i. Plánování a příprava:
* posoudit svůj prostor:
* velikost: S větší garáž je snadněji pracovat, ale i garáž pro jedno auto může fungovat. Budete potřebovat dostatek místa pro váš předmět, pozadí, světla a sebe (a potenciálně asistent).
* čistota: Čistá garáž vytváří profesionálnější nastavení. Zametání, prach a čirý nepořádek. Pokud budou viditelné, zvažte rychlé setření stěn.
* přirozené světlo: Všimněte si, odkud přichází přirozené světlo a jak se mění po celý den. To ovlivní vaše nastavení, zejména pokud chcete začlenit přirozené světlo. Také zjistěte, jak v případě potřeby zablokovat nebo upravit.
* Power Proutlets: Ujistěte se, že máte dostatek dostupných vývodů pro světla a jakékoli jiné vybavení. Zvažte použití napájecího proužku nebo prodlužovacího kabelu.
* Definujte svou vizi:
* styl: Jaký dramatický vzhled jdeš? Vysoko klíčové, nízko klíčové, náladové, kontrasty? Výzkumné portréty, které obdivujete a identifikujete jejich klíčové prvky (osvětlení, pózování, nálada).
* koncept: Máte konkrétní téma nebo příběh, který chcete sdělit? To pomůže s šatníkem, rekvizity a pózováním.
* Model: Zvažte funkce a osobnost vašeho modelu. Jaké úhly a výrazy pro ně fungují nejlépe? Procvičování nápady předem.
ii. Zařízení (základní a volitelné):
* kamera: DSLR nebo Mirrorless se doporučuje pro nejlepší kvalitu a ovládání obrazu. Telefon může fungovat v špetce, ale budete omezeni.
* objektiv:
* portrétní čočka: Objektivy 50 mm, 85 mm nebo 100 mm jsou klasikou pro portrétování. Poskytují lichotivou kompresi.
* objektiv zoomu: Všestranná čočka zoomu (např. 24-70 mm nebo 24-105 mm) může nabídnout větší flexibilitu.
* osvětlení (nejdůležitější prvek!):
* Strobe (Studio Flash): Nabízí nejvíce síly a kontroly. Budete potřebovat alespoň jednu, ideálně dva nebo tři.
* nepřetržité osvětlení (LED panely, softboxy): Snadnější s ním pracujete zpočátku, protože můžete vidět světelný efekt v reálném čase. Zvažte variabilní možnosti napájení/stmívatelných.
* Speedlight (externí flash): Lze použít mimo kameru s spouštěči. Méně silné než stroby, ale přenosné a všestranné.
* modifikátory světla: Ty jsou zásadní pro tvarování světla:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Skvělé pro lichotivé tóny pleti. Různé velikosti nabízejí různé úrovně měkkosti.
* deštník: Další způsob změkčení světla. Reflexní deštníky odrazí světlo, zatímco průchozí deštníky to rozptýlí.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na váš předmět a vyplňuje ve stínu. Může být bílá, stříbrná nebo zlato. Jednoduchá bílá pěnová deska funguje dobře.
* snoot: Zaměřuje světlo do malého koncentrovaného paprsku.
* dveře stodoly: Tvarujte světlo a zabrání úniku světla.
* mřížky: Dále zaměřte světelný paprsek, ovládá únik a vytvoření dramatičtějšího efektu.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Role papíru (bílá, černá, šedá nebo barevná) vytváří čisté a profesionální pozadí. Namontujte jej na stojanu na pozadí.
* Fabric Backdrop: Muslin, samet nebo jiné látky mohou přidat texturu a hloubku.
* garážová zeď: Čistá garážová zeď může fungovat jako minimalistické pozadí. Buďte si vědomi jakýchkoli nedokonalostí.
* kreativní pozadí: Pro jedinečný vzhled používejte listy, malované dřevo nebo jiné materiály.
* Světelné stojany: Držet svá světla a modifikátory.
* spouštěče (pokud používáte blesk mimo kameru): Bezdrátové nebo kabelové spouštěče pro synchronizaci fotoaparátu s záblesky.
* stativ: Není to nezbytné, ale užitečné pro udržení konzistentního rámování a ostrosti, zejména s pomalejšími rychlostmi závěrky.
* rekvizity (volitelné): Židle, stoličky, látky, příslušenství nebo cokoli, co přispívá k vašemu konceptu.
iii. Nastavení garážového studia:
1. umístění na pozadí: Umístěte pozadí do oblasti s minimálním rozptýlením. Ujistěte se, že je rovnoměrně osvětlený nebo záměrně stínovaný, v závislosti na požadovaném vzhledu. Nechte dostatek místa mezi pozadím a vaším předmětem, abyste se vyhnuli stínů.
