REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje manipulaci s světlem a stíny, aby vyřezala obličej a přitáhla divákovi oko do konkrétních oblastí. Zde je průvodce krok za krokem:

i. Příprava (před úpravou):

* Shoot in Raw: To vám dává maximální flexibilitu při následném zpracování.

* Nastavení osvětlení (ideální):

* Zdroj jediného světla: Nejlépe softbox nebo velký deštník, mírně umístěný na stranu a mírně nad subjektem.

* Rembrandt Osvětlení: Hledejte charakteristický „trojúhelník světla“ na tváři nejdále ze zdroje světla. To je klíčové!

* tmavé pozadí: Tmavá stěna nebo pozadí pomáhá izolovat subjekt.

* Umístění předmětu: Experimentujte s úhly, abyste našli nejlepší vzorec osvětlení REMBRANDT.

* složení: Zaměřte se na detailní nebo středně výstřel, abyste zdůraznili obličej.

ii. Kroky úpravy Lightroom:

1. import a počáteční korekce (základní panel):

* Korekce profilu: V modulu vývoje přejděte na „Korekce objektivu“ a zkontrolujte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolit korekce profilu“. To opravuje zkreslení objektivu.

* Balance White: Upravte posuvníky „teploty“ a „odstín“ tak, aby se dosáhlo přirozeného tónu pleti. Nepřekvapejte; Mírné teplo často doplňuje styl. Použijte volič vyvážení bílé (Eyedropper) na neutrální šedé oblasti obrazu, pokud je k dispozici.

* expozice: Začněte nastavením celkového jasu. Možná budete chtít mírně podexponovat, protože se zaměřujeme na tmavší vzhled.

* kontrast: Mírně zvýšit kontrast. To zvyšuje oddělení mezi světlem a stínem.

* zvýraznění: Výrazně snižovat hlavní body. To přináší detaily zpět v jasnějších oblastech a zabraňuje foukaným místům.

* stíny: Otevřete stíny * dost * dost na to, abyste odhalili nějaké detaily. Chcete, aby byly temné, ale ne úplně černé.

* bílé: Mírně upravte posuvník „bílých“ tak, aby nastavil nejjasnější bod na obrázku, a zároveň zajišťuje, že se nepřipíchne.

* černé: Nastavte posuvník „černoši“ tak, aby prohloubil stíny. Nebojte se zde jít relativně temnou.

2. úpravy křivky tónu (panel křivky tónu):

* bodová křivka (doporučená): Pro přesnější ovládání použijte bodovou křivku.

* s-CURVE (jemný): Vytvořte jemnou S-křivku, abyste dále zvýšili kontrast. Malý pokles v levém dolním letu ztmavne stíny a malý výtah v pravém horním rohu rozjasňuje zvýraznění. Buďte velmi opatrní, abyste to nepřehnali.

* Alternativně použijte křivku kanálu: Zde můžete jednotlivě upravit červené, zelené a modré kanály pro úpravy barev, ale to vyžaduje trochu větší odborné znalosti.

3.

* Hue: Proveďte jemné úpravy barev. Například můžete lehce zahřát tóny pokožky přesunem oranžových odstínů směrem k červené barvě.

* nasycení: Snižte celkovou saturaci mírně pro utlumenější a klasický vzhled. Dávejte pozor, abyste příliš nezasadili, protože chcete, aby tóny pokožky zůstaly přirozené. V případě potřeby upravte barvy tónu pleti samostatně.

* Luminance:

* Snižte svítidlo oranžové: To je klíč pro kontrolu jasu tónu pleti a přidání hloubky do obličeje. Upravte se podle svých představ.

* Snižte svítidlo žluté: Pokud je přítomna žlutá, sníží to jeho tvrdost a přispěje k celkové náladě.

* upravte další barvy podle potřeby: Pokud má vaše pozadí barvu, upravte odpovídajícím způsobem.

4. Detail Panel (ostření a redukce šumu):

* ostření: Naneste mírné množství ostření, aby se ukázalo detaily obličeje. Věnujte pozornost posuvníku „maskování“, abyste zabránili ostření hluku v pozadí. Připravte klávesu Alt/Option a připravujte posuvník maskování tak, aby viděli černobílé reprezentaci naostřených oblastí. Pouze naostřte subjekt.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte malé množství redukce hluku na vyčištění jakéhokoli zrna.

5. odstupňované a radiální filtry (místní úpravy):

* odstupňovaný filtr (viněta): Vytvořte odstupňovaný filtr z okrajů obrazu dovnitř a ztmavne rohy a dále zaostřujte pozornost na toto téma. Snižte expozici, zvýraznění a bílé ve filtru.

