REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem

Kreativní portrétní fotografie je o více než jen fotografování někoho. Jde o vyprávění příběhu, vyjadřování nálady a zachycení jedinečného pohledu na vaše téma. Tato příručka vás provede procesem, od konceptualizace po konečnou úpravu.

Krok 1:Brainstorming a konceptualizace

Toto je pravděpodobně nejdůležitější krok. Je to místo, kde vaše kreativita kvetou.

* Identifikujte svou vizi: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaké emoce chcete evokovat? Přemýšlejte o tématech, barvách, náladách a místech, která rezonují s vaší vizí. Zvážit:

* Osobnost předmětu: Jak můžete reprezentovat jejich postavu prostřednictvím fotografie? Jsou nepředvídatelné, vážné, hravé, introspektivní?

* vyprávění: Chcete vyprávět konkrétní příběh s obrázkem? Je to studie postavy, sekvence snů, historická rekreace?

* symbolika: Můžete použít rekvizity, oblečení nebo umístění k reprezentaci hlubších významů?

* deska nálady: Vytvořte náladovou desku s obrázky, které vás inspirují. To může být fyzické nebo digitální (Pinterest je pro to skvělý). Zahrnout:

* osvětlení: Jak ovlivní světlo náladu? Měkké a zasněné, drsné a dramatické, barevné a hravé?

* barevné palety: Vyberte barvy, které doplňují předmět a vylepšují příběh.

* pózy a výrazy: Jak přispěje pozice a výraz subjektu k celkové zprávě?

* Místa: Kde se bude střílet? Studio, přírodní krajina, městské prostředí?

* náčrt nebo plán: Načrtněte své požadované výstřely. Dokonce i drsné náčrtky vám mohou pomoci vizualizovat složení, osvětlení a pózování. Zvážit:

* složení: Jak uspořádáte prvky v rámci? Přemýšlejte o pravidlech třetin, předních liniích a negativním prostoru.

* Úhel kamery: Vytvářejte shora, níže nebo na úrovni očí, abyste vytvořili různé perspektivy.

Krok 2:Příprava zařízení a zařízení

Mít správné nástroje je nezbytné, ale nemusíte banku rozbít.

* kamera: Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky. Dokonce i kamera smartphonu může fungovat pro kreativní portréty, pokud se používá kreativně.

* čočky:

* Prime čočky (35 mm, 50 mm, 85 mm): Vynikající pro portréty kvůli jejich ostrosti a mělké hloubce ostrosti (rozmazané pozadí).

* objektiv zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Nabízejte všestrannost pro různé kompozice a vzdálenosti předmětu.

* osvětlení:

* přirozené světlo: Nejjednodušší a často nejkrásnější možnost. Naučte se s tím pracovat pochopením směru, intenzity a kvality.

* reflektory: Používá se k odrazení světla a vyplnění stínů. Jednoduchá bílá pěnová deska může fungovat zázraky.

* externí flash: Užitečné pro přidání řízeného světla a mrazu. Zvažte rychlost nebo západka.

* softboxy/deštníky: Difuzní drsné světlo a vytvořte měkčí a lichotivější vzhled.

* rekvizity: Rekvizity mohou přidat vizuální zájem, posílit téma a pomoci vašemu předmětu cítit se pohodlněji.

* stativ: Nezbytné pro ostré obrazy, zejména za slabého osvětlení.

* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje vaše téma a předmět. Mohlo by to být bezproblémové papírové pozadí, texturovaná zeď nebo přirozené nastavení.

* oblečení a make -up: Pracujte s vaším předmětem nebo stylistkou na výběr oblečení a make -upu, který je v souladu s celkovou vizí.

Krok 3:Skauting a příprava polohy

* skautingové polohy: Pokud střílíte venku, navštivte předem místo a posoudí podmínky osvětlení, potenciální překážky a nejlepší úhly. Zvažte denní dobu a jak se změní světlo.

* povolení: Získejte povolení, pokud natáčení na soukromém vlastnictví nebo v oblastech, které vyžadují povolení.

* Bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost sebe a svého předmětu. Uvědomte si své okolí a přijměte nezbytná opatření.

* nastavení: Nastavte své vybavení před příchodem předmětu. Otestujte nastavení osvětlení a fotoaparátu.

Krok 4:Práce s vaším modelem

* Komunikace je klíčová: Diskutujte o své vizi s vaším modelem předem. Vysvětlete koncept, náladu a požadované pozice.

* build Rapport: Ať se váš model bude cítit pohodlně a uvolněný. Chatujte, řekněte vtipy a vytvořte pozitivní atmosféru.

* režie a pózování: Poskytněte jasné a stručné pokyny. Nebojte se demonstrovat pózy sami.

* zpětná vazba: Poskytněte pozitivní posílení a konstruktivní kritiku. Buďte povzbuzující a podporováni.

* experimentování: Nebojte se vyzkoušet různé pozice, úhly a výrazy. Povzbuďte svůj model, aby se vyjádřil.

Krok 5:Fotografování fotografií

* Nastavení fotoaparátu:

* clona (f-stop): Řídí hloubku pole. Širší otvory (např. F/1,8, f/2,8) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí. Užší otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti a zaostřují více scény v zaostření.

