REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

Dobře, zde je 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty se zaměřením na vytváření těchto výrazných, náladových obrázků:

1. Přijměte dominanci s jedním světlem s modifikátory:

* tip: Jádro dramatického portrétování často spočívá v silných kontrastech a definovaných stínech. Začněte jediným primárním zdrojem světla. Mohlo by to být západka, rychlá světla (blesk) nebo dokonce kontinuální LED světlo.

* proč: Jediné světlo vám umožní efektivněji vyřezávat obličej a tělo, vytvářet ostré stíny a zdůrazňuje, že zdůrazňují funkce. Více světel může snížit obraz a snižovat drama.

* modifikátory jsou klíčové: Nejen výbuch holého světla! Použijte modifikátory pro utváření světla:

* softbox: Větší softboxy poskytují měkčí a lichotivější světlo s jemným spadnutím, ale stále s znatelnými stíny. Experimentovat s různými velikostmi; Větší softbox zabalí světlo více.

* deštník: Deštníky jsou všestranné a relativně levné. Střelce deštníky vytvářejí měkčí světlo, zatímco odrazné deštníky vytvářejí o něco těžší světlo s větším kontrastem.

* kosmetické jídlo: Krásavá jídla vytvářejí punchiernější, více zaostřené světlo s definovaným kruhovým závodem v očích. Jsou skvělé pro zvýraznění textury kůže, ale mohou být méně odpouštějící než měkčí modifikátory. Zvažte použití difúzní ponožky na kosmetické misce, abyste ji mírně změkčili.

* mřížky/snoots: Ty jsou zásadní pro kontrolu úniku světla. Mřížka na měkkém boxu nebo reflektoru zaostřuje světelný paprsek a brání v rozptylu na pozadí nebo nežádoucí oblasti subjektu. Snoot vytváří velmi úzký paprsek světla, ideální pro zvýraznění konkrétních funkcí.

2. Master Shadow Control &Fill:

* tip: Vytvořili jste dramatické stíny, nyní je spravujte! To, jak zvládáte stíny, je stejně důležité jako hlavní světlo.

* vyplněné světlo (volitelné, ale často užitečné):

* reflektor: Jednoduchý reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) je váš nejlepší přítel. Umístěte jej naproti vašemu hlavnímu světlu, abyste odrazili nějaké světlo zpět do stínů a změkčili je, aniž by je úplně odstranili. Experimentujte s vzdáleností a úhlem reflektoru, abyste dosáhli požadované úrovně výplně.

* malé výplňové světlo (používejte střídmě): Pokud potřebujete * velmi * jemnou výplň, zvažte druhou, * mnohem * slabší světelný zdroj (např. Smetlight při velmi nízkém výkonu) se odrazil od zdi nebo stropu. Cílem je * stěží * zvednout stíny.

* negativní výplň: Toto je umění * odečtení * světla. Umístěte černou desku nebo tmavou látku naproti vašemu zdroji světla, aby * absorbovala * světlo a prohloubilo stíny. To je skvělé pro přidání dotyku více tajemství a nálady.

3. Pozadí je vaše plátno:

* tip: Vyberte pozadí, které doplňuje náladu, kterou se snažíte vytvořit, a minimalizuje rozptýlení.

* plné barvy: Černé, tmavě šedé nebo hluboké tóny šperků (Burgundsko, tmavě modrá) jsou klasickými volbami pro dramatické portréty. Poskytují čisté, přehledné pozadí a zvyšují kontrast vašeho předmětu. Bezproblémové papírové role jsou ideální, ale i tmavý list nebo zeď může fungovat.

* Textura: Zvažte texturované pozadí, jako je cihlová zeď, vrásčitá látka nebo malované plátno. Tyto přidávají vizuální zájem, ale neměly by konkurovat předmětu.

* vzdálenost: Umístěte svůj subjekt na velkou vzdálenost od pozadí a vytvořte oddělení. To také umožňuje nezávisle ovládat expozici pozadí. Můžete nechat pozadí spadnout do úplné temnoty nebo použít samostatné světlo k je jemnému osvětlení.

* osvětlení pozadí: Pokud * osvětlíte pozadí, udělejte to strategicky. Jemný gradient světla může přidat hloubku a rozměr. Barevné gely na pozadí světla mohou také vytvořit dramatický efekt.

