i. Plánování a vybavení:
* vzhled, pro který jdete:
* High-Key vs. Low-Key: Rozhodněte se, zda chcete jasnější a vzdušný pocit (i když stále s černým pozadím) nebo dramatičtější a tmavší pocit. To ovlivní vaše volby osvětlení.
* nálada a emoce: Zvažte náladu, kterou chcete sdělit. To ovlivní pózu, výraz a celkový styl vašeho modelu.
* zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera se schopnostmi manuálního režimu (DSLR, zrcadlová, dokonce i některé telefonní kamery).
* objektiv: Čočka portrétu (50 mm, 85 mm nebo ekvivalent) je ideální pro lichotivou perspektivu a mělkou hloubku ostrosti.
* osvětlení: To je *zásadní *. Máte několik možností:
* studio strobo/flash: Nejvíce kontrolovanější a nejsilnější možnost. Budete potřebovat alespoň jednu, ideálně dva. Je nezbytný lehký modifikátor (softbox, deštník, kosmetická mísa).
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Přenosnější a cenově dostupnější možnost než strobos. Stále budete potřebovat modifikátor.
* nepřetržité osvětlení (LED panely atd.): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale obecně méně silný než záblesky.
* Okno Světlo (s pečlivou kontrolou): Možné, ale náročnější. Budete potřebovat velmi temnou místnost a schopnost přesně blokovat světlo.
* pozadí:
* černá látka: Velvet, plstěná nebo těžká bavlna dobře fungují. Vyvarujte se lesklých tkanin, které odrážejí světlo. Bez vrásek je ideální (železo nebo pára).
* černý papír nebo karta: Bezproblémový papír je dobrou volbou pro nastavení studia.
* černá zeď: Zdi malovaná matná černá černá může fungovat, ale musí být skutečně tmavá a nereflexní.
* Světelné stojany: Držet svá světla.
* reflektor (volitelné): Chcete -li odrazit světlo zpět na obličej modelu, zejména pokud používáte jediný zdroj světla. Bílé nebo stříbrné reflektory jsou běžné.
* gaffer páska/svorky: Zabezpečit své pozadí a spravovat kabely.
* měřič světla (volitelné, ale doporučeno): Pro přesné hodnoty světla (zejména u strob).
ii. Nastavení výstřelu:
1. místnost: Vyberte si místnost, kterou můžete ztmavnout. Čím tmavší, tím lépe! Zablokovat jakékoli okolní světlo (okna, světla z jiných místností).
2. umístění na pozadí: Umístěte pozadí dostatečně daleko za váš předmět, aby se na něj světlo na váš předmět nerozlije. Tato vzdálenost závisí na síle vašeho světla a velikosti vašeho modifikátoru. Dobrým výchozím bodem je 6-8 stop. Čím dále, tím méně je pravděpodobné, že si vyzvedne jakékoli světlo.
3. umístění předmětu: Umístěte svůj předmět před pozadí. Experimentujte s různými vzdálenostmi. Blíže k pozadí vytváří intimnější pocit; Dále je izoluje více.
4. nastavení osvětlení (příklady):
* jedno světlo:
* Umístěte světlo pod úhel 45 stupňů k vašemu předmětu, mírně nad úrovní očí. To vytváří pěkné stíny a dimenzi. Pro rozptýlení světla použijte velký softbox nebo deštník.
* K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně předmětu.
* dvě světla:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, umístěný jako výše.
* plněné světlo: Umístěné na opačné straně klíčového světla, na nižší sílu. Jeho účelem je změkčit stíny vytvořené klíčovým světlem.
* Pro stejný efekt můžete také použít jedno světlo s reflektorem.
* Světlo ráfku/vlasy: Umístěte světlo za předmět a směřuje k jejich hlavě nebo ramenou. To vytváří zvýraznění kolem okrajů a odděluje je od pozadí. K ovládání světla použijte mřížku nebo snoot a zabrání jeho rozlití na pozadí.
5. Nastavení fotoaparátu:
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (obvykle 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby pro správnou expozici.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje hloubku pole, které chcete.