2. umístění klíčového světla: * Klíčové světlo * je váš primární zdroj světla. Experimentujte s různými úhly:
* přední osvětlení: Poskytuje rovnoměrné osvětlení, ale může být ploché.
* boční osvětlení: Vytváří stíny a přidává dimenzi.
* úhel 45 stupňů: Klasický výchozí bod, umístěný mírně na stranu a nad předmětem.
* zpět osvětlení: Pokud je použito opatrně, může vytvořit halo efekt (osvětlení ráfku).
3. * Výplňové světlo * změkčuje stíny vytvořené klíčovým světlem. Obvykle je umístěn naproti klíčovému světlu a při nižší síle. Reflektor lze také použít jako výplňové světlo. Pokud chcete hluboké stíny, minimalizujte nebo eliminujte výplňové světlo.
4. vlasy světlo (volitelné): Umístěte se za vaším předmětem, směřující k jejich vlasům, aby je oddělili od pozadí. To přidává dimenzi a zvýrazňuje vlasy.
5. Světlo na pozadí (volitelné): Světla nasměrovala na pozadí a vytvořila konkrétní barvu nebo efekt. Lze také použít k vyrovnání jasu pozadí.
6. Nastavení fotoaparátu:
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku pole s rozmazaným pozadím. Menší otvory (např. F/8, f/11) vám více zaměřují.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili okolní světlo. Při použití blesku bude rychlost závěrky obvykle omezena rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě vašeho zdroje světla (blesk, wolfram, denní světlo atd.).
iv. Vytváření dramatických efektů:
* Osvětlení nízkého klíče: Použijte jediný zdroj světla nebo klíčové světlo s velmi minimální výplň. Zdůrazněte stíny a vytvořte náladovou atmosféru. Použijte tmavé pozadí.
* osvětlení vysokých klíčů: Vytvořte více zdrojů světelných zdrojů k vytvoření rovnoměrného jasného osvětlení s velmi málo stínů. Použijte bílé nebo světle zbarvené pozadí.
* kontrastní osvětlení: K vytvoření hlubokých stínů a dramatických vrcholů použijte silné klíčové světlo a minimální výplň. Experimentujte s různými úhly pro klíčové světlo.
* Osvětlení ráfku: Umístěte světelný zdroj za váš subjekt, směřující na hlavu a ramena, aby kolem nich vytvořil halo efekt.
* barevné gely: Pomocí barevných gelů na svých světlech přidejte do svých portrétů kreativní barevné efekty.
* Stíny a vzory: Použijte objekty k obsazení zajímavých stínů na váš předmět. K vytvoření dramatických vzorů lze použít rám okna, rostlina nebo dokonce vaše ruce.
* pózování: Experimentujte s různými pozicemi, abyste vytvořili pocit dramatu a emocí. K dramatickému účinku mohou přispět úhlová pozice, silné linie a expresivní gesta.
v. Tipy a triky:
* Start Simple: Nepokoušejte se dělat všechno najednou. Začněte se základním nastavením jednoho světla a postupně přidejte další světla a modifikátory, jakmile se budete pohodlněji.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co funguje. Neexistuje nikdo „správný“ způsob, jak vytvořit dramatický portrét.
* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních snímků a zkontrolujte nastavení osvětlení a kamery. Upravte podle potřeby.
* chimping je v pořádku: „Chimping“ (při pohledu na zadní stranu fotoaparátu po každém výstřelu) je naprosto přijatelné pro kontrolu vašich výsledků a provedení úprav za běhu.
* komunikujte s vaším modelem: Uveďte jasný směr a poskytněte pozitivní zpětnou vazbu. Ať se váš model bude cítit pohodlně a sebevědomě.
* následné zpracování: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom) vyladit obrázky. Upravte kontrast, barvu a ostrost, abyste zvýšili dramatický efekt.
* nejprve bezpečnost: Buďte opatrní s šňůry a vybavením. Ujistěte se, že je vše stabilní a bezpečné, aby se zabránilo nehodám.
* použijte měřič světla: Měřič světla není přísně nutný, ale může výrazně zlepšit vaši přesnost při nastavování vašich poměrů osvětlení.
* učit se od ostatních: Sledujte tutoriály, přečtěte si články a studujte práci dalších portrétních fotografů. Věnujte pozornost jejich technikám osvětlení a představující strategie.
Sledováním těchto kroků můžete transformovat svou garáž do studia a vytvořit ohromující dramatické portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Hodně štěstí!