REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

Dobře, zde je 5 tipů, které vám pomohou nastavit domácí studio pro vytváření dramatických portrétů:

1. Ovládejte světlo (toto je klíč):

* Přijmout temnotu: Dramatické portréty se daří kontrastu a stínu. Začněte tím, že váš prostor vytvoří co nejtmavší. Zakryjte okna zatemňovacími závěsy, tlustými přikrývkami nebo dokonce lepenou. Čím tmavší místnost, tím větší kontrolu máte nad světlem, které představíte.

* Investujte do modifikátoru světla: Nekupujte jen holou žárovku! Světelné modifikátory jsou nezbytné pro tvarování a ovládání vašeho světla. Zvažte tyto možnosti, z nichž každá nabízí různé dramatické účinky:

* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo, vynikající pro lichotivou pokožku. Velká softbox umístěný mírně na stranu vašeho předmětu může vytvořit krásné, postupné stíny.

* deštník: Deštníky také difuzní světlo také dostupnější než softbox. Mají tendenci rozlit světlo široceji než softboxy, takže je potřeba přesnější kontrola.

* snoot: Kónická připoutání, které zaostřuje světlo do úzkého paprsku. Ideální pro zvýraznění konkrétních funkcí (oči, rty) a vytváření dramatických efektů reflektoru.

* mřížky: Mříže, které se používají s měkkými boxy nebo reflektory, zmenšují paprsek světla a snižují rozlití světla a přidávají větší směrovost a ovládání.

* Jedno světlo je často dostačující (k zahájení): K dosažení dramatu nepotřebujete komplikované vícesvětlové nastavení. Začněte jediným zdrojem světla a naučte se, jak jej manipulovat. Jediné světlo může vytvořit hluboké stíny a zvýraznění a vytvořit základ dramatického portrétu.

* záleží na umístění: Experimentujte s polohou vašeho světelného zdroje vzhledem k vašemu předmětu. Boční osvětlení (světlo přicházející ze strany) je klasické pro dramatické portréty, protože vytváří silné stíny. Osvětlení smyčky (malý stín mírně směřující dolů a na stranu nosu) je dalším dobrým výchozím bodem. Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář a tělo subjektu.

2. Vyberte dramatické pozadí:

* udržujte to jednoduché: Čisté, nepřekonatelné pozadí je často nejlepší. Vyvarujte se rušivého vzorců nebo objektů, které odvrátí oko diváka od vašeho předmětu.

* tmavé pozadí: Černé, tmavě šedé nebo tmavě modré pozadí jsou ideální pro zdůraznění předmětu a vytvoření pocitu tajemství a hloubky. Můžete použít velký kus látky (samet, plstěný, mušelín), malovanou zeď nebo dokonce velký list černého papíru.

* Textura přidává zájem: Pokud chcete pozadí s trochou vizuálního zájmu, zvažte textury. Hloubka a charakter může přidat zmačkaný kus tkaniny, malované plátno s zoufalým povrchem nebo dokonce cihlová zeď.

* vzdálenost je klíčová: Vytvořte oddělení mezi předmětem a pozadím. Přesun předmětu o několik stop od pozadí vám umožní nezávisle ovládat osvětlení pozadí. To může pomoci vytvořit rozmazané pozadí nebo nechat pozadí spadnout do stínu, což zvyšuje dramatický efekt.

3. Master pózujte pro drama:

* Angularity je váš přítel: Vyvarujte se přímých, symetrických pozic. Povzbuďte svůj předmět, aby mírně otočil své tělo, naklonil hlavu nebo ohnul ruce. Angularita vytváří linie a stíny, které zvyšují vizuální zájem a drama.

* výrazy obličeje jsou zásadní: Pracujte s vaším předmětem a evokujte požadované emoce. Jemná brázda obočí, pronikavý pohled nebo mírný úšklebek může zprostředkovat silnou zprávu.

* Zdůrazněte klíčové funkce: Pomocí pozice zvýrazněte funkce, které chcete zdůraznit. Například zvednutá brada může zvýraznit čelist, zatímco snížená hlava může vytvořit pocit zranitelnosti.

