5 tipů pro nastavení domácího studia pro dramatické portréty:
Vytváření dramatických portrétů doma může být neuvěřitelně prospěšné! Zde je 5 tipů, které vám pomohou nastavit domácí studio, které oživí vaši uměleckou vizi:
1. Ovládejte své světlo a objetí temnotu:
* Blackout je klíč: Dramatické portréty se často spoléhají na kontrast a stíny. Prvním krokem je ovládání zdroje světla vytvořením tmavého prostředí. K zablokování veškerého okolního světla používejte těžké záclony, zatemnění nebo dokonce přikrývky. To vám umožní vyřezávat světlo přesně pomocí zvolených nástrojů.
* Zdroj jediného světla je váš přítel: Často je méně více! Začněte jediným, výkonným zdrojem světla. Mohlo by to být západka (preferovaná pro sílu a kontrolu), světle nebo dokonce silné kontinuální LED světlo. Experimentujte s jeho umístěním, abyste pochopili, jak vytváří stíny a zvýraznění na tváři vašeho předmětu.
* modifikátory jsou nezbytné: Nepoužívejte jen holou žárovku! Investujte do modifikátorů světla jako:
* softboxy: Vytvořit měkčí a rozptýlenější světlo. (Dobré pro krásu a módu)
* deštníky: Další možnost pro měkčí světlo, často dostupnější.
* snoots: Zaostření světla na těsný paprsek, ideální pro vytváření dramatických vrcholů v konkrétních oblastech.
* mřížky: Chcete -li ovládat rozlití světla a vytvořit více směrového osvětlení.
* reflektory: Odrazit světlo zpět do stínů a změkčit celkový vzhled. Jednoduchá bílá pěnová deska pracuje zázraky.
* Naučte se osvětlit světlo: Léřka zahrnuje nastavení úhlu zdroje světla tak, aby na váš předmět padl pouze okraj světelného paprsku. To vytváří krásný, postupný pokles světla a zvyšuje dramatický efekt.
2. Vyberte tmavé a jednoduché pozadí:
* udržet to minimální: Pozadí by mělo podporovat, nikoliv odvrátit od vašeho předmětu. Tmavé, neutrální pozadí je ideální.
* Možnosti:
* černá bezproblémová papír: Klasické a univerzální. Můžete si zakoupit role bezproblémového papíru od dodavatelů fotografií.
* tmavá látka: Černý samet nebo plst může vytvořit luxusní a absorbující pozadí.
* malovaná zeď: Tmavě šedá nebo černá malovaná zeď může také dobře fungovat.
* záleží na vzdálenosti: Umístěte svůj subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby se zabránilo obsazení nežádoucích stínů a pomohlo vytvořit pocit hloubky.
3. Techniky osvětlení hlavního klíče:
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo na úhel 45 stupňů k obličeji subjektu a na tváři na tváři naproti zdroji světla vytvořte malý trojúhelník světla. Toto je klasická a lichotivá technika pro dramatické portréty.
* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale stín nosu se nepřipojuje ke stínu na tváři. Jemnější a jemnější.
* Split osvětlení: Světlo svítí přímo ze strany a osvětluje pouze polovinu tváře subjektu. Vytváří ostrý a dramatický vzhled.
* podsvícení: Umístěte světlo za předmět a vytvořte kolem nich siluetu nebo okraj světla. Vyžaduje pečlivé vystavení, aby se zabránilo vyhození vrcholů.
* experiment, experiment, experiment! Neexistuje žádná jediná „správná“ cesta. Hrajte se s různými úhly, výškami a vzdálenostmi vašeho světelného zdroje, abyste viděli, co vypadá nejlépe pro váš předmět a náladu, kterou se snažíte vytvořit.
4. Věnujte pozornost pózování a výrazu:
* jasně komunikujte: Nasměrujte svůj předmět jasnými a stručnými pokyny. Řekněte jim, co hledáte, pokud jde o výraz a řeč těla.
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené. Světla (odraz zdroje světla) v očích přidává život a jiskru.
* úhly a řádky: Experimentujte s různými úhly a pozicemi. Mírně nakloněná hlava nebo silná čelist může přidat drama a definici.
* Přijmout stíny: Nebojte se stínů. Přidávají do vašich portrétů hloubku, tajemství a postavu.
* praxe dělá perfektní: Procvičujte se před zrcadlem, abyste pochopili, jak vypadají různé pozice na kameře.
5. Následné zpracování pro konečné doteky:
* Raw je váš přítel: Natočte ve formátu RAW pro zachycení maximálního množství dat. To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování.
* kontrast je klíč: Upravte kontrast pro vylepšení dramatu ve vašem obrázku. Ztmaňte stíny a rozjasněte hlavní body.
* dodge and vypalovat: Pro selektivně odlehčení a ztmavení oblastí obrazu použijte techniky Dodge a Burn. To může pomoci zdůraznit hlavní body a stíny, vytvořit větší hloubku a upozornit na konkrétní rysy.
* ostření: Zaknětím obrázek, aby se detaily přinesly a vypadají svěží. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
* třídění barev (volitelné): Zvažte jemné třídění barev, abyste zvýšili náladu obrazu. Teplé tóny mohou vytvořit pocit intimity, zatímco chladné tóny mohou vytvořit pocit tajemství nebo izolace.
* méně je často více: Nepřehánějte to! Jemný a dobře provedený pracovní postup po zpracování může mít velký rozdíl, ale vyhýbejte se nadměrnému úpravě vašich obrázků.
Dodržováním těchto tipů můžete vytvořit ohromující dramatické portréty v pohodlí svého domova! Hodně štěstí a bavte se experimentováním!