i. Plánování a příprava
* koncept:
* účel: Jaký pocit chcete evokovat? Dramatické, elegantní, tajemné nebo něco jiného? To ovlivní vaše osvětlení, pózování a celkovou estetiku.
* předmět: Zvažte jejich osobnost a rysy. Jak můžete použít černé pozadí k zvýraznění jejich nejlepších vlastností?
* deska nálady: Shromážděte inspiraci z existujících portrétů s černým pozadím, které s vámi rezonují.
* zařízení:
* kamera: Jakákoli kamera schopná manuálního nastavení bude fungovat. DSLRS, zrcadlové kamery a dokonce i některé chytré telefony mohou přinést vynikající výsledky.
* objektiv: Čočka portrétu (50 mm, 85 mm nebo 100 mm) je ideální pro lichotivé perspektivy a mělkou hloubku ostrosti. Čočky zoomu však mohou také fungovat.
* Zdroj světla: To je *zásadní *. Můžete použít:
* Studio Strobe (S): Nabízí největší kontrolu. Jeden západ je dost často, ale dva nebo více mohou vytvořit složitější vzorce osvětlení.
* Speedlight (S) (bliká): Cenově dostupnější a přenosnější než stroby. Lze použít na kameru nebo mimo kameru.
* kontinuální světlo: LED panely nebo jiné souvislé zdroje světla mohou fungovat, ale obvykle vyžadují vyšší nastavení ISO.
* přirozené světlo (s úpravou): Lze použít okno, ale většinu z něj musíte zablokovat, abyste vytvořili tmavé pozadí.
* modifikátory světla: Tyto tvary a změkčování světla:
* softbox: Vytváří měkké, dokonce i světlo.
* deštník: Další možnost pro měkké světlo, často levnější než softboxy.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na obličej subjektu, aby vyplnilo stíny. Lze použít bílé, stříbrné nebo zlato.
* Snoot/Honeycomb Grid: Nasměruje světlo do velmi úzkého paprsku a vytváří dramatické zvýraznění.
* dveře stodoly: Umožněte formovat světelný paprsek.
* pozadí:
* černý kulisa: Tkanina (samet, mušelín), papír nebo dokonce tmavá zeď. Pokud používáte látku, ujistěte se, že je bez vrásek.
* vzdálenost: Klíčem ke skutečnému černému pozadí je vzdálenost mezi subjektem a pozadím. Čím větší je vzdálenost, tím snazší je ovládat světlo na subjektu * bez * se rozlije na pozadí.
* měřič světla (volitelné): Pomáhá zajistit přesnou expozici. Většina kamer má vestavěné měřiče, ale externí měřič může být přesnější.
* stativ (volitelné): Užitečné pro stabilitu, zejména s pomalejšími rychlostmi závěrky nebo kontinuálním osvětlením.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Zabraňuje chvění fotoaparátu.
ii. Nastavení výstřelu
1. umístění na pozadí: Umístěte černé pozadí na velkou vzdálenost za místem, kde plánujete umístit svůj předmět. Čím větší je vzdálenost, tím snazší bude získat skutečné černé pozadí. V ideálním případě se zaměřte na separaci alespoň 6-8 stop (2-2,5 metrů) nebo více, pokud je to možné.
2. umístění světla:
* jednosvětlové nastavení (běžné a jednoduché):
* Umístěte zdroj světla (s modifikátorem) do úhlu 45 stupňů k subjektu a mírně nad úrovní očí. Tím se vytváří klasický, lichotivý světelný vzor.
* Upravte vzdálenost a sílu světla pro ovládání jasu.
* Nastavení dvou osvětlení (větší kontrola):
* klíčové světlo: Hlavní světlo, umístěné, jak je popsáno výše (úhel 45 stupňů).
* plněné světlo: Slabší světlo umístěné naproti klíčovému světlu pro vyplnění stínů. Použijte reflektor jako výplň nebo druhé světlo při nastavení nižšího výkonu.
* Světlo ráfku/vlasy: Světlo umístěné za předmětem zaměřeným na vlasy a ramena, aby se vytvořilo oddělení od pozadí. K ovládání úniku použijte snoot nebo mřížku.
3. nastavení fotoaparátu (manuální režim je nezbytný):
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. V případě potřeby se zvýšit k dosažení správné expozice, ale vyhýbejte se příliš vysoko.
* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. U užší clony (např. F/8, f/11) bude mít za následek více předmětu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo možné ovládat celkovou expozici. Pokud používáte studiové stroby, bude rychlost závěrky obvykle kolem 1/125. nebo 1/21 sekundy (rychlost synchronizace). S nepřetržitým světlem upravte rychlost závěrky tak, aby vyvážila okolní světlo souvislým světlem.
* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé pro váš zdroj světla. Pokud používáte stroby, je „Flash“ nebo „Strobe“ obvykle přesná. Pro nepřetržité světlo použijte příslušnou teplotu Kelvinu (např. 5500K pro ledvé LED s vyvážením denního světla). Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.
4. měření:
* pomocí měřiče světla: Vezměte si přečtení světla padajícího na tvář vašeho předmětu. Upravte sílu světla, dokud nedosáhnete požadované expozice.