4. Věnujte pozornost pózování a výrazu:

* tip: Dramatické portréty se silně spoléhají na pózování a výrazy obličeje, které zprostředkovávají emoce a vyprávějí příběh.

* úhly a řádky: Experimentujte s různými úhly, abyste lichotili váš předmět a vytvořili pocit dynamiky. Přemýšlejte o částech - předních liniích, diagonálních liniích - v rámci složení.

* výrazy: Vindujte svůj předmět a evokujte skutečné emoce. Diskutujte o pocitu, který chcete zachytit - intenzitu, rozjímání, smutek, moc - a povzbuzujte je, aby jej ztělesňovali. Jemné výrazy jsou často působivější než nucené úsměvy.

* ruce: Nezanedbávejte ruce! Mohou to být mocné nástroje pro výraz. Zvažte, jak jsou ruce umístěny - rámování obličeje, spočívající na hrudi, mírně zaťat.

* Wardrobe &Styling: Vyberte si oblečení, které doplňuje dramatickou náladu. Tmavší barvy, texturované tkaniny a jednoduché siluety často fungují dobře. Vyvarujte se příliš rušných vzorů nebo rušivým příslušenstvím.

5. Následné zpracování pro dopad:

* tip: Poprocesování je nezbytné pro zdokonalování obrazu a posílení jeho dramatických vlastností.

* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu na černou a bílou pro nadčasový a působivý vzhled. Věnujte pozornost tonálnímu rozsahu a kontrastu.

* Dodge &Burn: Pomocí technik Dodge a Burn selektivně odlehčují a ztmavněte oblasti obrazu, dále vyřezávejte světlo a vylepšují detaily.

* úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast a zdůrazňují hlavní body a stíny. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože to může vést k ořezávání a ztrátě detailů.

* ostření: Zaknětím obraz a vylepšuje detaily a vytvořte pocit křupavosti. Použijte techniky selektivního ostření, abyste se vyhnuli překonávacím oblastem, jako je kůže.

* třídění barev (pokud je to možné): Pokud střílíte barvu, experimentujte s tříděním barev a vytvořte konkrétní náladu. Chladné tóny mohou evokovat pocit melancholie, zatímco teplé tóny mohou vytvořit pocit dramatu a intenzity.

Důležité úvahy pro domácí studio:

* Space: Dokonce i malý prostor může fungovat, ale budete potřebovat dostatek prostoru pro pohodlně umístění vašeho předmětu, světla a pozadí.

* Ovládání osvětlení: V ideálním případě budete chtít místnost, kde můžete úplně zablokovat přirozené světlo (pomocí výct nebo odstínů).

* Bezpečnost: Ujistěte se, že všechny kabely jsou bezpečně nalepeny, aby se zabránilo nebezpečím zakopnutí.

* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a technikami následného zpracování, abyste zjistili, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe. Nebojte se porušit „pravidla“ a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.

Zaměřením na těchto pět tipů a důsledkem praktikování můžete vytvořit ohromující dramatické portréty v pohodlí svého domova. Hodně štěstí!

  1. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  2. Jak pořizovat jasné a kreativní fotografie v akváriích

  3. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  4. Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

  5. Vysvětlení tónové křivky Lightroom

  6. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  7. Jak používat malý softbox s portréty Flash Transform

  8. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  9. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  1. Jak jsem zpracoval tuto fotografii pouze pomocí Lightroom

  2. Proč je kalibrace monitoru důležitá a jak ji provést

  3. Dávkové oříznutí a změna velikosti v Lightroom

  4. Jak dosáhnout toho, aby vaše fotografie svítily pomocí čistoty, doostření a odstranění oparu v Lightroom

  5. 12 nejlepších aplikací pro fotoaparáty v roce 2022 (zdarma a placené)

  6. Porovnání filtrů neutrální hustoty přechodu s nástrojem přechodu Lightroom

  7. Lightroom vs ON1:Který editor fotografií je pro vás ten pravý?

  8. Kroky pro začátek v modulu Lightroom Develop Module

  9. Vytvoření černobílého vysoce kontrastního portrétu Úpravy v Lightroom

Adobe Lightroom