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Vyžaduje přesné zaostření.
* menší clona (např. F/5,6, f/8): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaměřuje více předmětu.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité osvětlení, upravte rychlost závěrky, abyste dosáhli požadované expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ pro stroby, „wolfram“ pro žárovka). Můžete také použít šedou kartu k nastavení vlastního vyvážení bílé.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči vašeho subjektu. Pro maximální přesnost použijte jednobodové automatické zaostření.
iii. Shot:
1. testovací záběry: Udělejte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte své osvětlení, expozici a zaostření. Upravte nastavení podle potřeby. K analýze expozice použijte histogram; Pravá strana by měla být dominantní, aby odrážela jas vašeho předmětu.
2. pózování: Proveďte svůj model prostřednictvím různých pozic. Zvažte jejich řeč těla, výrazy obličeje a jak interagují se světlem.
3. Výraz: Povzbuďte svůj model, aby se uvolnil a přirozeně se vyjádřil. Zapojte se do konverzace, abyste jim pomohli cítit se pohodlně.
4. zachycení: Pořizujte řadu fotografií, při každém výstřelu mírně měníte pózu a výraz.
iv. Post-zpracování (editace):
* software: Použijte program pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).
1. základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte kontrast pro vylepšení detailů.
* zvýraznění/stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
2. Zdokonalení černého pozadí:
* úrovně/křivky: Použijte úpravy úrovní nebo křivek, aby bylo pozadí dokonale černé. Dávejte pozor, abyste příliš neztráceli předmět.
* Burning: Pomocí nástroje Burn Tool (Photoshop) selektivně ztmavněte všechny oblasti pozadí, které nejsou zcela černé. Použijte měkký kartáč a nízkou neprůhlednost, abyste se vyhnuli vytvoření drsných okrajů.
* vyhýbání se: Pokud pozadí není zcela černé, může jej nástroj Dodge, používaný jemně, ztmavnout.
3. vylepšení předmětu:
* vyhlazení kůže: Změkněte nedokonalosti pokožky, ale buďte opatrní, abyste ji nepřehnali a vytvořili plastový efekt.
* ostrova očí: Mírně naostřte oči, aby byly pop.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
4. závěrečné dotyky:
* ostření: Pro vylepšení detailů použijte poslední ostření.
* redukce šumu: Snižte jakýkoli hluk, zejména pokud jste museli zvýšit ISO.
* plodina: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
Klíčové tipy a úvahy:
* kontrola světla je prvořadá: Klíčem ke skutečnému černému pozadí je zabránit tomu, aby jakékoli světlo zasáhlo. Čím větší je vzdálenost mezi vaším subjektem a pozadím, tím snazší se to stává.
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, abyste zjistili, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.
* Monitorujte svůj histogram: Správný exponovaný portrét s černým pozadím by měl mít histogram, který je silně vážen na pravou stranu (zvýraznění) pro subjekt, a významný pokles na levé straně, aby představoval černé pozadí.
* Vyvarujte se nadměrné zpracování: Udržujte úpravy jemné a přirozeně vypadající. Neohrožujte kůži nebo přehnajte obraz.
* zvažte oblečení subjektu: Černé oblečení se může mísit do pozadí, proto si vyberte oblečení, které poskytuje kontrast (např. Bílé, světlé barvy nebo texturované tkaniny).
* věnujte pozornost stínů: Stíny na tváři vašeho subjektu přispějí k celkové náladě. Zvažte směr, intenzitu a měkkost stínů.
* čistota: Ujistěte se, že vaše pozadí je čisté a bez vrásek nebo prachu. Tyto nedokonalosti budou v konečném obrázku velmi viditelné.
* Experimentujte s různými modifikátory: Softboxy, deštníky a kosmetické pokrmy budou produkovat různé vlastnosti světla.
* nepřetržité učení: Fotografie je proces nepřetržitého učení. Sledujte tutoriály, čtěte články a pravidelně cvičte, abyste zlepšili své dovednosti.
Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete vytvořit ohromující portréty s dramatickým černým pozadím. Hodně štěstí!