i. The Foundation:Samotná fotografie
* dobrý zdrojový materiál je zásadní: Nemůžete proměnit jasnou, rovnoměrně osvětlenou fotografii na Rembrandt. Začněte s obrázkem, který již má potenciál pro drama.
* osvětlení: Hledejte fotografie, které jsou již natočeny s jediným klíčovým zdrojem světla přicházejícího ze strany a mírně nad předmětem. Přemýšlejte o použití jediného zdroje světla při zachycení obrázku, pokud máte kontrolu nad výstřelem.
* pózování: Klasické pózy Rembrandt často zahrnují subjekt směřující lehce od světla, s obličejem se částečně otočil. Zvažte klasické techniky pózování.
* výraz: Promyšlená, introspektivní nebo mírně melancholická exprese často zvyšuje náladu.
ii. Úpravy Lightroom:Průvodce krok za krokem
Zde je rozdělení nastavení, které upravíte v Lightroom (vyvinout modul). Toto jsou obecné pokyny; Upravte podle vašeho konkrétního obrázku.
1. Základní panel - Nastavte temnou a náladovou základnu:
* profil: Experimentovat s profily. „Adobe Standard“ je dobrý výchozí bod. Zvažte „adobe portrét“ nebo podobný pro neutrálnější výchozí bod pro tóny pleti.
* Balance White: Začněte „jako výstřel“ nebo „auto“, ale dolaď je. Mírně teplejší teplota (zvýšení posuvníku teploty) může přidat nádech klasického pocitu. Příliš teplé a bude vypadat oranžově, takže buďte jemní.
* expozice: To je kritické. Začněte snížením posuvníku expozice, dokud není celkový obraz znatelně tmavší. Zaměřte se na mírně podexponovaný pocit.
* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazňují hlavní body a stíny a vytvořte vizuální drama.
* zvýraznění: Snižte posuvník hlavních výhod. Chcete chránit nejjasnější oblasti před vyfukováním, zejména na obličeji. Tím se ve zvýraznění ponechá detaily.
* stíny: Snížit stíny. Zde vytvoříte hluboké, bohaté černoši charakteristické pro Rembrandt. Vytáhněte tento posuvník doleva, dokud stíny nejsou znatelně tmavší, ale buďte opatrní, abyste neztratili všechny detaily v tmavších oblastech.
* bílé: Mírně zvyšujte jezdec bílých, ale udělejte to opatrně. Přidá jas nejjasnějších částí obrazu, ale nadměrné použití způsobí ztracení detailů.
* černé: Drasticky snižte jezdec černých. To ukotvuje stíny a vytváří tmavé tóny podpisu.
* Clarity: Malé množství jasnosti může přidat definici. Ale nepřehánějte to; Příliš mnoho může vypadat tvrdě.
* dehaze: Experimentujte s dehaze a přidávejte jej střídmě, aby se přidal jasnost a dopad nebo snižování, aby se snížil obrázek.
* vibrace a nasycení: Snižte nasycení mírně desaturujte obraz pro tlumený a vintage pocit. Zvyšte vibraci dotek více než nasycení, aby byly přítomné barvy, ale ne ohromující.
2. křivka tónu - zdokonalovat kontrast a tóny:
* Pro přesné ovládání použijte křivku bodu. Vytvořte jemnou S-křivku, abyste dále zvýšili kontrast.
* Snižte body černých, abyste zajistili, že stíny jsou skutečně hluboké.
* Jemně zvedněte stíny malé množství, abyste jim zabránili zcela rozdrtit. To udržuje některé detaily.
* Upravte bod zvýraznění tak, aby doladil jejich jas.
3. HSL/barevný panel - Zaměřte se na tóny pokožky a klíčové barvy:
* Hue: Jemné úpravy odstínu červených a pomerančů mohou zlepšit tóny pleti. Experimentujte, abyste zjistili, co vypadá nejlépe.
* nasycení: Snižte nasycení, zejména v pomerančích a žlutých, aby se tóny pokožky snížily a ztlumily.
* Luminance: Upravte svítidlo specifických barev. Například byste mohli mírně ztmavnout jas blues, abyste prohloubili pozadí nebo oblečení. Experiment na základě barev ve vašem obrázku.
