1. Ideální počáteční bod:Capture &Témata
* osvětlení během zachycení je klíč: Zaměřte se pro měkké směrové světlo To spadá z jedné strany tváře subjektu. Rembrandt často používal přirozené proud světla oknem. Tento zdroj jediného světla je zásadní.
* pozadí: Rozhodněte se pro tmavé nebo tlumené pozadí izolovat váš předmět. Černé sametové, tmavé dřevo nebo dokonce obyčejná zeď ve stínu fungují dobře.
* předmět: Rembrandt portréty často obsahují zralé předměty se zajímavými rysy obličeje. Přemýšlejte o struktuře, vráskách a charakteru.
* oblečení: Tmavé nebo ztlumené oblečení pomůže udržet zaměření na obličej.
2. Úpravy Lightroom:Globální nastavení
* import a počáteční hodnocení: Importujte svůj obrázek do Lightroom a chvíli analyzujte stávající světlo a stíny.
* profil: Jako výchozí bod vyberte „Adobe Standard“ nebo podobný profil. (Experimentujte s ostatními později).
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli mírně teplého nebo neutrálního tónu. Podívejte se na tóny kůže; Vyvarujte se drsných žlutých nebo modrých odlitků.
3. Úpravy expozice a kontrastu (základ)
* expozice: Mírně snižte expozici a vytvořte tmavší celkový obraz. Chcete, aby byly stíny prominentní. Začněte s -0,5 až -1 zastavení a upravte se odtamtud.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení oddělení mezi světlými a tmavými oblastmi. Mírný nárůst (15-30) je dobrý výchozí bod.
* zvýraznění: Snižte vrcholy a získejte podrobnosti v nejjasnějších oblastech obličeje. Nechcete vyfouknout hlavní body. Začněte s -20 až -50.
* stíny: Vychovávejte stíny * mírně *, abyste odhalili detaily v nejtemnějších oblastech, ale nepřehánějte to. Chcete zachovat temnotu. Začněte s +10 až +30.
* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby definoval nejjasnější bod na obrázku, a zajistěte, aby nebyl oříznut.
* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a vytvořili bohatší a dramatičtější vzhled. To je zásadní pro Rembrandtovu estetiku. Začněte s -20 až -50.
4. Tónová křivka (doladění světla)
* bodová křivka: Přepněte na bodovou křivku pro přesnější ovládání.
* Vytvořte jemnou křivku „s“: Přidejte malý bod do pravého horního kvadrantu a lehce jej stáhněte, abyste zatemnili vrcholy. Přidejte další bod do dolního levého kvadrantu a mírně ho vytáhněte, abyste rozjasnili stíny *velmi jemně *. „S“ by mělo být mělké. Cílem je zlepšit kontrast nuances.
* Křivka oblasti (pokud je k dispozici): Některé verze Lightroom mají křivku regionu, která umožňuje přesnější kontrolu nad různými tonálními rozsahy. To můžete použít k doladění zvýrazněných, světlých, tmavých a stínových oblastí samostatně.
5. Úpravy barev (vytvoření bohaté palety)
* HSL/Color Panel:
* Hue: V případě potřeby proveďte jemné úpravy tónů pleti. Možná budete chtít mírně zahřát pokožku mírným posunem oranžového odstínu směrem k červenému.
* nasycení: Snižte nasycení * mírně *, abyste vytvořili tlumenější a klasičtější pocit. Nepřehánějte to; Chcete si udržet nějakou barvu. Zvažte desaturaci blues a zelených o něco více než jiné barvy.
* Luminance: Upravte svítidlo specifických barev a dále ovládejte světlo a stíny. Například ztmavnutí jasu blues může zvýšit náladu.
* třídění barev (rozdělení tónování):
* zvýraznění: Zvažte přidání jemného nádechem teplé barvy (např. Mírný oranžový nebo žlutý odstín) k vrcholům napodobení tepla olejové barvy. Použijte velmi nízkou hodnotu nasycení (např. 5-10).