* pomocí měřiče kamery: V ručním režimu použijte vestavěný měřič fotoaparátu jako průvodce. Proveďte zkušební výstřel a vyhodnoťte histogram. Histogram by měl být zkreslený doprava (jasnější tóny) bez oříznutí jakýchkoli vrcholů. Upravte rychlost závěrky nebo clonu tak, aby se vyladilo expozici. Dávejte pozor, abyste se neoklamali černým pozadím; Měřič se pokusí udělat všechno „šedé“. Měřič z tváře subjektu.
iii. Střelba portrétu
1. pózování:
* výrazy obličeje: Proveďte svůj předmět a vytvořte požadovanou náladu. Dejte jim konkrétní pokyny (např. „Mírný úsměv“, „Podívejte se přímo na fotoaparát“, „Uvolněte ramena“).
* řeč těla: Věnujte pozornost držení těla a umístění rukou. Povzbuzujte přirozené, uvolněné pozice.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejlichotivější perspektivu. Mírně nad úrovní očí je často dobrým výchozím bodem.
* Komunikace: Neustále komunikujte s vaším předmětem a poskytují zpětnou vazbu a povzbuzení.
2. Focus:
* Sharp Focus: Zajistěte, aby oči byly ostré. Pro přesné ovládání použijte jednobodové automatické zaostření nebo manuální zaostření.
* hloubka pole: Mějte na paměti výběr clony a jeho dopadu na hloubku ostrosti.
3. pořizovat zkušební výstřely:
* expozice: Zkontrolujte histogram a zajistěte správnou expozici.
* osvětlení: Vyhodnoťte světelné vzorce na tváři subjektu. Podle potřeby upravte polohu a napájení světla.
* složení: Posoudit celkové složení a proveďte úpravy pozice nebo polohy subjektu.
4. nepřetržité střelby: Stojte v kontinuálním režimu (režim burst) pro zachycení řady obrázků. To zvyšuje vaše šance na získání dokonalého výrazu a představy.
iv. Dosažení skutečného černého pozadí ve fotoaparátu
* klíč je ovládání světla: * Pouze * způsob, jak zajistit, aby černé pozadí bylo zabránit tomu, aby jakékoli světlo zasáhlo.
* inverzní čtvercový zákon: Světlo rychle klesá s vzdáleností. Využijte to ve svůj prospěch. Čím dále je pozadí z vašeho předmětu, tím méně světla dosáhne.
* Oplení na světlo: Umístěte své světlo tak, aby okraj světelného paprsku padl spíše na váš předmět než na střed. Díky tomu bude světlo měkčí a sníží množství rozlití světla na pozadí.
* snoots, mřížky a dveře stodoly: Tyto modifikátory jsou neocenitelné pro kontrolu úniku světla. Použijte je k nasměrování světla přesně tam, kde chcete.
* černé vlajky: Jedná se o neprůhledné panely používané k blokování světla. Umístěte je mezi zdroj světla a pozadí, aby se zabránilo jeho dosažení světla.
* Nastavení expozice: Mírné podexpování pozadí může pomoci zajistit, aby se zdálo černé. Měřič z subjektu a poté snížit expozici o 1/2 na 1 zastávku.
v. Post zpracování (editace)
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One nebo jiný software pro úpravu fotografií.
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Přidejte kontrast pro zvýšení detailů a oddělení mezi subjektem a pozadím.
* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny tak, aby obnovily detaily nebo vytvořily dramatičtější vzhled.
* bílé a černé: Upravte bílé a černé a nastavte tonální rozsah.
* Clarity and Texture: Přidejte jasnost a texturu pro vylepšení podrobností.
* Selektivní úpravy:
* Blackening na pozadí: Použijte kartáč na nastavení nebo radiální filtr, abyste dále ztmavli pozadí. Dávejte pozor, abyste nevytvořili halo kolem předmětu.
* vyhýbání se a pálení: LEFTEN (DODGE) a TMONKET (Spálit) specifické oblasti tváře subjektu, aby vyřezaly prvky světla a vylepšily.
* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte jemný záblesk.
* retušování (volitelné):
* vyhlazení kůže: Odstraňte vady a nedokonalosti při zachování textury kůže.
* Frekvenční separace: Pokročilejší technika pro retušování kůže.
* retušování vlasů: Uklidit toulavé vlasy.
* ostření: Jako poslední krok aplikujte ostření pro zvýšení celkové ostrosti obrazu.
* Nastavení exportu: Uložte konečný obrázek ve formátu s vysokým rozlišením (např. JPEG, TIFF) pro tisk nebo použití na webu.
vi. Tipy a úvahy
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a představuje pro vývoj vašeho vlastního stylu.
* Po pohodlí předmětu: Ať se váš předmět cítí pohodlně a uvolněný. Čím lépe se cítí, tím přirozenější budou jejich výrazy.
* Komunikace: Poslouchejte zpětnou vazbu svého subjektu a buďte ochotni upravit svůj přístup.
* recenze: Pravidelně kontrolujte svou práci a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných portrétních fotografů a poučte se z jejich technik.
* čistota pozadí: Ujistěte se, že vaše černé pozadí je bez prachu, vrásek a jakýchkoli dalších nedokonalostí, které by mohly být rušivé.
* skříň: Vyberte si oblečení, které dobře kontrastuje s černým pozadím. Tmavé oblečení může fungovat, ale ujistěte se, že má určitou texturu nebo detaily, aby se zabránilo úplnému míchání.
* šperky: Šperky mohou přidat dotek elegance, ale vyhýbat se něčemu příliš rušivému.
Sledováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s černým pozadím, které zachycuje podstatu vašeho předmětu a předvádí svou kreativitu. Hodně štěstí!