REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje manipulaci s světlem, stínem a barvou, aby evokoval pocit hloubky a dramatu. Zde je rozdělení procesu:

1. Nadace:Vhodný RAW Image

* osvětlení je klíčové: V ideálním případě chcete surový snímek obrázku v řízeném osvětlení. Přemýšlejte o jediném zdroji světla umístěného mírně na stranu a nad předmětem. To vytváří dramatické stíny na jedné straně obličeje. Podívejte se na podpis „Rembrandt Triangle“ - malý osvětlený trojúhelník světla na tváři naproti světelnému zdroji.

* předmět: Dramatický efekt zlepší subjekt se silnými rysy obličeje a zajímavým výrazem.

* pozadí: Tmavé, neutrální pozadí pomůže izolovat subjekt a zvýšit kontrast.

2. Úpravy Lightroom - globální nastavení

* vyvinout modul: Otevřete svůj surový obrázek v modulu vývoje Lightroom.

* základní panel:

* expozice: Obvykle snížíte expozici pro ztmavení celkového obrazu. Experimentujte, ale zaměřte se na mírně podexponovaný výchozí bod.

* kontrast: Zvyšte kontrast pro prohloubení stínů a rozjasněte hlavní body. Pohodu se zintenzivní vyšší kontrast.

* zvýraznění: Vytáhněte posuvník hlavních výhod, abyste získali detaily v jasnějších oblastech a zabránili jim oříznutí.

* stíny: Mírně zvedněte stíny. To přidává dotek detailů do temných oblastí, aniž by zcela eliminoval drama. Je zapotřebí jemná rovnováha - nepředstavujte to!

* bílé: Upravte bílé a nastavte nejjasnější bod na obrázku. Dávejte pozor, abyste (zcela neztratili podrobnosti), vrcholy.

* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a vytvořili bohatší a tmavší tón.

* Clarity: Zvyšte jasnost jemně. To přidává určitou úder a ostrost do Midtonů.

* dehaze: Použijte mírný nádech dehaze, abyste přidali definici a prořízli potenciální bláto.

* Vibrance/Saturation: Upravte je podle chuti. Můžete mírně snížit nasycení pro více tlumený, klasický pocit nebo mírně zvýšit vibraci pro bohatší a jemnější barvu.

3. Jemné doladění - místní úpravy

* Kartáč na úpravu: Pro cílené úpravy použijte kartáč nastavení (k).

* Dodge (Lighten): Kartáč na oblasti, které chcete jemně rozjasnit, jako jsou oko blíže ke zdroji světla, osvětlený trojúhelník nebo jakékoli klíčové rysy obličeje, které chcete zdůraznit. Pro jemné změny použijte nízký průtok a hustotu. Zvyšte expozici, zvýraznění nebo stíny (mírně) štětcem.

* Burn (potemní): Kartáč na oblasti, které chcete ztmavnout, jako jsou okraje obličeje, vlasy, pozadí nebo oblasti, kde chcete prohloubit stíny. S ostupem štětce snižte expozici, stíny nebo černé (lehce). Opět použijte nízký průtok a hustotu.

* Změkněte pokožku: Snižte čistotu a ostrost štětcem a kartáč na pokožku, abyste ji mírně změkčili. (Volitelný)

* odstupňovaný filtr: K zatemnění pozadí použijte odstupňovaný filtr (g), zejména pokud není dostatečně tmavý. Umístěte filtr na horní nebo stranu obrázku a přetáhněte jej dolů nebo přes. Snižte expozici, zvýraznění a černé ve filtru.

* radiální filtr: Pomocí radiálního filtru (Shift+M) vytvořte jemný efekt viněty. Umístěte filtr kolem obličeje subjektu a snižte expozici, zvýrazňují a černochy * Venku * Venku * Kruh natáhne oko diváka do středu obrazu. Pokud chcete ovlivnit oblast * uvnitř * kruhu, převrátíte masku.

4. Klavení barev (kalibrace HSL/Color a kalibrace kamery)

* HSL/Color Panel: Zde můžete jemně manipulovat s barvami ve vašem obrázku.

* Hue: Upravte odstín specifických barev tak, aby doladil celkovou paletu barev. Pro klasický vzhled můžete mírně posunout červené směrem k oranžové nebo žlutém k zelené.

