Honeycombs: Zaměřují se na světlo, zabraňují úniku světla a vytvářejí kontrolovanější směrový paprsek. Nezbytné pro izolaci vašeho předmětu a vyřezávání světla.

* snoots: Podobně jako u mřížek, ale s pevnějším paprskem. Ideální pro zvýraznění konkrétní funkce (oko, lícní kost) a vytváření bazénů světla.

* dveře stodoly: Umožněte tvarovat světlo blokováním částí paprsku. Skvělé pro vytváření světelných vzorů nebo opeření světla.

* deštníky/softboxy: Slouží ke změkčení zdroje světla. Experimentujte s velikostí a vzdáleností, abyste našli správnou úroveň difúze pro váš požadovaný vzhled. Reflexní deštníky jsou obecně tvrdší než softboxy.

* Experimentujte s umístěním: Přesuňte své modifikátory, abyste zjistili, jak ovlivňují stíny a zvýrazňují na tváři vašeho předmětu. Malé úpravy mohou mít velký dopad.

3. Záležitosti na pozadí (ale neměly by se rozptylovat):

* udržujte to jednoduché (obvykle tma): Černé pozadí je klasické pro dramatické portréty. Pomáhá izolovat subjekt a vytváří pocit hloubky. Tkanina (samet, mušelín) je cenově dostupná a univerzální.

* Textura může přidat zájem: Mírně texturované pozadí (zmačkaný papír, malované plátno) může přidat jemnou vrstvu vizuálního zájmu, ale zajistit, aby s předmětem nekonkuroval.

* vzdálenost je klíčová: Umístěte svůj předmět dostatečně daleko od pozadí, aby se zabránilo drsným stínům nebo nežádoucímu úniku světla. Čím dál se objeví tmavší vaše pozadí (umožňuje větší kontrolu).

4. Pózování a výraz jsou prvořadé:

* Komunikujte, neposkytujte jen: Jasně nasměrujte svůj model a sdělte požadovanou náladu. Pomozte jim pochopit pocit, který se snažíte zachytit.

* úhly a tvary: Experimentujte s pózováním a vytvářejí silné linie a tvary. Zvažte úhel hlavy, sklon ramen a polohu rukou. Vyvarujte se ztuhlých, symetrických pozic.

* oči vyprávějí příběh: Zaměřte se na oči. Dívají se přímo na kameru? Jsou mírně odvráceni? Směr pohledu může dramaticky změnit náladu portrétu. Provoz (malé odrazy světelného zdroje v očích) jsou zásadní pro přidávání života a jiskry.

* Shadow Play on the Face: Využijte osvětlení k vytvoření zajímavých stínů na obličeji. Dramatické portréty často využívají stíny k přidání hloubky, obrysu a tajemství.

5. Následné zpracování pro polské a úder:

* objetí kontrast: Dramatické portréty často těží ze zvýšeného kontrastu. To zvyšuje vrcholy a prohlubuje stíny a vytváří výraznější obraz.

* vyhýbání se a pálení: Pomocí těchto technik jemně upravte jas specifických oblastí obrazu. Dodge (Lighten), aby upozornil na klíčové rysy (oči, rty) a popáleniny (ztmavnutí), aby přidaly hloubku a obrys.

* Černobílá konverze: Zvažte převod na černou a bílou pro klasický, nadčasový vzhled. To odstraňuje rozptýlení barev a zdůrazňuje světlo, stín a texturu.

* ostření (uvážlivě): Vyrovnejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.

* jemné třídění barev (pokud udržuje barvu): Pokud se rozhodnete udržet barvu, použijte jemné třídění barev, abyste sjednotili celkový vzhled a dojem z obrazu.

Zaměřením na kontrolu světla, pózování a pečlivé následné zpracování můžete ve svém domácím studiu vytvořit ohromující dramatické portréty. Nezapomeňte experimentovat a najít svůj vlastní styl! Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  2. Jak dosáhnout skvělých městských panoramat

  3. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  4. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  5. 6 tipů pro úspěšný projekt 365 fotografií

  6. Jak opravit expozici v Lightroom

  7. JPEG vs TIFF:Který formát souboru je nejlepší?

  8. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  9. Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

  1. Jak vidět černobíle

  2. Jak vytvořit Vintage vzhled pomocí Lightroom

  3. Recenze ACDSee Photo Studio Ultimate 2019

  4. 5 tipů pro rychlejší pracovní postup v Lightroomu

  5. 3 praktické funkce Lightroom, které jsem objevil náhodou

  6. Jak udělat obrázek černobílý ve Photoshopu a Lightroom

  7. Lightroom Masking Tool:Průvodce novými maskovacími funkcemi Lightroom

  8. Jak zvýšit kreativitu pomocí předvoleb Lightroom

  9. Jak používat reflektor a difuzér k vylepšení fotografií květin

Adobe Lightroom