REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandtu v Lightroomu zahrnuje manipulaci s světlem a stínem, aby napodoboval dramatické chiaroscuro efekty charakteristické pro práci nizozemského mistra. Zde je průvodce krok za krokem:

1. Příprava je klíčová:natáčení pro rembrandt vzhled

* osvětlení: V ideálním případě střílejte jediným silným zdrojem světelného zdroje umístěného mírně na stranu a nad vaším předmětem. Zaměřte se na úhel 45 stupňů na tvář subjektu. Tím se vytvoří ikonický „Rembrandt trojúhelník“ světla na tváři nejvzdálenější od světelného zdroje.

* pozadí: K posílení kontrastu a dramatu použijte tmavé pozadí (černé nebo velmi tmavě šedé/hnědé). Vzdálejte subjekt od pozadí, abyste se vyhnuli stínů a udržujte se na ně.

* výraz: Povzbuzujte vážný nebo kontemplativní výraz z vašeho předmětu. Rembrandtové portréty často vyjadřují pocit introspekce.

* skříň: Tmavé, jednoduché oblečení pomůže předmětu smíchat do pozadí a udržet se zaměření na jejich tvář.

2. Proces editace Lightroom:Mastering tmavého a náladového stylu

a. Základní úpravy panelu:

* Korekce profilu: Začněte povolením „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte korekce profilu“ v panelu „Korekce čočky“. Tím se opravuje zkreslení objektivu a barvy.

* Balance White: Upravte teplotu a odstín tak, aby získali přirozený tón pleti. Můžete se lehce naklonit k teplejší straně (více žluté/oranžové), abyste zvýšili bohatost obrazu.

* expozice: To je zásadní. Snižte expozici a vytvoří celkovou temnou náladu. Dávejte pozor, abyste nemilovali stíny úplně - chcete si ponechat nějaké detaily. Zaměřte se na matně osvětlený, evokující pocit.

* kontrast: Zvyšte kontrast k zvýraznění vrcholů a stínů. To zlepší trojrozměrný účinek osvětlení.

* zvýraznění: Snižte vrcholy, abyste získali detaily v nejjasnějších oblastech obličeje, ale nedělejte je ploché. Chceme určitý jas, jen kontrolovaný.

* stíny: Mírně zvedněte stíny, abyste odhalili nějaké detaily v temnějších oblastech a zabránili jim stát se čistě černou. Příliš mnoho stínových zvedání může zničit dramatický efekt, takže buďte jemní.

* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby nastavil nejjasnější bod na obrázku. To ovlivní celkový jas a kontrast. Experimentujte, dokud nedosáhnete příjemné rovnováhy.

* černé: Spusťte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a zvýšili kontrast. To přispívá k temné a náladové estetice. Buďte opatrní, abyste černoši nesekli příliš vážně (ztráta detailů). Jako vodítko použijte „histogram“ (pravý horní roh).

* Clarity: Mírně snižte jasnost, abyste změkčili pokožku a vytvořili éteričtější nebo klasičtější vzhled. Příliš mnoho redukce může způsobit, že se obraz bude zdát rozmazaný, takže jej používejte střídmě.

* dehaze: Jemný dotek dehaze (pozitivního nebo negativního, v závislosti na obrázku) může k obrazu přidat hloubku a bohatost. A * negativní * dehaze často změkčí a přidá k zasněnému vzhledu.

* Vibrance/Saturation: Upravte je tak, abyste ovládali celkovou intenzitu barvy. Portréty ve stylu Rembrandtu mají často utlumené barvy, takže můžete mírně snížit nasycení nebo vibraci. Zaměřte se na přirozeně vypadající tóny pleti.

b. Úpravy tónové křivky:

* Křivka tónu je nezbytná pro doladění kontrastu a nálady.

* jemný s-Curve: Vytvořte velmi jemný S-křivka. Mírně zatáhněte na konci vrcholů a mírně zvedněte na konci stínů. To dále zvyšuje kontrast kontrolovaným způsobem.

* CHANNÁLNÍ KONTRUVA: Experimentujte s jednotlivými křivkami kanálu RGB pro jemné úpravy barev. Například byste mohli mírně snížit červený kanál ve stínu a vytvořit chladnější a utlumenější vzhled.

c. Úpravy panelu HSL/Color:

* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu specifických barev se zaměřením na tóny kůže (oranžová a červená).