* stíny: Do stínů přidejte jemný nádech chladné barvy (např. Mírně modrý nebo fialový odstín), abyste vytvořili hloubku a kontrast. Opět použijte velmi nízkou hodnotu nasycení (např. 5-10).
6. Detailní ostření a redukce šumu
* ostření: Naneste mírné množství ostření, abyste mohli uvést podrobnosti, zejména v očích a funkcích obličeje. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.
* redukce šumu: Pokud má váš obrázek šum (zejména ve stínu), aplikujte redukci šumu na jeho vyčištění. Mějte na paměti, že obraz příliš nezměkněte.
7. Opravy a transformace čoček
* Povolit opravy profilu: V panelu korekce čočky umožňte korekce profilu odstranit zkreslení a viněty objektivu.
* manuální viněty: Po povolení korekce profilu můžete chtít přidat * jemnou manuální viněta, která dále ztmavne okraje obrázku a upozorňuje na subjekt. Použijte hodnotu záporné částky (např. -10 až -30).
8. Místní úpravy (rafinace podrobností)
* Nastavovací kartáč nebo odstupňovaný filtr:
* dodge and vypalovat: Použijte nastavovací kartáč s nízkým průtokem a hustotou, abyste jemně vyhýbali (rozjasněte) oblasti, jako jsou oči, a zvýrazněte na tvář a spálíte (ztmavněte) oblasti, jako jsou okraje obličeje a pod bradou, aby se světlo dále vyřezalo.
* Vylepšit Rembrandt Lighting Triangle: Pokud je „Rembrandt trojúhelník“ světla na stínované straně obličeje slabý, použijte kartáč na nastavení, abyste tuto oblast mírně rozjasnili.
* ztmavněte pozadí: Pomocí odstupňovaného filtru nebo kartáče se nastavením dále ztmavněte pozadí, zejména pokud je to rušivé.
* radiální filtr: Pomocí radiálního filtru jemně rozjasněte obličej a oči subjektu a vytvořte jemný efekt reflektoru. Preather okraje filtru, aby byl účinek přirozený.
9. Kalibrace (pokročilé - volitelné)
* kalibrace kamery: Kalibrační panel kamery lze použít pro jemné úpravy barev. Experimentujte s červenou, zelenou a modrou primární odstíny a saturace k doladění celkové barevné palety.
Tipy a úvahy:
* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající, nadčasový portrét.
* věnujte pozornost tóny pleti: Během procesu úpravy pečlivě sledujte tóny pleti.
* Studujte Rembrandtovy obrazy: Podívejte se pozorně na Rembrandtovy obrazy, abyste pochopili, jak používal světlo, stín a barvu. Věnujte pozornost umístění světla a přechodů mezi světlem a stínem.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste zjistili, co je pro váš obrázek nejlépe.
* práce nedestruktivně: Všechny úpravy Lightroom jsou nedestruktivní, takže se můžete vždy vrátit k původnímu obrázku.
* Uložit předvolby: Jakmile vyvinete sadu úprav, které se vám líbí, uložte je jako předvolbu, takže je můžete snadno aplikovat na jiné obrázky.
* "Rembrandt Triangle": Definující charakteristikou Rembrandtova osvětlení je malý, obrácený trojúhelník světla na stínované tváři. Snažte se vytvořit tento efekt, a to buď prostřednictvím počátečního nastavení osvětlení nebo prostřednictvím následného zpracování.
* méně je často více: Krása portrétu ve stylu Rembrandtu spočívá v jeho jednoduchosti a hloubce. Nebojte se nechat přírodní krásu subjektu prosvítat.
Pečlivým použitím těchto technik můžete transformovat jednoduchý portrét na dramatické a podmanivé mistrovské dílo ve stylu Rembrandt v Lightroomu. Hodně štěstí!