4. Detail Panel - Ostření a redukce šumu:
* ostření: Ostření je důležité, ale buďte opatrní, abyste nepřekonali, což může zavést artefakty.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci šumu na kompenzaci ztmavnutí obrazu, který může zesílit šum.
* redukce šumu svítidla: Snižte šum o jasu, abyste vyhladili zrnitý vzhled obrazu, zejména v tmavých oblastech.
* Redukce barevného šumu: Odstraňte nežádoucí barevné artefakty nastavením posuvníku s redukcí hluku barev.
5. Panel efektů - Přidejte vinětu (volitelné):
* Jemná viněta může pomoci zaměřit pozornost na toto téma. Temná viněta pro tento styl funguje dobře.
* Experimentujte s množstvím, středním bodem, kulatou a peří a vytvoří přirozeně vypadající viněta.
6. kalibrační panel:
* To může ovlivnit celkové barvy. Malé úpravy zde mohou přidat jedinečný nádech do palety barevného obrázku. Experimentujte, ale nepřehánějte to.
iii. Konkrétní dotyky Rembrandt:
* Rembrandt Triangle: Klíčovým identifikátorem je „Rembrandt trojúhelník“ světla na stínované tváři - malý, osvětlený trojúhelník. To je vytvořeno nastavením osvětlení a pozice subjektu. Následné zpracování nevytvoří trojúhelník, pokud již není na obrázku, ale můžete jej mírně vylepšit selektivním vyhýbáním se a vypálením (viz níže).
* Selektivní úpravy (nástroj štětce nebo odstupňované filtry): Zde skutečně zdokonalíte obrázek.
* dodge and vypalovat: Použijte nastavovací kartáč s malými úpravami pro vystavení selektivně odlehčování (dodge) nebo ztmavnutí (spálení) oblastí.
* Mírně odlehčte oblast kolem očí, abyste upozornili.
* Jemně ztmavněte oblasti kolem okrajů obličeje a přidejte dimenzi.
* Vylepšete Rembrandt trojúhelník mírným zesvětlením.
* odstupňovaný filtr: Pomocí odstupňovaného filtru dále zatemní pozadí a přitahujte více pozornosti na subjekt. Můžete jej také použít k přidání jemného gradientu světla k obrázku.
iv. Klíčové úvahy a tipy:
* jemnost je klíčová: Nejlepší portréty ve stylu Rembrandtu mají pocit naturalismu. Vyvarujte se extrémních úprav, díky nimž je obrázek přehnaný.
* Zachování textury kůže: Dávejte pozor, abyste příliš ne hladkou pokožku. Nějaká textura je důležitá pro realismus.
* referenční obrázky: Studujte skutečné rembrandtové obrazy pro inspiraci. Věnujte velkou pozornost osvětlení, paletě barev a náladě.
* experiment: To jsou jen pokyny. Každý obrázek je jiný. Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste zjistili, co funguje pro vaši konkrétní fotografii.
* nedestruktivní úpravy: Nedestruktivní pracovní postup Lightroom vám umožní volně experimentovat, aniž byste trvale změnili váš původní obrázek.
* praxe: Zvládnutí tohoto stylu vyžaduje praxi. Čím více experimentujete, tím lépe se stanete při vytváření krásných, náladových, rembrandtových portrétů.
* pomocí předvoleb: I když můžete použít nebo vytvořit předvolby k urychlení pracovního postupu, pamatujte, že předvolby jsou teprve výchozí body. Každý obrázek bude vyžadovat jednotlivé úpravy k dosažení požadovaného výsledku.
Nastavení nastavení příkladů (přibližné):
Toto jsou *výchozí body *, nikoli definitivní hodnoty. Upravte na základě * vašeho * obrázku!
* expozice: -0,5 až -1,5 zastávky
* kontrast: +20 až +40
* zvýraznění: -40 až -70
* stíny: -60 až -90
* bílé: +5 až +20
* černé: -50 až -80
* Clarity: +0 až +10
* nasycení: -10 až -20
* tónová křivka: Jemná křivka S.
* viněta: -5 až -20
Hodně štěstí a bavte se vytvářením vašich portrétů ve stylu Rembrandt! Pamatujte, že nejdůležitější je experimentovat a najít svůj vlastní styl.