1. Začněte správným obrázkem:
* předmět: Vyberte si předmět se silnými rysy obličeje a zajímavými texturami.
* osvětlení: V ideálním případě zastřelte svůj předmět do jediného zdroje světla, umístěný mírně na stranu a nad nimi. Tím se přirozeně vytvoří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla, charakteristickým znakem Rembrandtova osvětlení. Přemýšlejte o použití okna nebo strobového strobu s modifikátorem pro kontrolu úniku.
* pozadí: Je nezbytné tmavé nebo tlumené pozadí. Vyvarujte se všeho rušivého nebo jasného.
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste si udrželi maximální detail a dynamický rozsah pro úpravy.
2. Základní úpravy:
* expozice: To je zásadní. Začněte tažením celkové expozice *dolů *. Zaměřte se na tmavší a utlumenější celkový tón. Chcete, aby se předmět cítil, jako by se vynořili ze stínů. Nebojte se zpočátku výrazně podexpon.
* kontrast: Mírně zvýšit kontrast a zvýšit dramatický účinek. Díky tomu budou zvýraznění pop a prohloubí stíny.
* zvýraznění: Snižte vrcholy a získejte detaily a zabrání oříznutí v jasných oblastech, jako je obličej nebo vlasy. To vám dává větší kontrolu později.
* stíny: Mírně zvyšte stíny, abyste odhalili některé detaily v nejtemnějších oblastech, ale nepřehánějte je. Styl Rembrandtů je o silných stínech, takže stále chcete hodně temnoty.
* Whites &Blacks: Upravte tyto posuvníky tak, abyste dolaďovali celkový rozsah tonálního rozsahu. Pravděpodobně vytáhnete černé, abyste vytvořili hlubší a bohatší stíny. Experimentujte s bílými, abyste našli rovnováhu mezi detailem a dopadem.
3. Úpravy barev:
* Teplota a odstín: Upravte je podle svých preferencí. Mírně teplejší teplota (naklánějící se ke žluté) může často přidat pocit klasicismu a bohatství. Opatrně upravte odstín, aby se zabránilo příliš zeleným nebo purpurovým tóny pleti.
* Vibrance &Saturation: Mírně nižší nasycení. Chcete více tlumenou, přirozenou barevnou paletu. Poté jemně zvýšíte vibraci a vynese jemnější barvy. Díky tomu bude portrét méně drsný než jednoduše zvýšení nasycení.
* HSL/barevný panel (odstín, nasycení, svítidlo): Zde opravdu zdokonalíte barvu.
* Hue: Jemné úpravy odstínu červených, pomerančů a žlutých mohou ovlivnit tón pleti. Experiment jemně.
* nasycení: Snižte nasycení barev, které se cítí příliš silné, zejména zelení (pokud je přítomna jakákoli zelení), blues a často žluté.
* Luminance: To je klíč pro tvarování světla.
* červené a pomeranče: Upravte svítidlo červených a pomerančů tak, aby jemně rozjasnily nebo ztmavly tóny pokožky. To je místo, kde můžete doladit efekt „Rembrandt Triangle“. Věnujte velkou pozornost oblasti světla na tváři.
* Yellows: Buďte opatrní se žlutými. Snížení jasu může přidat tmavší tón, ale příliš mnoho může způsobit, že kůže bude vypadat blátivě.
* blues: Pokud existují modré prvky, snižte jas, abyste je prohloubili.
4. Tónová křivka:
* Křivka tónu je mocným nástrojem pro vytváření nálady.
* bodová křivka (S-Curve): Jemná křivka S může přidat kontrast a hloubku. Klikněte na ikonu křivky bodu (obvykle vpravo dole na panelu křivky tónu). Vytvořte jemnou křivku S mírně zatáhnutím ve stínu a mírně nahoru ve zvýraznění. Nechoďte přes palubu; Malá nastavení dělá velký rozdíl.