* rychlost závěrky: Řídí množství času, kdy je senzor kamery vystaven světlu. Rychlejší rychlost závěrky (např. 1/200s, 1/500s) zmrazení pohybu. Pomalejší rychlosti závěrky (např. 1/30s, 1/15s) mohou vytvářet rozostření pohybu.

* iso: Řídí citlivost kamery na světlo. Nižší hodnoty ISO (např. ISO 100, ISO 200) vytvářejí čistší obrazy. Vyšší hodnoty ISO (např. ISO 800, ISO 1600) se používají v situacích slabého světla, ale do obrazu mohou zavést šum (zrno).

* režim měření: Vyberte režim měření, který vyhovuje podmínkám osvětlení. Hodnotící měření/matice je dobrým výchozím bodem.

* Režim zaostření: Pro přesné zaměření na oči vašeho předmětu použijte jednobodové automatické zaostření.

* Shoot in Raw: Zachyťte obrázky ve formátu RAW pro zachování maximálního množství informací pro úpravy.

* složení: Věnujte pozornost složení. K vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků použijte pravidlo třetin, vedoucí linie a negativního prostoru.

* osvětlení: Sledujte světlo a to, jak interaguje s vaším předmětem. Upravte svou polohu nebo použijte reflektory pro manipulaci s světlem.

* zachycení odrůdy: Natočte různé obrázky s různými pozicemi, úhly a výrazy.

Krok 6:následné zpracování a úpravy

* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One jsou oblíbená volba. Mezi alternativy zdarma patří GIMP a Rawtherapee.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte nebo snižujte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.

* Zdůraznění a stíny: Upravte jas nejdůležitějších bodů a stínů samostatně.

* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.

* Clarity: Přidá k obrazu úder a definici.

* vibrace a nasycení: Ovládat intenzitu barev.

* třídění barev: Upravte rovnováhu barev a vytvořte konkrétní náladu nebo estetiku.

* retušování (volitelné): Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete funkce. Dávejte pozor, abyste nepřekročili a neztratili přirozený charakter subjektu.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* redukce šumu: Snižte hluk v obrázcích nařízených na vysoké hodnoty ISO.

* kreativní efekty (volitelné): Přidejte kreativní efekty, jako jsou viněty, obilí nebo rozdělené tónování, abyste zvýšili uměleckou vizi.

* Export: Exportujte obrázek v požadovaném formátu (JPEG, TIFF) a velikost.

Kreativní techniky pro zvýšení vašich portrétů:

* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho a vytvořte neskutečný a vrstvený efekt.

* dlouhá expozice: Pomocí pomalé rychlosti závěrky zachyťte rozostření pohybu nebo světelné stezky.

* malba Light: Použijte světelný zdroj k „malování“ vzorů nebo tvarů do scény během dlouhé expozice.

* rekvizity a kostýmy: Použijte neobvyklé nebo neočekávané rekvizity a kostýmy k přidání vizuálního zájmu a vytvoření vyprávění.

* nekonvenční umístění: Vyberte místa, která jsou nečekaná nebo vizuálně zasažená.

* abstraktní prvky: Do scény začleňujte abstraktní prvky, jako je voda, kouř nebo látka.

* úvahy: Použijte odrazy k vytvoření hloubky a symetrie.

* nucená perspektiva: Použijte nucenou perspektivu k vytvoření iluzí a hraní s měřítkem.

* Černobílá konverze: Převeďte své obrázky na černou a bílou, abyste zdůraznili formu, texturu a náladu.

* analogové efekty: Simulujte vzhled a pocit filmové fotografie pomocí textur a třídění barev.

Tipy pro úspěch:

* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.

* Studujte další fotografy: Analyzujte práci fotografů, které obdivujete. Věnujte pozornost jejich složení, osvětlení a pózování.

* experimentujte a riskujte: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.

* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.

* bavte se: Užijte si proces vytváření a vyjadřování prostřednictvím fotografie.

Kreativní portrétní fotografie je cesta průzkumu a sebepoznání. Dodržováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit ohromující a smysluplné obrázky, které zachycují podstatu vašeho předmětu a jedinečnou uměleckou vizi. Hodně štěstí!

  1. Jak najít zvířata pro začátečníky fotografie divočiny

  2. Jak natočit dlouhý záběr

  3. Jak najít nejlepší umístění krajiny fotografie (5 tipů)

  4. 8 tipů pro vytvoření online fotografického portfolia

  5. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  6. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  7. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  8. Jak používat doplňkové barvy pro korekci barev vašich obrázků

  9. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  1. Co je to výtvarná fotografie?

  2. 12 fotografických chyb, kterých se dopustíte, když s fotografováním začínáte

  3. RAW versus JPG – proč byste mohli chtít fotografovat ve formátu RAW

  4. Zmrazit! Nejlepší fotografie dne zaslané čtenáři tohoto týdne

  5. Odstraňování problémů 4 složité fotografické situace – co byste dělali?

  6. Pochopení bitové hloubky a barevného podání pro video

  7. Video formáty pro mobilní telefony

  8. 8 tipů pro nováčky ve fotografování jídla

  9. 4 tipy, jak udržet váš dron v létání

Fotografické tipy