* nasycení: Snižte nasycení určitých barev a vytvořte tlumenější a desaturovaný vzhled. Vyvarujte se, že je to zcela černé a bílé, pokud to není váš záměr.

* Luminance: Upravte svítidlo (jas) specifických barev. Ztmacení blues nebo greeny může přidat do náladové atmosféry.

* kalibrace kamery: Tento panel může mít významný dopad na celkový barevný tón. Experimentujte s červenými, zelenými a modrými primárními posuvníky. Mírný úprava modrého primárního odstínu směrem k chladnějšímu tónu může často zvýšit náladu.

5. Detail panel (ostření a redukce šumu)

* ostření: Naneste mírné množství ostření, věnujte pozornost poloměru a detailním posuvníkům. Nepřeplňte ostroh, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty. Dobrá technika je maskování ostření (přidržte alt/možnost při úpravě maskovacího posuvníku) tak, aby bylo možné pouze ostření na okraje subjektu.

* redukce šumu: Pokud má váš obrázek šum, zejména ve stínu, použijte mírné množství snížení šumu.

6. Opravy a transformace čoček (volitelné)

* korekce objektivu: Povolte, aby „odstranit chromatickou aberaci“ a „Povolte korekce profilu“ korigovat zkreslení čočky a třásně barvy.

* transformace: V případě potřeby použijte nástroje pro transformaci k opravě všech perspektivních problémů.

Klíčové úvahy a tipy:

* jemnost je klíčová: Rembrandtové osvětlení je dramatické, ale mělo by se cítit přirozeně. Vyhněte se nadměrnému zpracování.

* tok a hustota: Při používání štětce použijte nastavení nízkého průtoku a hustoty. To umožňuje postupné a kontrolované úpravy.

* experimentování: Neexistuje žádný univerzální přístup. Experimentujte s různými nastaveními, abyste zjistili, co je pro váš obrázek nejlépe.

* před a po: Pravidelně porovnejte své obrázky před a po posouzení vašeho pokroku a ujistěte se, že jej nepřehnáte. Pomocí klávesy Backslash (`\`) přepínáte mezi originálem a upravenou verzí.

* tóny pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Vyvarujte se, aby vypadaly nepřirozeně nebo blátivé. Mírné teplo může být příjemné, ale nepřehánějte to.

* referenční obrázky: Studujte Rembrandtovy obrazy a další portréty ve stylu Rembrandtu pro inspiraci a vedení.

* Předvolby: I když najdete předvolby ve stylu Rembrandtu, je lepší se naučit jednotlivé úpravy a vytvořit si vlastní pracovní postup. Předvolby jsou výchozím bodem, nikoli konečnému řešení. Téměř vždy budete muset vyladit předvolbu, aby vyhovovaly vašemu konkrétnímu obrázku.

Shrnutí pracovního postupu:

1. Začněte dobře osvětleným, vhodným surovým obrazem.

2.

3.

4.

5. Vyladit barvy v panelu HSL/Color a kalibrace kamery.

6. Použijte ostření a snížení šumu v detailním panelu.

7. správné zkreslení a perspektiva objektivu (volitelné).

8. nepřetržitě vyhodnocujete a upravujte, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.

Pečlivou manipulací s světlem, stínem a barvou ve vašem obrázku můžete vytvořit výrazný a nadčasový portrét ve stylu Rembrandt v Lightroom. Hodně štěstí!

  1. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  2. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  3. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  4. Unified Color HDR Express – první pohled

  5. 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

  6. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  7. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  8. Lightroom vs Classic:Co je pro vás to pravé?

  9. Recenze:Filterbooth Preset Collection pro Lightroom a Photoshop

  1. Jak vylepšit své noční fotografie – přidat odrazy

  2. Křivka tónů Lightroom:Praktický průvodce

  3. Jak používat fotografický software Magic Lantern na vašem Canonu

  4. Odstupňované filtry s neutrální hustotou:Nejlepší průvodce

  5. Jak vytvářet rychlé a snadné webové prezentace pomocí Lightroom

  6. Pečlivě seberte své fotografie – 5 kroků, které je třeba dodržet, než stisknete Delete

  7. 5 snadných kroků k prolnutí expozice pro vysoce kontrastní krajiny

  8. Lightroom vs Photoshop (co je pro vás lepší?)

  9. Flexibilnější úpravy Lightroom až Photoshop

Adobe Lightroom