Mám podezření, že kdyby se zeptali na otázku:„Chcete raději upravovat své snímky, nebo fotit venku to, co máte rádi?“ pro prvně jmenovaného zvedne ruku jen pár vyvolených z nás fotografů! Fotografie je neuvěřitelně kreativní forma umění a jako umělci chceme být schopni vytvořit nádherné snímky pokaždé, když stiskneme spoušť. Z velké části chceme trávit více času vytvářením a méně času úpravou našich obrázků. Existuje několik jednoduchých kroků, kterými se můžeme pokusit dostat snímky co nejblíže k dokonalosti (jak si to představujeme), přímo ve fotoaparátu alias SOOC (přímo z fotoaparátu).
#1 Předvizualizujte záběr, kterého chcete dosáhnout
Mít představu o tom, co chcete natočit, a naplánovat si záběr, vám může pomoci dosáhnout správných výsledků hned napoprvé. Stejně jako cokoli jiného v životě mějte plán, kdy chcete střílet, kde chcete střílet a jaký druh snímku chcete vytvořit.
Zlatá hodina natáčení, kde jsem věděl, jaký druh obrazu chci, aby to bylo – tohle je SOOC a trochu cool, ale líbil se mi halo efekt na jejích vlasech a orámování vysokou trávou.
S několika jednoduchými úpravami teploty, kontrastu, odstínu a odstranění skvrn pro některá nepoctivá stébla trávy jsem získal snímek, který jsem si představoval, když jsem klikl na závěrku.
Chcete obraz, který je světlý a jasný? Pak si naplánujte focení ve dne v širokém otevřeném prostoru se spoustou slunečního světla. Chcete vytvořit obraz, který je temný a náladový? Pak hledejte místa, která nejsou na přímém slunci, která mají texturu a tóny, které jsou na tmavší straně.
Odolejte pokušení dorazit na místo a okamžitě začněte cvakat spoušť jen proto, že chcete něco vyfotit. Vyžaduje to určitou disciplínu, ale z dlouhodobého hlediska vám to může ušetřit spoustu času a úsilí. Nemluvě o potížích s ukládáním obrázků, které ve skutečnosti nevyjadřují příběh a jsou ve své podstatě náhodné.
#2 Omezte se na vybraný počet snímků
Toto je koncept, který se přenáší z filmových dnů a důrazně vám doporučuji, abyste šli ven a natočili roli nebo dvě filmu (dokonce i malou jednorázovou zaměřovací kameru). Vyzvěte se, abyste skutečně vyprávěli příběh v omezeném počtu snímků (typicky 24 až 36 pro 35mm fotoaparáty a ještě méně pro fotoaparáty středního formátu). Okamžitě se budete cítit omezováni a omezíte se na to, abyste stříleli jen to, co je zajímavé. A zjistíte, že věnujete větší pozornost kompozici, osvětlení a technice, když se omezíte na malý počet snímků, jako je 16, 24 nebo 36.
#3 Přejděte na fotoaparátu do režimu jízdy Jeden snímek
Pokud má vaše DSLR možnost sériového režimu, deaktivujte tuto funkci nebo ji změňte na Jeden snímek. Po stisknutí spouště bude pořízen pouze jeden snímek. Schopnost podržet závěrku a odpálit 5–6 snímků je deaktivována. Opět vám to pomůže soustředit se na techniku, technický
Obraz koně skákajícího po tyčích je měkký, protože mi uniklo zaostření na pohybujícího se koně.
Ale další jezdec byl chycen ve správný okamžik skoku. A díky sledování předchozího jezdce jsem znal obecnou dráhu skoku a byl jsem schopen získat ostrý obraz.
Opět vám to pomůže soustředit se na techniku, technické aspekty a kompozici každého záběru, což vás zase nutí zpomalit a věnovat se tomu, co střílíte, více záměrně. Ano, můžete riskovat, že budete mít rozmazaný obraz, zvláště pokud se váš objekt pohybuje. Ale po několika pokusech se naučíte předvídat a sledovat svůj objekt přesně ve správný čas, abyste získali ostrý obraz (jak je vidět níže).
