1. Stojte s Rembrandt Lighting (v ideálním případě):
* klíč: Rembrandtové osvětlení je charakterizováno malým trojúhelníkem světla na tváři naproti zdroji světla. Toho je dosaženo mírným umístěním zdroje světla na stranu a nad předmětem.
* Zdroj jediného světla: Použijte jeden hlavní zdroj světla. Může to být softbox, kosmetická miska nebo dokonce přirozené světlo přicházející z okna.
* pozadí: Pro dramatický efekt je zásadní temné pozadí.
* pózování: Zvažte klasický portrét pózy s předmětem, který se mírně odvrátil od kamery.
2. Import a základní úpravy:
* import do Lightroom: Importujte svůj surový obrázek do Lightroom.
* Korekce profilu: Přejděte na panel „Korekce objektivu“ a zkontrolujte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte korekce profilu“.
* Basic Panel - Balance Bílé:
* Upravte vyvážení bílé (WB) tak, aby neutralizovaly tóny pokožky. Použijte nástroj „Eyedropper“ a klikněte na neutrální oblast kůže (čelo nebo tvář). Možná budete muset doladit jemné a odstínné posuvníky poté.
* základní panel - expozice:
* Snižte expozici a vytvořte tmavší celkový obraz. Osvětlení Rembrandt se spoléhá na hluboké stíny. Začněte tím, že jej mírně snížíte a potom se upravte na základě vašeho obrázku.
* základní panel - kontrast:
* Zvyšte kontrast. Tím se prohloubí stíny a rozjasní hlavní body, což zlepší dramatický vzhled.
* základní panel - hlavní body:
* Snižte vrcholy. Chcete si ponechat detaily ve světlých oblastech obličeje.
* základní panel - stíny:
* Zvedněte stíny * mírně *, abyste odhalili nějaké detaily v nejtemnějších oblastech, ale buďte opatrní, abyste to nepřehnali. Chcete udržovat náladu.
* základní panel - Whites &Blacks:
* bílé: Zvyšte bílé, abyste vynesli nejjasnější části obrázku. Být jemný.
* černé: Snižte černé prohloubení stínů. To je klíč k vzhledu Rembrandt.
* základní panel - Clarity &Texture:
* Clarity: Snižte jasnost *mírně *. Tím se zjemní celkový obraz a vytvoří malířnější pocit. Nechoďte přes palubu, protože příliš mnoho způsobí, že obraz bude vypadat rozmazaný.
* Textura: Upravte texturu a přidejte nebo snižujte detaily textury kůže. Méně textury může často přispívat k „klasickému“ vzhledu, ale najít rovnováhu, která vyhovuje vašemu předmětu.
3. Úpravy tónové křivky:
* tónová křivka - křivka bodu: Přepněte na „bodovou křivku“ pro větší kontrolu.
* Vytvořit S-CURVE: Vytvořte jemnou S-křivku, abyste dále zvýšili kontrast.
* Zatáhněte levý dolní bod a ještě více ztmavněte stíny.
* Zatlačte pravý horní bod, abyste mírně rozjasnili vrcholy. Opět je jemnost klíčová.
* jednotlivé úpravy kanálů (volitelné): Můžete experimentovat s červenou, zelenou a modrou kanály tónové křivky pro další úpravy barev.
4. Klasifikace barev:
* HSL/Color Panel: Zde upřesňujete barevnou paletu.
* Hue: Jemné úpravy odstínu různých barev (zejména červených, pomerančů a žlutých) mohou pomoci vytvořit teplý a příjemný tón pleti.
* nasycení: Snižte nasycení většiny barev * kromě * pro ty související s tóny kůže (červené, pomeranče, žluté). To desaturuje okolní oblasti, takže předmět vyniká. Můžete také jemně upravit nasycení barev pozadí tak, aby se zvýšila celková nálada. Snížení blues a zelených může pomoci vytvořit teplejší tón.
* Luminance: Upravte svítidlo tak, aby je dolaďoval jas specifických barev. Například můžete snížit svítidlo blues a ztmavnout pozadí.
* Panel pro třídění barev: To vám umožní přidat jemné barevné odlitky do stínů, Midtones a zvýraznění.
* stíny: Do stínů přidejte velmi jemný chladný tón (např. Modrý nebo fialový).
* zvýraznění: K vrcholům přidejte velmi jemný teplý tón (např. Žlutý nebo oranžový). Nepřehánějte to! Udržujte to velmi jemné. Upravte posuvník vyvážení tak, aby upřednostňoval buď stíny nebo zvýraznění v závislosti na požadovaném efektu.
* kalibrační panel: Experimentujte s červenými, zelenými a modrými primárními posuvníky, abyste ovlivnili celkové barvy. Jemné úpravy zde mohou dramaticky ovlivnit vzhled obrazu.
5. Detailní ostření a redukce šumu:
* detail panel - ostření:
* Naneste mírné množství ostření, abyste mohli vydat podrobnosti. Dávejte pozor, abyste nepřekonalili, což může představit nežádoucí artefakty. Pomocí maskovacího posuvníku omezujte ostření na subjekt a zabráníte naostření pozadí nebo oblastí hlukem.
* Detail Panel - Redukce šumu:
* Pokud má váš obrázek šum (zejména ve stínu), použijte snížení šumu. Začněte s redukcí šumu. V případě potřeby přidejte redukci barevného šumu.
6. Vignette:
* Panel efektů - Vignetting:
* Přidejte mírnou negativní vinětu (posuvník množství doleva), abyste zatemnili okraje obrazu a nakresleli oko diváka k subjektu. Upravte posuvníky středu, peří a kulatě tak, aby ovládaly tvar a spadnutí viněty.
7. Místní úpravy (volitelné):
* Nastavení štětce nebo radiální filtr:
* Použijte nastavovací kartáč nebo radiální filtr pro proveďte lokalizované úpravy do konkrétních oblastí obrazu.
* dodge and vypalovat: Jemně se vyhýbá (rozjasněte) vrcholy na obličeji a spálení (ztmavnutí) stíny, aby vyřezaly světlo a zlepšily Rembrandt efekt.
* oči: Rozjasněte a zaostřněte oči, abyste na ně upozornili.
* rušivé prvky: Ztmatněte nebo desaturujte rušivé prvky na pozadí, abyste minimalizovali jejich dopad.
Důležité úvahy:
* jemnost je klíčová: Rembrandtové portréty jsou o jemných úpravách a pečlivé rovnováze světla a stínu. Vyhněte se nadměrnému zpracování.
* referenční obrázky: Podívejte se na skutečné rembrandtové obrazy pro inspiraci. Věnujte pozornost osvětlení, barevné paletě a celkové náladě.
* tón pleti subjektu: Mějte na paměti tón pleti subjektu. Úpravy, které provedete, by měly posílit jejich přirozenou krásu a nezměnit ji drasticky.
* experimentování: To jsou pokyny, nikoli přísná pravidla. Experimentujte s nastavením a zjistěte, co funguje nejlépe pro váš konkrétní obrázek a uměleckou vizi.
* monitorovací kalibrace: Ujistěte se, že váš monitor je správně kalibrován, aby byla zajištěna přesná reprezentace barev.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s nastavením můžete v Lightroomu vytvořit krásné a evokativní portréty ve stylu Rembrandt. Nezapomeňte praktikovat a zdokonalovat svou techniku v průběhu času. Hodně štěstí!