1. Přijměte sílu směrového světla (a naučte se jej ovládat):
* Tip: Dramatické portréty jsou o světle a stínu. Nepotřebujete tunu světel, ale musíte ovládat ovládání jediného silného zdroje světla. Místo spoléhání se na okolní světlo použijte jediný západ (s modifikátorem) nebo silné kontinuální světlo (jako LED panel s dveřmi stodoly).
* Proč to funguje: Jediný zdroj světla vytváří definované stíny a zvýraznění a přidává hloubku a dimenzi do tváře subjektu.
* Jak implementovat:
* Polohování: Experimentujte s různými úhly:
* boční osvětlení (Rembrandt Lighting): Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem a vytvořte trojúhelník světla na tvář naproti zdroji světla. Toto je klasická a lichotivá technika.
* top osvětlení: Umístěte světlo přímo nad subjekt a vytvořte dramatické stíny pod očima a nos. Může být silný, ale vyžaduje pečlivou kontrolu.
* podsvícení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmětem a vytvořte efekt halo. K osvětlení obličeje použijte reflektor nebo výplňové světlo.
* modifikátory jsou klíčové: Použijte modifikátory pro tvarování a změkčení světla. Softbox (obdélníkový nebo osmiúhelník) je dobrá všestranná volba. Mřížky a snooty vytvářejí velmi zaměřené, kontrolované světlo. Dveře stodoly vám umožňují utváření úniku světla.
* vlajky a řezačky: K blokování světla a vytváření hlubších stínů použijte černé pěnové jádro nebo tkaninu. To je nezbytné pro kontrolu úniku světla a zabránění nežádoucího odrazů.
2. Vyberte dramatické pozadí (nebo vytvořte):
* Tip: Pozadí je stejně důležité jako osvětlení. Vyvarujte se jasného a rušivého pozadí. Rozhodněte se pro tmavé, náladové nebo texturované pozadí, které doplňuje náladu a oblečení subjektu.
* Proč to funguje: Dobře zvolené pozadí zvyšuje drama a nekonkuruje o pozornost.
* Jak implementovat:
* tmavé pevné látky: Černá, tmavě šedá nebo tmavě modrá bezproblémová papír nebo látka (samet, mušelín) jsou vynikající volbou. Umíchají do pozadí a umožňují, aby se předmět zaměřil.
* texturované stěny: Cihlová zeď, texturovaná sádrová stěna nebo dokonce zahalená list s vráskami mohou přidat charakter a hloubku.
* kulisy: Buďte kreativní! K vytvoření vlastního pozadí použijte sprejovou barvu na velký list lepenky. Zavarujte tkaniny zajímavým způsobem.
* záleží na vzdálenosti: Umístěte subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby se vytvořilo oddělení a vyhýbejte se stínů na pozadí (pokud tento efekt nechcete).
3. Využijte negativní výplň pro zvýšený kontrast:
* Tip: Negativní výplň používá tmavý povrch (obvykle černé pěnové jádro) k * bloku * * světlo, což zvyšuje kontrast a drama ve vašem portrétu.
* Proč to funguje: Negativní výplň prohlubuje stíny na boku obličeje naproti vašemu zdroji světla, vyřezává funkce a vytváří intenzivnější vzhled.
* Jak implementovat:
* umístění: Umístěte jádro černé pěny (nebo tmavý hadřík) na stranu subjektu * naproti * světelnému zdroji. Experimentujte s vzdáleností a upravujte intenzitu stínů. Čím blíže je, tím tmavší budou stíny.
* experiment: Sledujte, jak se stíny mění při posunu negativní náplně blíže nebo dále.
* úhel: Negativní výplň můžete také úhlu k dalšímu ovládání směru stínů.
4. Věnujte pozornost pózování a vyjádření:
* Tip: Dramatické portréty vyžadují úmyslné pózování a výraz. Vindujte svůj předmět a evokujte požadované emoce.
* Proč to funguje: Pózování a výraz sděluje příběh, který chcete vyprávět.
* Jak implementovat:
* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem o náladě, kterou se snažíte dosáhnout. Poskytněte příklady a směr.
* úhly: Experimentujte s různými úhly obličeje. Mírný náklon hlavy může výrazně změnit výraz.
* oči: Oči jsou okny k duši. Povzbuďte předmět, který se spojí s kamerou. Mírné šlehačky může přidat intenzitu.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Mohou přidat emoce nebo být rušivé. Zvažte, že je budete komunikovat s obličejem nebo oblečením.
* praxe: Procvičujte se před zrcadlem, abyste získali pocit, co funguje. Studujte portréty, které obdivujete a analyzujete pózování.
5. Následné zpracování pro poslední dotek:
* Tip: Posílení po zpracování je nezbytné pro posílení dramatu a nálady vašeho portrétu.
* Proč to funguje: Poprocesování vám umožňuje doladit kontrast, tóny a detaily a vytvořit leštěný a působivý obraz.
* Jak implementovat:
* syrové střelby: Natočte ve formátu RAW, abyste zachytili nejvíce informací a poskytli největší flexibilitu v následném zpracování.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast k dalším samostatným vrcholům a stínům.
* dodge and vypalovat: Použijte techniky Dodge a Burn k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu, vylepšení vrcholů a stínů a vyřezávání obličeje.
* třídění barev: Upravte barevné tóny tak, aby vytvořily konkrétní náladu (např. Desaturované barvy pro pochmurný vzhled, teplé tóny pro příjemnější pocit).
* ostření: Vyrovnejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.
* Černobílá konverze: Nebojte se převést na černou a bílou! Může odstranit rozptýlení a zdůraznit světlo, stín a formu.
Zaměřením na těchto pět klíčových oblastí můžete ve svém domácím studiu vytvořit ohromující a dramatické portréty, a to i s omezeným prostorem a vybavením. Pamatujte, že experimentování a praxe jsou pro zvládnutí těchto technik zásadní. Hodně štěstí!