* nasycení: Desaturujte barvy jiné než tóny kůže k dalšímu izolaci subjektu. Mírně desaturující blues a greeny mohou dobře fungovat.

* Luminance: Upravte svítivost specifických barev tak, aby ovládala jejich jas. Například mírně ztmavněte jas blues a zelených, aby je dále desaturovali a podmanili.

d. Úpravy detailů panelu:

* ostření: Aplikujte ostření, abyste zvýšili detail očí a prvků obličeje. Pomocí posuvníku „maskování“ omezíte naostření pouze na oblasti, které chcete naostřit (např. Vyhněte se naostření pozadí). Přiblížení na 1:1 nebo 2:1 k přesnému posouzení ostření.

* redukce šumu: V případě potřeby naneste malé množství snížení hluku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO. Dávejte pozor, abyste nepohnuli pokožku.

e. Účinky panelu Účinky:

* zrno: Přidání nádechem obilí může zvýšit pocit filmového nebo vintage. Používejte jej střídmě a experimentujte s velikostí a drsností.

* vigNetting: Naneste jemnou negativní vinětu (ztmavnutí okrajů), aby natáhla oko diváka ke středu rámu a tváře subjektu. K ovládání efektu viněty použijte „množství“, „střed“ a „Roundness“ posuvníky.

f. Odstupňovaný filtr a radiální filtr:

* Jsou to neuvěřitelně užitečné pro cílené úpravy.

* odstupňovaný filtr: Použijte odstupňovaný filtr k ztmavení horní části obrázku a dále zdůrazněte zaměření na tvář subjektu. Můžete jej také použít k ztmavení pozadí.

* radiální filtr: Pomocí radiálního filtru (kruhový gradient) rozjasněte obličej a oči subjektu a upozorňují na ně. Můžete jej také použít k selektivně ztmavnutí oblastí pozadí. Preather okraje filtru, aby se nastavení hladce mísilo.

3. Klíčové úvahy a tipy:

* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající obraz, který napodobuje osvětlení a náladu rembrandtového obrazu.

* experiment: Neexistuje žádný univerzální přístup. Experimentujte s různými nastaveními, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš konkrétní obrázek.

* použijte předvolby jako výchozí bod: Najdete nebo vytvoříte předvolby Lightroom určené pro tmavé a náladové portréty. Použijte je jako výchozí bod a poté jemně vylaďte nastavení podle vašich představ. Pamatujte, že předvolba je jen návrh!

* Studie Rembrandt obrazy: Seznamte se s Rembrandtovou prací, abyste pochopili jeho použití světla a stínu. To vám pomůže učinit informovaná rozhodnutí o úpravách. Věnujte zvláštní pozornost umístění světla, kontrastu mezi světlem a stínem a celkovou náladu.

* místní úpravy: Nebojte se používat nastavovací kartáč k provedení lokalizovaných změn v konkrétních oblastech obrazu. Například můžete chtít selektivně rozjasnit oči nebo ztmavnout rušivou oblast pozadí.

v souhrnu:

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu je proces pečlivého manipulace s světlem a stínem a vytvoří dramatický a evokující obraz. Použitím výše uvedených nástrojů a technik můžete dosáhnout ohromujícího výsledku, který zachycuje podstatu ikonického stylu Rembrandta. Nezapomeňte začít s dobře osvětlenou fotografií a ve svých úpravách být jemný. Hodně štěstí!

  1. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  2. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  3. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  4. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  5. Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

  6. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  7. 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

  8. Jak používat funkci Lightroom Dehaze

  9. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  1. Jak být uctivý a bezpečný při fotografování divoké přírody

  2. Pokročilé retušování portrétu na mužském objektu v Lightroom 4 – část 2 ze 3

  3. Jak pořizovat jasné a kreativní fotografie v akváriích

  4. Jak vytvořit jednoduchou fotoknihu Blurb v Lightroom

  5. Ne tak rozhodující okamžik – jak zvýšit své šance na nejlepší záběr

  6. Katalogové fotografie jako profesionál:recenze ACDSee Photo Studio Standard 2019

  7. Pět důvodů, proč jsem nakonec přešel na Adobe Creative Cloud

  8. Jak udělat základní zpracování portrétu za 5 minut pomocí Lightroom

  9. Jak přidat vodoznak v Lightroom (krok za krokem)

Adobe Lightroom