* kanálové křivky (červená, zelená, modrá): Umožňují pokročilejší třídění barev. Velmi jemné úpravy zde mohou předávat konkrétní nálady. Například jemně zvednutí modrého kanálu ve stínu může v temnějších oblastech vytvořit mírně éterický, chladný tón. Být opatrný; To vyžaduje praktikované oko.
5. Úpravy podrobností:
* ostření: Pro zvýšení detailů naneste mírné množství ostření. Pomocí maskovacího posuvníku k zabránění ostření na pozadí a jeho soustředění na subjekt.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci hluku na vyhlazení jakékoli nežádoucí zrnitosti, zejména ve stínu.
6. Účinky:
* zrno: Dotek obilí může přidat kvalitu podobné filmu a zvýšit celkovou náladu. Experimentujte s malým množstvím.
* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu (buď pozitivní nebo negativní), aby přitáhla oko diváka k subjektu. Tmavší viněta (negativní hodnota) často funguje dobře se stylem Rembrandt.
7. Kalibrace (kalibrační panel kamery):
* Tento panel je často přehlížen, ale může výrazně ovlivnit celkový vzhled.
* červená, zelená, modrá primární odstín a saturace: Jemné úpravy zde mohou zdokonalovat barvy a přidat do vašeho obrázku jedinečný podpis. Experimentování s červeným primárním odstínem a nasycení může být zvláště účinné pro tóny kůže.
8. Místní úpravy (kartáč na nastavení, radiální filtr, odstupňovaný filtr):
* Tyto nástroje umožňují zacílit na konkrétní oblasti obrazu.
* Kartáč na úpravu: Použijte nastavovací kartáč, abyste jemně rozjasnili nebo ztmavli specifické oblasti obličeje, jako jsou oči nebo „Rembrandt trojúhelník“ světla. Použijte to také k vyhlazení pokožky, pokud je to žádoucí, ale buďte opatrní, abyste příliš nehlasili a neztratili detaily.
* radiální filtr: Pomocí radiálního filtru selektivně ztmavněte pozadí nebo zvýrazněte tvář subjektu.
* odstupňovaný filtr: Pomocí odstupňovaného filtru ztmavněte horní nebo spodní část rámu a vytvořte dramatičtější efekt.
Tipy a úvahy:
* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Cílem je vytvořit přirozený, umělecký vzhled, ne umělý.
* Studujte Rembrandtovy obrazy: Věnujte pozornost způsobu, jakým používal světlo a stín, a pokuste se to napodobovat ve vaší vlastní práci.
* experiment: Neexistuje žádný univerzální přístup. Experimentujte s různými nastaveními a technikami, abyste zjistili, co pro váš obrázek funguje nejlépe.
* tón pleti: Buďte velmi opatrní s tóny pleti. Vždy zkontrolujte, zda vypadají přirozeně a zdravě. Nadměrné úpravy může způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně a nelichotivě.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření tohoto stylu.
Příklad shrnutí pracovního postupu:
1. importovat RAW Image do Lightroom.
2. Základní panel:
* Expozice:-0,5 až -1,5 (upravte se podle potřeby na základě původní expozice)
* Kontrast:+10 až +30
* Nejdůležitější:-40 až -80
* Stíny:+10 až +30
* Whites:-10 až +20
* Černé:-20 až -50
3. Barva:
* Teplota:+2 až +8
* Vibrance:+5 až +15
* Nasycení:-5 až -15
4. hsl/color:
* Jemné vyladění jas, nasycení a odstín červené, oranžové a žluté pro tóny kůže.
5. tónová křivka:
* Jemná křivka S.
6. Detail:
* Ostření:Mírné, s maskováním.
* Snížení hluku:podle potřeby.
7. efekty:
* Zrno:5-15
* Vignette:-10 až -30
8. Kalibrace kamery: Experimentujte s červeným primárním odstínem a nasycením.
9. Vyladit osvětlení a detaily.
Tento proces je iterativní. Neustále přiblížit a ven a porovnejte své obrázky před a po zajištění toho, abyste mířili správným směrem. Bavte se experimentováním!