* ruce Matter: Věnujte pozornost rukama subjektu. Mohou být použity k rámci obličeje, přidání gesta nebo vytvoření pocitu napětí. Vyvarujte se trapného nebo rušivého umístění rukou.

* praxe a komunikace: Proveďte svůj předmět prostřednictvím různých pozic a výrazů. Poskytněte jasnou a stručnou zpětnou vazbu, která jim pomůže dosáhnout požadovaného vzhledu. Ukažte jim fotografie na fotoaparátu, aby mohli vidět, co funguje a co ne.

4. Výbava na rozpočet (nezbytné vs. pěkně-tohave):

* essential:

* fotoaparát a čočka: Samozřejmě! Dokonce i slušná kamera smartphonu může fungovat, ale DSLR nebo zrcadlová kamera s rychlým objektivem (např. 50 mm f/1,8) vám poskytne větší kontrolu nad hloubkou ostrosti a výkonem s nízkým osvětlením.

* Zdroj světla: Neustále je rychlá světla (flashgun) nebo kontinuální LED světlo. Speedlights jsou silnější a všestrannější, ale vyžadují více praxe. Kontinuální LED diody se snadněji používají a umožňují vám vidět světlo v reálném čase.

* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.

* modifikátor světla: Jak je uvedeno výše, vyberte jeden na základě typu světla, které chcete vytvořit (Softbox, Deštník, Snoot). Začněte softboxem.

* pozadí: Tkanina nebo pozadí papíru.

* Trigger (pro Speedlights): Bezdrátový spoušť k vypálení vašeho rychlého světla mimo kameru.

* hezká:

* reflektor: Odskočit světlo zpět na subjekt a vyplnit stíny.

* druhé světlo: Pro složitější nastavení osvětlení.

* gely: Barevné gely pro přidání kreativních efektů k vašemu osvětlení.

* Stand na pozadí: Vyhrazený stojan pro vaše pozadí.

* šedá karta: Pro přesnou rovnováhu bílé.

5. Poprocesování je vaše tajná zbraň:

* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.

* Černobílá konverze: Dramatické portréty často vypadají nejlépe v černé a bílé. Věnujte pozornost kontrastnímu a tonálnímu rozsahu.

* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn v Photoshopu (nebo podobném softwaru) k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu. To lze použít k zdůraznění hlavních bodů, prohloubení stínů a vyřezávání tváře subjektu.

* kontrast a jasnost: Experimentujte s úpravou kontrastu a jasnosti, abyste přidali punč a detail k obrázku. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vytvořit nepřirozený vzhled.

* ostření: Zaknětím obraz a vylepšuje detaily a vytvořte pocit křupavosti. Použijte techniku ​​selektivního ostření, abyste se vyhnuli ostření, které ji nepotřebují (např. Hladká kůže).

* věnujte pozornost tóny pleti (pokud střílíte v barvě): Pokud udržujte barvu, selektivně upravte tóny pokožky. Jemné změny mohou mít velký rozdíl.

Dodržováním těchto tipů můžete transformovat malý prostor na mocné domácí studio schopné produkovat výrazné a dramatické portréty. Nezapomeňte experimentovat, cvičit a bavit se! Hodně štěstí!

  1. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  2. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  3. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  4. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  5. Jak využít umění sebereflexe k lepším fotografiím

  6. Jak vytvořit Creative Lightroom vyvinout předvolby pro portréty

  7. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  8. Přechod z Lightroom na ACDSee Photo Studio:Usnadnění skoku

  9. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  1. 5 věcí, které můžete dělat v Capture One, který nemůžete dělat v Lightroom

  2. Nejlepší tipy pro post-processing od dPS pro rok 2021

  3. Podrobný průvodce tříděním barev v Capture One Pro

  4. Jak provést následné zpracování zaostřených skládaných obrázků

  5. Lightroom Clarity Slider:Komplexní průvodce

  6. Vibrance versus saturace ve fotografii

  7. Jak používat import a export předvoleb v Lightroom Classic CC

  8. Recenze produktu:Macphun Tonality Black and White Photo Editor

  9. Dvě užitečná vlastní rozvržení tiskového modulu Lightroom

Adobe Lightroom