#4 Využijte všechny možnosti svého fotoaparátu
Většina dnešních digitálních zrcadlovek je sofistikovaná zařízení se zabudovanou pokročilou výpočetní technologií. Jsou navrženy tak, aby četly, analyzovaly scénu a rozhodovaly se na základě toho, k čemu byly naprogramovány. Ale na konci dne mohou stále dělat chyby nesprávným rozhodnutím. Těmto chybám se můžete vyhnout převzetím kontroly nad kamerou.
A) Naučte se střílet v manuálním režimu
Fotografováním v režimu Program nebo Auto přenecháváte kontrolu nad fotoaparátem a umožňujete mu dělat všechna rozhodnutí. Fotografování v manuálním režimu vám, uživateli, poskytuje maximální míru kontroly a nutí vás přemýšlet o všech aspektech dobrého snímku, jako je citlivost na světlo, hloubka ostrosti a pohyb, než stisknete spoušť.
Postupem času povede fotografování v manuálním režimu, kde všechny základní prvky, jako je ISO, f-stop a rychlost závěrky, vy, fotograf a ne fotoaparát, k obrázkům, které jsou (téměř) dokonalé přímo z fotoaparátu. Histogram je skvělý způsob, jak ověřit, zda je snímek strukturálně správný (v závislosti na vašem stylu fotografování).
B) Použijte funkci náhledu (LCD obrazovka)
Pokud má váš fotoaparát funkci náhledu (známou také jako funkce přehrávání), použijte ji k zobrazení a analýze právě pořízeného snímku. Je to ostré a zaostřené? je správně osvětlený, nebo je příliš tmavý? Pokud je kompozice nesprávná, snímek je rozmazaný nebo je expozice zcela vypnutá, můžete problém vyřešit, snímek smazat a pořídit jej znovu. Čím více budete trénovat opravování obrázku tam a tam, tím méně špatných obrázků si vezmete zpět s sebou, abyste je zkusili upravit a zachránit později v následném zpracování.
C) Použijte histogram
Funkci kontroly můžete posunout o stupeň výš kontrolou histogramu (pokud má váš fotoaparát tyto informace k dispozici) na obrazovce LCD. Histogram sdílí informace, jako je kvalita stínů a světel scény.
Tento snímek byl úmyslně vyfotografován tímto způsobem – přeexponovaný –, protože jsem téměř střílel do slunce a opravdu jsem chtěl, aby v pravém dolním rohu snímku byla odlesk objektivu.
Zde vynechám jednu výhradu – ujistěte se, že cvičíte umění číst a prohlížet histogram, když fotíte jen pro sebe nebo během zkušebního focení, ne během placených koncertů klientů. Pokud si při focení s klientem zahráváte s histogramy a přehnaným prohlížením LCD, můžete svým klientům připadat velmi neprofesionální. Mohou to vnímat tak, že nevíte, co děláte, a že vám chybí důvěra ve své technické schopnosti. Dobrou zprávou je, že pokud budete dostatečně trénovat ve svém volném čase, budete mít jistotu, že trefíte ránu hned na první pokus!
D) Vypadni z mentálního myšlení „ Opravím to v postprodukci“
Toto je jeden z nejhorších dialogů, které se sebou můžete vést (i já jsem to v minulosti dělal). Podporuje mentalitu lenosti a postoj „stříkej a modli se“. Odpálit něco, co se zdá být stovkami ran v naději, že alespoň pár z nich bude stát za to. Nechte následné zpracování pouze pro jakékoli umělecké úpravy a ne jako opravu základních věcí, jako je expozice, teplota barev (vyvážení bílé) a tonalita.
Absolutně miluji tento obrázek a použití negativního prostoru. Takto jsem viděl scénu před sebou a měl jsem necelé tři vteřiny na pořízení záběru. To je skoro SOOC. Vyčistil jsem pouze některé dopravní značky a zesvětlil světla, což byla snadná 2sekundová úprava v Lightroom.
Závěr
Základní premisa tohoto článku je vlastně docela jednoduchá. Pokud chcete mít dokonalý nebo téměř dokonalý obraz přímo z fotoaparátu, zjistěte, jak váš fotoaparát funguje a chová se. A naučte se jej používat k vytváření obrázků, o kterých si představujete, že představují vaše skutečné umělecké schopnosti.