* radiální filtr (Dodge and Burn): Pomocí radiálních filtrů selektivně vyhýbejte (odlehčují) a popálením (ztmavnutí) specifické oblasti obličeje:

* dodge: Vytvořte radiální filtr soustředěný na očích nebo oblastech, které chcete zdůraznit. Mírně zvýšit expozici a stíny.

* Burn: Vytvořte radiální filtr po stranách obličeje pod lícními kostimi nebo v oblastech, které chcete definovat. Mírně snižujte expozici, zvýraznění a černé. Hrany silně peří, aby se úpravy smíchaly.

6. kalibrace kamery (volitelné):

* Experimentujte s panelem „kalibrace kamery“. Jemné změny zde mohou ovlivnit celkový barevný tón. Zkuste upravit „stínový nádech“ na teplejší nebo chladnější tón v závislosti na požadované náladě.

Klíčové tipy pro portrét ve stylu Rembrandt:

* Stíny jsou váš přítel: Přijměte stíny. Vytvářejí hloubku a dimenzi.

* jemnost je klíčová: Malé úpravy jdou dlouhou cestou. Vyvarujte se nadměrného úpravy.

* zaměřit se na oči: Ujistěte se, že oči jsou ostré a dobře osvětlené, protože jsou ohniskem portrétu.

* tón pleti: Usilujte o přirozeně vypadající tóny pleti, dokonce i v temném a náladovém stylu.

* experiment: Neexistuje žádný jediný „správný“ způsob, jak dosáhnout tohoto vzhledu. Experimentujte s různými nastaveními a zjistěte, co funguje nejlépe pro váš obrázek.

* reference: Podívejte se na skutečné rembrandtové obrazy pro inspiraci! Studujte, jak použil světlo a stín k vytvoření jeho ikonických portrétů.

* Neochvění: Nadměrné ostražití se snižuje od klasického vzhledu, kterého se snažíte dosáhnout.

Nastavení příkladů (počáteční bod - Přizpůsobte se vašemu obrázku):

* expozice: -0,5 až -1 zastavení (upravte podle potřeby)

* kontrast: +20 až +40

* zvýraznění: -80 až -100

* stíny: +10 až +30

* bílé: -10 až +10

* černé: -30 až -60

* nasycení: -5 až -15

* oranžová svítidlo: -10 až -30

Shrnutí pracovního postupu:

1. globální úpravy (základní panel): Opravte vyvážení bílé, expozice a kontrast.

2. křivka tónu: Zdokonalit kontrast a tonální rozsah.

3. hsl/color: Upravte tóny pleti a celkovou rovnováhu barev.

4. ostření a redukce šumu: Vylepšete detaily a snižte hluk.

5. místní úpravy (odstupňované/radiální filtry): Dodge a Burn pro další hloubku a důraz.

6. kalibrace kamery (volitelné): Jemné ladění barevných tónů.

Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými nastaveními můžete v Lightroomu vytvořit ohromující tmavý a náladový portrét ve stylu Rembrandt. Nezapomeňte, že klíčem je použití světla a stínu k vyřezávání tváře a vytvoření pocitu dramatu a hloubky. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit Creative Lightroom vyvinout předvolby pro portréty

  2. Převezměte kontrolu nad úpravami barev v Lightroom

  3. Lightroom CC 101 (plus Jak exportovat předvolby vývoje z do Lightroom CC)

  4. Pohled na aktualizaci Adobe Photoshop, Lightroom a Apps (říjen 2015)

  5. Katalogové fotografie jako profesionál:recenze ACDSee Photo Studio Standard 2019

  6. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  7. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  8. Jak přesně aplikovat gradienty Lightroom

  9. Jak provádět úpravy barev pomocí tónových křivek v Lightroom

  1. Jak vytvářet temné náladové portréty s nízkým klíčem s minimálním vybavením

  2. Lightroom HSL Panel:Rychlý průvodce

  3. Přizpůsobení výrobního stylu obrazu – vysoká energie znamená vysoký kontrast

  4. Šest důvodů, proč upgradovat z Lightroom 6 na Lightroom Classic CC

  5. Jak vybrat černobílý plug-in

  6. Top 10 funkcí Luminar 2018, které jsem objevil náhodou

  7. Příprava modelu a pozadí pro úspěšný kompozit

  8. Jak vytvořit předvolby pro vývoj v Creative Lightroom pro portréty

  9. Barevný kontrast:Maximální využití oranžové a modré

Adobe Lightroom